Nightwish

Наглядно для Европы: число метал-групп на 1 млн человек, разбивка по странам. Nuff said.

Nightwish (переводить на русский лучше не стоит) — группа, играющая… эээ… ну пусть будет «симфо-пауэр-метал», родом из Финляндии. Создана в 1996 году.

Изначально это был акустический проект, но жанр музыки очень скоро был изменён. Раннее творчество Nightwish можно отнести скорее к дистиллированному пауэр-металу, позднее же тяготеет к симфоническому металлу, с солидным уклоном в сторону фолка. Найты породили сотни групп-подражателей по всему миру, стали своеобразным «знаком качества» в своём жанре, а по количеству генерируемых холиваров их превосходит разве что Metallica, и то не исключено, что только в силу давности существования. Холивары порождаются как, мягко говоря, затейливыми взаимоотношениями участников, так и, внезапно, музыкой.

Состав

Слева направо: Эмппу, Трой, Туомас, Флор, Марко, Юкка.

Текущий

• Туомас Холопайнен — клавишник. Именно ему принадлежит идея создать проект, и именно он является основным композитором и автором текстов. В самом начале немного пел, но очень быстро перестал это делать, поскольку делал это так себе.
• Эрно «Эмппу» Вуоринен — гитарист, до 1998 год играл ещё и на бас-гитаре; иногда композитор. Школьный друг Туомаса. Он был одним из двух человек (вторая — Тарья), которого Туомас пригласил в свой проект, соответственно, стоял у са́мого истока группы.
• Марко Хиетала — басист, вокалист, иногда композитор. Пришёл в группу в 2002 году, решив проблему мужского вокала. В некоторых песнях Туомас «заставляет» его вопить. Внешность, пожалуй, наиболее соответствует стереотипному рокеру: очень длинные волосы, заплетённая в две косички борода.
• Флор Янсен — вокалистка. Очень фактурная дама с мощным голосом и широким диапазоном. Была приглашена в группу в 2012 году после ухода предыдущей вокалистки прямо посреди гастрольного тура; в 2013 стала полноценной участницей. В отличие от прочих участников, уроженка Нидерландов.
• Трой Донокли — ещё один иностранец в группе, англичанин. Мультиинструменталист (играет в основном на различных этнических духовых: ирландская волынка, вистлы), иногда вокалист. Сотрудничал с группой с 2007 года, участвуя в записи альбомов и концерных турах, но полноценным участником стал только в 2013, одновременно с Флор.
• Кай Хахто — барабанщик. До Nightwish играл в группе Wintersun, а также сотрудничал с другими коллективами. Еще в 2011 г. участвовал в записи альбома Imaginaerum в качестве барабанного техника, так что именно его Юкка предложил себе на замену, когда решил взять отпуск по болезни. Стал постоянным участником в июле 2019 г. после ухода Юкки.

Бывшие участники

• Тарья Турунен — первая вокалистка, ещё одна школьная подруга Туомаса, которая, наряду с Эмппу, была приглашена Туомасом в его проект. Была уволена в 2005 году после завершения длинного концертного тура. Это увольнение вызвало грандиозные холивары в среде поклонников — не в последнюю очередь из-за того, что турнули Турунен из группы весьма невежливо. Холивары не утихли и по сей день: нет-нет да и подбросит кто-нибудь дровец в топку.
• Анетт Ользон — вторая вокалистка, уроженка Швеции. Присоединилась к группе в 2007 году. Её уход в 2012 году прямо посреди мирового тура вызвал взрыв немногим меньший, чем предыдущий.
• Сами Вянскя — первый басист. Присоединился к группе в 1998 году. С Туомасом разругались еще в 2001 году, с течением времени помирились; вместе с Юккой принял участие в юбилейном концерте группы.
• Юкка Невалайнен — барабанщик. Хороший знакомый Эмппу, благодаря чему присоединился к группе в 1997 году, когда Туомас решил поменять жанр. Играл очень экспрессивно, высоко поднимая палочки и часто вскакивая со своего стула; в общем, отрывался как мог. В 2014 г. из-за проблем с бессонницей взял бессрочный отпуск как барабанщик, предложив себе на замену Кая. В июле 2019 г. принял решение не возвращаться в группу, но продолжать заниматься ее делами «за сценой».

Некоторые сессионные участники

• Тапио Вильска — вокалист, чей низкий и грубый голос был противопоставлен высокому вокалу Тарьи в песнях Devil & the Deep Dark Ocean, Pharaoh Sails to Orion и 10th Man Down. И для исполнения этих песен по-прежнему стараются приглашать его.
  • На одном из концертов партию чудовища в песне Beauty and the Beast исполнил Тони Какко, вокалист известной группы Sonata Arctica.
• Сэм Хардвик, он же «мёртвый мальчик». Его голос можно услышать в Dead Boy’s Poem, Bless the Child и Beauty of the Beast.
• Эса Лехтинен — флейтист. Участвовал только в студийной записи первых трёх альбомов, сыграв почти в половине песен.
• Пекка Куусисто — скрипач. Участвовал в записи последних альбомов, а также в некоторых живых выступлениях.
• Джон Ту-Хоукс — настоящий индеец. Принимал участие в записи песни Creek Mary’s Blood и в концерте End of an Era — пел на языке своего народа и играл на флейте.

Альбомы (только LP)

(link)

Концерт End of an Era

• Angels Fall First (1997) — первый, и достаточно сыроватый альбом. Поскольку Сами присоединился к группе чуть позже, Эмппу работал за себя и за бас-гитариста. Единственный альбом, где можно услышать пение Туомаса.
• Oceanborn (1998) — в отличие от первого, записывался тщательно, но долго и тяжело. Результат получился впечатляющим — симфо-пауэр в лучшем смысле этого слова, выложились все участники.
• Wishmaster (2000) — пожалуй, более лёгкий, чем предыдущий, с бóльшим уклоном в сторону пауэр-метала. Бонус-треком шла песня Sleepwalker, с которой группа пыталась пробиться на Евровидение — но завалилась на национальном жюри, хотя зрители голосовали за неё.
• Century Child (2002) — к группе присоединился Марко, что позволило активно применять мужской вокал. На этом альбоме записали кавер-версию The Phantom Of The Opera.
• Once (2004) — последний альбом с Тарьей. Содержит задолбавшую всех в свое время Nemo, а песня Wish I Had an Angel засветилась в одном из фильмов Уве Болла.
• Dark Passion Play (2007) — первый альбом с Анетт на вокале и участием Троя Донокли (пока в качестве приглашённого музыканта). Пожалуй, самый мрачный в дискографии группы. Настолько мрачный, что пришлось даже корректировать лирику, которую по замыслу должен был исполнять ребёнок — иначе не соглашались сдать его в аренду.
• Imaginaerum (2011) — второй и последний альбом с Анетт; а также альбом с более активным использованием Троя (ему здесь достались и вокальные партии). Альбом концептуальный, содержит более-менее сквозную историю которая происходит в грёзах престарелого композитора, лежащего на смертном одре. Также группа сняла одноименный художественный фильм, основанный на композициях альбома.
• Endless Forms Most Beautiful (2015) — первый альбом с Флор и Троем в качестве полноценного участника. В какой-то степени тоже концептуальный, но в противовес предыдущему (где акцент сделан на силу воображения), этот отдаёт должное науке и рациональному мышлению, в его записи принимал участие Ричард Докинз, а само название прямо взято из работы Чарльза Дарвина.

О чём поют

• Игры воображения: песни на фэнтезийные и фантастические темы составляют значительную долю творчества (Elvenpath, Wishmaster, Beauty and the Beast, Sacrament of Wilderness, The Riddler, FantasMic, …)
• Философская и любовная лирика тоже имеется в количестве (The Carpenter, Gethsemane, Forever Yours, Slow Love Slow, …)
• Природа, космос, звёзды и все, что с ними связано (Astral Romance, Stargazers, Lappi, Sleeping Sun, …)
• Воспоминания, переживания детства, ностальгия (Meadows of Heaven, Eva, I Want My Tears Back, …)
• Найдется и пара композиций о войнах и насилии (The Kinslayer, 10th Man Down, …)

Тропы, связанные с группой

• Дружественные фэндомы — поклонники Nightwish и нидерландкой группы Within Temptation с уважением относятся к творчеству друг друга.
  • Также давними друзьями Nightwish являются участники финской пауэр-метал группы Sonata Arctica.
  • В последнее время заметно сдружились поклонники Nightwish и шведской пауэр-метал группой Sabaton, да и сами музыканты между собой. Не в последнюю очередь благодаря тому, что Флор вышла замуж за барабанщика Sabaton, Ханнеса Ван Дала.
  • И, наоборот, хейтдом — к чести группы, из сколько-либо заметных людей отличилась только Мюрэ, автор «Неми Монтойи».
• Держаться за руки — после концерта участники традиционно берутся за руки и дважды кланяются зрителям.
• В какой-то степени отращивают бороду — если первые альбомы посвящены почти исключительно фэнтези с фантастикой, то последние затрагивают темы науки, религии, мистики, душевных исканий, и все в таком духе.
• Прекрасная сопрано — именно так поёт Тарья на первых альбомах. Хотя лирика далеко не всегда подпадает под амплуа сопрано в опере.
  • Нынешняя вокалистка, Флор, тоже может выдать сопрано, но ей, в силу богатырского телосложения, больше идёт крутое контральто.
• Принцип смурфетки — мощный женский вокал стал одной из главных черт группы, особенно в первых альбомах. Но с приходом Марко, как уже сказано, доля мужского вокала очень возросла, а в паре песен (Master Passion Greed, Taikatalvi и While Your Lips are Still Red) только он и есть. Плюс к этому имеется некоторое количество чисто инструментальных композиций.
• Тяжёлый мифрил — один из классиков направления.
• Крутая шляпа — прежде всего неизменная бандана, которую носит Юкка. В какой-то момент к нему добавился и Туомас, который стал частенько выступать в цилиндре.

Тропы в творчестве

• Аллюзия — их в текстах можно разгружать лопатой. Самые очевидные примеры — The Carpenter (нетрудно догадаться, кто имеется в виду), Gethsemane (переходим по интервики-ссылке) и The Kinslayer (песня посвящена массовому убийству в школе Колумбайн).
  • Поскольку Imaginaerum — мир снов и сказок, то неудивительно встретить отсылки к Питеру Пэну и Алисе. И не только: навскидку вспоминаются Муми-тролли (название песни Taikatalvi переводится как «Волшебная зима»), диснеевская «Спящая красавица» (в I Want My Tears Back упоминается голос Мэри Коста, которая озвучивала Аврору), творчество Уолта Уитмана (песня Song of Myself называется так же, как одна из его поэм, да и часть «Love» в ней написана как некий оммаж ему), и т. д.
  • Оммаж — например, композиция Beauty and the Beast отсылает к одноименному мультфильму Диснея, а Wishmaster посвящена Толкину.
    • Песня Higher Than Hope из альбома Once посвящена Марку Брюэлэнду, поклоннику группы и другу самих музыкантов. Именно он произносит небольшой текст в песне, однако умер от рака, не дождавшись выхода альбома.
    • Туомас настолько страстный поклонник Диснея, что записал целый сольный альбом-оммаж, основанный на серии комиксов о Скрудже МакДаке. Особую пикантность ситуации придает то, что из-за правообладателей ему нельзя было использовать никаких имён персонажей. Хотя автор оригинальных комиксов, Дон Роса, вроде как благословил и даже нарисовал обложку.
    • А ещё Туомас очень любит мультфильм «Снеговик» 1982 года, снятый по книге Рэймонда Бриггса 1978 года с таким же названием. В альбоме Oceanborn он сделал кавер песни Walking in the Air из этого мультфильма, а сам снеговик промелькнул ещё в песне Elvenpath из Angels Fall First. Ещё раз к нему Туомас вернулся при работе над фильмом «Воображариум».
    • В альбоме Endless Forms Most Beautiful количестов оммажей такое, что его стоит разобрать подробнее: одноименная песня и песня The Greatest Show on Earth — отсылка к Ричарду Докинзу, Élan — посвящена Уолту Уитману, Sagan — астроному Карлу Сагану, а Edema Ruh обращается к сочинениям П. Ротфусса.
  • На тебе! — композиции Bye Bye Beautiful и особенно Master Passion Greed. Кто в курсе, в чём тут дело, тем не надо объяснять, а кто не в курсе — крепко подумайте, прежде чем раскапывать информацию. В общем, вас предупреждали. Тексты песен с переводами можно найти здесь и здесь, а адресованы они Тарье и её мужу Марсело Кабули соответственно, причём вторую целиком исполнил Марко.
    • Slaying the Dreamer из альбома Century Child была написана Туомасом под впечатлением от очень неприятного разговора в баре. Один из посетителей в настолько доходчивой форме высказал всё, что он думает про Холопайнена, что тот на следующее же утро написал песню-«ответ». А потом ещё и лирику корректировал, вычёркивая оттуда слово «fuck». Тот парень, кстати, был другом Тарьи и ругался как раз по поводу того, как Туомас и группа плохо относятся к девушке.
  • А ещё в текстах содержатся отсылки к своим же песням.
• Билингвальный бонус — в основном тексты на английском языке, однако встречаются и другие:
  • На финском написаны песни Lappi (первая часть Erämaajärvi и четвёртая Etiäinen), Kuolema Tekee Taiteilijan, Erämaan Viimeinen и Taikatalvi.
  • Кроме того, стараниями Троя в My Walden появились фрагменты на валлийском, а в The Crow, the Owl and the Dove — даже на древнекамбрийском языке.
  • В песне Creek Mary’s Blood на родном языке поёт настоящий североамериканский индеец (и песня тоже об их истории).
  • Название песни Nemo — латинское слово.
  • В песне The Greatest Show on Earth есть строчка «opus perfectum».
• Бонус для гениев — The Greatest Show on Earth содержит множество специальных терминов из геологии, истории и астрономии (Four Point Six, Archean horizon, Goldilocks zone, Stellar nursery, LUCA, Devonian sea, Ion channels, Lucy of the Afar).
• Война в Афганистане — инструментальная композиция The Eyes of Sharbat Gula.
• Война — это кошмар — The 10th Man Down. «Назовите меня трусом, но я больше не могу этого вынести».
  • В песне Song of Myself, помимо много чего ещё, есть строчка «Death is the winner of any war».
• Герои и философы — мелькают в The Greatest Show on Earth («Enter Ionia/The cradle of thought»). Ну как пройти мимо такой цивилизации в песне, охватывающей вообще всю нашу историю.
• Фараоны и пирамиды — песни Tutankhamen, Pharaoh Sails to Orion, Sahara.
• Зловеще-пафосное песнопение — яркий образчик можно встретить, например, во вступлении к Planet Hell.
• Исторические мелодии — в творчестве последних лет очень заметна доля европейского (кельтского) фолка, особенно с приходом в группу волынщика Троя. Встречаются, однако, вкрапления и ближневосточной мелодики, и даже что-то из серии «где-то на Диком Западе…».
• Мудрая сова — снова песня The Crow, the Owl and the Dove («An owl came to me/Old and wise»). Помимо этого, белая сова, можно сказать, стала маскотом группы: она изображена на обложке альбома Oceanborn, на развороте альбома Imaginaerum, а также на обложках приличного числа синглов.
  • Мудрый ворон — она же. Впрочем, здесь он «гордый».
  • Гуси-лебеди — и снова она же («A swan of white/She came to me»).
• Нет мира под оливами — Once Upon a Troubadour, песня средневекового трубадура в таверне.
• Оркестровая бомбёжка — в больших количествах. Начиная с Century Child, в записи альбомов принимал участие настоящий оркестр, который с самого начала встраивается в «партитуру», а не присобачивается к готовой рок-аранжировке, просто «чтобы был» (как, например, в свое время у Metallica). На фоне прочих композиций особенно выделяются длиннющие полотна вроде Ghost Love Score или The Poet and the Pendulum.
• Песня про меня — The Poet and the Pendulum и Song of Myself. Туомас немножко любит этот троп: пусть он и вводит в обоих случаях лирического героя, зато по своему размаху эти композиции принадлежат к одним из самых длинных в творчестве группы.
  • Ещё есть The Escapist, бонусная песня к Dark Passion Play.
• Кирпич — в принципе, почти в каждом альбоме есть песня, длина которой приближается, а то и превосходит 10-минутную отметку; как правило, они даже разделены на несколько смысловых и музыкальных фрагментов.
  • В Angels Fall First — 4-частная Lappi. В большинстве изданий она поделена на отдельные треки.
  • В Wishmaster — 3-частная FantasMic.
  • В Century Child — 3-частная Beauty of the Beast.
  • В Once — уже упоминавшаяся Ghost Love Score.
  • В Dark Passion Play — 5-частная The Poet and the Pendulum, о которой тоже уже немного сказано.
  • В Imaginaerum — ещё одна старая знакомая, 4-частная Song of Myself.
  • В Endless Forms Most Beautiful Туомас совсем разошёлся. 5-частная песня Greatest Show on Earth длится 24 минуты, причём первоначальная версия была ещё длиннее!
• Романтизация самоубийства — есть намёки в некоторых песнях. Nemo, End of all Hope, Dead Boy’s Poem, Ghost Love Score.
• Слезогонка — ой, много. Two For Tragedy, Dead Boy’s Poem, Feel for You, Away, Angels Fall First… Печальных песен хватает.
• Цирк ужасов — песня Scaretale. Злобные клоуны прилагаются, само собой. В фильме композиция сдобрена соответствующим видеорядом, и смотрится это всё на самом деле жутковато.