Эффект альфы

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
Склифосовский.pngВкратце
Автор в массовом сознании ассоциируется с одним-единственным своим произведением или какой-то чётко выделенной группой произведений, при этом всё остальное, что он создал, большинству почти или совершенно неизвестно.

В астрономии вот уже четыре столетия принято обозначать звёзды одного созвездия буквами греческого алфавита по принципу: самая яркая звезда созвездия носит название «альфа», вторая по яркости — «бета», третья — «гамма» и т. д. И зачастую альфа настолько сильно выделяется среди своих соседок на небе, что при изучении созвездия как раз именно её замечаешь в первую очередь, а на остальные обращаешь внимание спустя некоторое время, когда напрягаешь глаза, а то и вовсе не обращаешь внимания.

То же самое и в искусстве, особенно в литературе. В случае, когда одно-единственное произведение автора (как правило, opus magnum впридачу) пользуется особо мощной популярностью и любовью во всём мире, нередко случается так, что о других работах этого же творца знают лишь самые-самые преданные поклонники его творчества, а то и вовсе не знают, от слова вообще. Это и есть эффект альфы — ситуация, когда автор известен всему миру лишь благодаря одной работе, которая, подобно ярчайшей звезде созвездия (читай «творчества»), серьёзно и неумолимо затмевает собой остальных «родственников».

Несмотря на печальные последствия в виде полного или частичного забвения остальных произведений от того же автора, троп этот вовсе не так уж плох, как может показаться на первый взгляд: оставить заметный след в истории и памяти людей хотя бы один раз — это уже достижение, которое удается далеко не каждому.

В случае манги эффект может значительно усиливаться, если у «альфы» имеется экранизация (как правило, аниме-сериал).

Аналог в кинематографе носит название «актёр одной роли». А в университетах данный троп называют «писатель/автор одной книги» (лат. Homo unius libri). В музыке подвергшиеся воздействию этого эффекта исполнители бывают перепутаны с понятием «группы одного хита», но это не одно и то же: у групп одного хита обычно, кроме этого самого хита, дискографии-то и нет вообще.

Частный случай тропа «знают именно за это». Схожий троп — эффект Чуковского, когда автор известен по своим произведениям для детей, а про «взрослые» мало кто помнит.

Примеры[править]

Театр[править]

  • Эсхил — «Прометей Прикованный». Советская власть решила, что именно такая трагедия нужна, чтобы воспитывать новые поколения в революционном духе.
  • Софокл — «Царь Эдип». Мало того, что история интересная, так ещё написана очень классическим древнегреческим языком. Её обязательно проходили в гимназиях на уроках классических языков, потому и запомнилась многим поколениям.
  • Аристофан — «Лисистрата». Собственно, древнегреческого «отца комедии» вообще мало кто читал. Но о сюжете «Лисистраты» хотя бы какой-то круг людей имеет представление. Почему именно о ней? Да потому что пикантная тема! Впрочем, именно поэтому и спорно: в школьной программе по истории упоминаются совсем другие произведения.
  • Лопе де Вега — «Собака на сене». Хотя «Овечий источник» может потягаться — даже на постсоветском пространстве, где эффект альфы «Собаке…» обеспечил Фрид, вернее Боярский с Тереховой и Джигарханяном.
  • Тикамацу Мондзаэмон — безусловно, классик японской драматургии, но гайдзины знают только его «Самоубийство влюблённых на Острове Небесных Сетей».
  • Пьер Корнель — «Сид». Хотя уж его-то точно никто не читал.
  • Эдмон Ростан — «Сирано де Бержерак».
  • Денис Фонвизин — «Недоросль». Потому что вошёл в школьную программу.
    • С прикрученным фитильком: его вторая пьеса, «Бригадир», в своё время была настолько известна и так хлёстко высмеивала заглавного героя, что в российской армии даже упразднили звание бригадира, потому что никто не хотел его принимать! Да и Гоголь вводит в «Ночь перед Рождеством» Фонвизина именно с «Бригадиром», а о «Недоросле» там ни слова.
  • Александр Грибоедов — «Горе от ума». Не сомневайтесь, он писал и другие произведения, хоть и работал дипломатом. Но писал всё-таки не очень много.
  • Михаил Лермонтов — «Маскарад». Кто-нибудь когда-нибудь видел на сцене его «Испанцев», «Странного человека», «Menschen und Leidenschaften»? А многие ли читали? Или хотя бы знают названия?
  • Николай Гоголь — «Ревизор». Опять же благодаря школьной программе. «Женитьба» в голову не приходит гораздо реже, а другие пьесы Николай Васильевич и вовсе не дописал, кроме «Игроков».
  • Морис Метерлинк — «Синяя птица».
  • Бернард Шоу — «Пигмалион». Главным образом благодаря мюзиклу «Моя прекрасная леди» и многочисленным экранизациям.
    • А англоязычный мир неплохо помнит ещё и «Ученика дьявола», «Цезаря и Клеопатру» и «Андрокла и льва», что уже ближе к следующему подразделу.
  • Теннесси Уильямс — «Трамвай „Желание“».
    • В США не менее популярна «Кошка на раскалённой крыше», известная еще и по экранизациям, в которых Мэгги играли Лиз Тейлор, Натали Вуд и Джессика Лэнг. А любители театра и у нас, и у них хорошо знают и другие его пьесы. Кроме того, его произведения не менее 25 раз экранизировались («Стеклянный зверинец» 4 раза).
  • Из пьес Агаты Кристи наиболее известная — «Мышеловка».
  • Эжен Ионеско — «Лысая певица». Она не была лучшей, но она задала жанр. Не только жанр автора, вообще жанр театра абсурда. А на роль беты подходит пьеса «Носорог», которой автор знатно поиздевался над фашистами и послушным им обществом.
  • Сэмюэл Беккет — «В ожидании Годо». Тот случай, когда имя автора (секретаря Джойса и лауреата Нобеля) значительно менее известно, чем название пьесы.
  • Юкио Мисима — «Мой друг Гитлер». Название слышали даже далёкие от театра люди.
  • Том Стоппард — «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». Аналогично Годо и Беккету.
  • Робер Тома — «Восемь женщин».
  • Джон Патрик — «Странная миссис Сэвидж». Ставят постоянно на всём постсоветском пространстве: это действительно очень смешно и никаких непристойных шуток, так что можно смотреть с детьми.
  • Людмила Разумовская — «Дорогая Елена Сергеевна». Правда, знают больше экранизацию.
  • Леонид Филатов — «Про Федота-стрельца, удалого молодца». Многие даже не знают, что это не единственное литературное произведение Филатова.
  • Николай Эрдман — «Самоубийца». Но при жизни автора её так и не поставили, а самого автора помнили по первой пьесе «Мандат».
  • Артур Миллер — «Смерть коммивояжёра». Хотя помнят больше за то, что был мужем Мерилин Монро.
  • Брэндон Томас — «Тётка Чарлея» «Тётушка Чарли».

Драматурги, избежавшие тропа[править]

  • Вильям наш Шекспир. «Гамлет», «Отелло», «Макбет» и «Король Лир» так и рассматриваются вместе как «четыре великие трагедии Шекспира». А ведь есть ещё «Ромео и Джульетта» (пожалуй, даже более узнаваемая, чем четыре вышеупомянутых), а также комедии «Укрощение строптивой», «Венецианский купец» и «Сон в летнюю ночь» (последнюю никто не читал, но название почему-то знают). Исторические хроники менее известны, но уж «Ричарда III» помнят все (хотя и не все знают, что это лишь продолжение трилогии «Генрих VI»).
  • Жан Батист Поклен де Мольер («Жеманницы», «Школа жён», «Тартюф», «Каменный пир», «Мещанин во дворянстве», «Мизантроп», «Мнимый больной»). Хотя специалисты считают вершиной мольеровского творчества именно «Тартюфа».
  • Александр Островский. Конечно, в школе на уроках литературы изучали «Грозу», а на уроках музыки «Снегурочку». По экранизациям знаем «Женитьбу Бальзаминова» и «Бесприданницу». Но, если спросить театрала, что ему припоминается у Островского, тот, скорее всего, назовёт «Свои люди — сочтёмся», «Доходное место» и «На всякого мудреца довольно простоты». При жизни Александра Николаевича альфой считалась именно пьеса «Свои люди — сочтёмся» (тогда её больше знали по названию «Банкрот»), кстати, всего второй в карьере.
  • Антон Павлович Чехов («Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад»).
  • Максим Горький — «На дне», конечно, приходит в голову в первую очередь, ведь эту пьесу подробно изучали в школе. Но для любителей театра пьесы «Мещане», «Васса Железнова», «Егор Булычов и другие» — тоже вполне узнаваемы.
  • Бертольт Брехт («Трёхгрошовая опера», «Мамаша Кураж и её дети», «Добрый человек из Сычуани/Сезуана»).
  • Евгений Шварц («Обыкновенное чудо», «Дракон», «Тень», «Снежная королева»).
  • Тенесси Уильямс, если спросить любителей театра («Трамвай „Желание“», «Стеклянный зверинец», «Кошка на раскалённой крыше», «Орфей спускается в ад», «Сладкоголосая птица юности», «Татуированная роза», «Ночь игуаны», «Лето и дым»)[1].
  • Лопе де Вега тоже оставил изрядное наследие из 426 пьес, так что у режиссёра всегда есть выбор. Утверждал, что всего написал около 2000, но остальные утрачены и мы не знаем, какой процент из них был редакциями одного сюжета, подправленными под труппу или даже под конкретного актёра.

Литература[править]


Нехудожественная литература[править]

  • Евклид — «Начала». Первый учебник математики, который был напечатан — 1482 г., типограф Эрхард Ратдольт.
  • Гай Юлий Цезарь — «Записки о Галльской войне». Неоднозначный пример, поскольку в первую очередь Цезарь известен как политик и полководец, а интерес к его запискам — во многом следствие. Впрочем, есть и продолжения, вероятно поддельные.
  • Джорджо Вазари — «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Этот его монументальный труд, ставший по сути первым искусствоведческим исследованием, затмил собой даже его собственные работы в других жанрах, а ведь Вазари и сам был неплохим художником и архитектором.
  • Исаак Ньютон известен только работой «Математические начала натуральной философии». Впрочем, физики знают, что есть и бета: «Оптика». Ещё был почти готов учебник по химии, но сгорел вместе с лондонским домом. А ведь он ещё видный комментатор Библии, алхимик и хронолог древнего мира.
  • Томас Гоббс — «Левиафан» (между прочим, Гоббс написал и продолжение под названием, разумеется, «Бегемот»).
  • Леонтий Магницкий — «Арифметика». 700-страничный кирпич, содержит практически весь школьный курс.
  • Николай Карамзин — «История государства Российского». Широко популярные в своё время «Письма русского путешественника» известны меньше. Про «Бедную Лизу» все слышали, никто не читал.
    • Раньше, может, и не читали, а сейчас ее изучают в школе, и автор правки знает учеников, которые ее прочитали.
  • Карл Маркс — «Капитал». Что, он ещё и в трёх томах??!
  • Чарльз Дарвин — «Происхождение видов». О том, что происхождение человека он рассматривал в другой, более поздней одноимённой работе, знают далеко не все.
  • Артур Шопенгауэр — «Мир как воля и представление» знаменит, но его мало кто читал (про куда более обширный дополнительный второй том обычно вообще не знают, хотя именно там в качестве 46-ой главы опубликовано легендарное «О ничтожестве и горестях жизни»). Куда более читаемы его «Афоризмы житейской мудрости» (изначально изданная как эссе в двухтомнике его поздних работ)
  • Фрэнк Найт — «Риск, неопределенность и прибыль», легендарная работа, положившая начало теории рисков в экономике. Она же была первой книгой Фрэнка, и только профессиональные историки экономики знают о его последующих книгах.
  • Освальд Шпенглер - «Закат Европы»

Кино[править]


Телесериалы[править]

  • Аарон Спеллинг создал сериал «Зачарованные». Хм… Вот нет. «Аарон Спеллинг представляет…» Беверли-Хиллз 90210, конечно же
  • Дж. Майкл Стражински — «Вавилон 5».

Мультфильмы[править]

  • Режиссёр Лев Атаманов: «Снежная королева» вдохновила самого Миядзаки.
    • Несколько менее известны, но популярны и другие его работы: «Аленький цветочек», «Золотая антилопа» и «Котёнок по имени Гав»? Хотя с последним вообще клинический случай: его режиссуру приписывают… Григорию Остеру (который всего лишь автор сценария).
  • Режиссёр Роман Давыдов — «Маугли». Меньше народу помнят, что он снял ещё ряд мультфильмов про древнюю Русь: «Василиса Микулишна», «Лебеди Непрядвы», «Детство Ратибора». Это режиссура. Как художник-мультипликатор, он приложил руку к «Золотой антилопе», «Ночи перед Рождеством», «Каштанке», «Золотым колосьям», «Сестрице Аленушке и братцу Иванушке»…

Мультипликаторы, избежавшие тропа[править]

  • Студия «Союзмультфильм»: многие мультфильмы от этой студии стали культовыми. Правда, это было только во времена СССР.
  • Студия «Дисней»: вся анимация — это диснеевская. Что тут ещё скажешь про крупнейшую мультипликационную студию?
  • Студия Pixar: практически каждый проект получает свою долю внимания.
  • Мультфильмы Давида Черкасского (студия «Киевнаучфильм»). Хорошо известны «Приключения капитана Врунгеля», «Доктор Айболит» и «Остров сокровищ».

Мультсериалы[править]

  • Канал Nickelodeon выпустил «Аватар: Легенду об Аанге» и всё остальное.
    • Кто-то, правда, не согласится: Губку Боба малоизвестным персонажем тоже не назвать.
      • И Губка Боб в списке даже не один. И напротив: многие не знают, что Аватара делали тоже они, а не помесь из китайских и американских "кого-то там", подходящих под этот троп.
  • Алекс Хирш — «Gravity Falls»

Комиксы[править]

  • У Алана Мура нет выраженной «альфы» — во всяком случае, за это звание могут потягаться «Watchmen» и «V for Vendetta». А вот для художников, с которыми он сотрудничал (кстати, Алан Мур твёрдо настаивает на том, что все они — не просто иллюстраторы, а полноценные соавторы), «альфой», как правило, становятся произведения, созданные совместно с Муром:
    • Дэйв Гиббонс — «Хранители».
    • Кевин О’Нил — «Лига выдающихся джентльменов».
    • Брайан Болланд — «Убийственная шутка».
    • Дэвид Ллойд — «В значит Вендетта».
  • Майк Миньола — «Hellboy».
  • Фрэнк Миллер — «Возвращение Тёмного рыцаря». А бета — «Sin City».
  • Брайан Ли О’Мэлли — «Скотт Пилигрим».
  • Билл Уиллингхэм — «Fables».

Манга и аниме[править]

В аниме и манге чаще всего этот эффект вызван тем, что мангаки или авторы лайт-новелл всю свою жизнь работают над одним крупным произведением, поэтому насколько их сюда вообще корректно вносить?

Избежавшие тропа[править]

Видеоигры[править]

(link)

Сколько франшиз вы узнали? Дайте угадаем, Соника и Streets of Rage
  • Компания Arc System Works — Guilty Gear. «Бета» — BlazBlue (являющаяся идейным продолжателем GG).
  • Компания SEGA: из игр — Sonic the Hedgehog. А из консолей Sega ни одна и близко не была так успешна, как Sega Mega Drive.
  • Тоби Фокс. Мало кто знает, что знаменитая «Мегалования» пошла из хеллоуинского ромхака Earthbound, над которым он работал задолго до создания Undertale. И в отличие от главного детища Тоби Фокса, ромхак оказался мрачнее оригинальной игры, и содержит немалое количество чернухи и нехороших словечек. К его чести, Тоби ненавидит этот хак, называя его не иначе как «Плохой диск с ругательствами».
  • Компания Rovio Entertainment: были неплохие мобильные игры и до 2009 года (серия Bounce, например), но Angry Birds затмили их и по известности, и по объёмам вырученных денег.
  • Square — серия Final Fantasy. Были еще серии Chrono, Tactics Ogre, Front Mission, Star Ocean, Valkyrie Profile, Kingdom Hearts, и отдельные игры, вроде Vagrant Story (которая как раз является спин-оффом Final Fantasy) и The World Ends with You, но про финалку вспоминают чаще.
  • Enix — серия Dragon Quest. Ну а после компания слилась со Square.
  • Atlus — серия Shin Megami Tensei и её ответвление Persona.
  • Алексей Пажитнов — Tetris!
  • New World Computing — была культовая RPG Might and Magic, но не менее культовые Герои Меча и Магии (TBS) сперва подарили ей ещё больше популярности, а затем её и вовсе забыли.
  • Pac-man — все знают эту видеоигру, но никто не в курсе, что про Пэкмена уже успели сварганить кучу игр разных жанров.
  • Mojang и лично М. Перссон — Minecraft. Ни одна из других игр даже на стотысячную долю не приблизилась к популярности кубической песочницы.
  • Фил Фиш — Fez
  • Ice-Pick Lodge — Мор. Утопия 2005 г. и ее частичный римейк Мор 2019
  • Larian Studios — серия Divinity
  • Ion Storm — Deus Ex и Daikatana. Фокус в том, что создавали игры разные геймдизайнеры и офисы, поэтому формально одна студия выпустила и общепризнанный хит, и общепризнанный трэш.
  • Visceral Games — известна за серию Dead Space. Некоторые вспомнят ещё Dante’s Inferno. А вот прочие игры (в основном, гонки и портирование Sims для консолей) едва ли известны.

Игромейкеры, избежавшие тропа[править]

  • Компания Bioware — Baldur's Gate, Mass Effect, Dragon Age
  • Компания Obsidian Entertainment — делает сиквелы культовых игр, которые нисколько на уступают оригиналам. Star Wars: Knights of the Old Republic II, Neverwinter Nights 2, Fallout New Vegas…
  • Компания Blizzard — Diablo, Warcraft, StarCraft, World of Warcraft, Hearthstone, Heroes of the Storm, Overwatch.
  • Компания Nintendo — в отличие от SEGA, большая часть того, что делала Nintendo, стало культовым. Mario, Legend of Zelda, Pokemon, Metroid, Earthbound, Kirby, Splatoon, Animal Crossing… Это только в России думают, что «у нинтенды из игр только марево, зельда, пакемоны, зельда с маревом и покамоны».
  • Компания Troika games — все три игры стали культовыми. Хотя с Greyhawk случай очень спорный (и в продажах провалилась, и какого-то особенного от D&D-клонов того времени отличия не имела)
  • Konami — огромное количество игр и игровых серий. Metal Gear, Silent Hill, Castlevania, Contra, Pro Evolution Soccer, Suikoden
  • Capcom — аналогично. Street Fighter, Resident Evil, Devil May Cry, Ghosts 'n Goblins, Mega Man, Monster Hunter, Breath of Fire, Darkstalkers, Ace Attorney…
  • Valve — Half-Life, Counter-Strike, Team Fortress…Steam опять же, хотя и несколько отдельно.
  • Тим Шейфер — на счету талантливого геймдизайнера огромное количество культовых игр: Full Throttle, Grim Fandango, Psychonauts, Brutal Legend и многие другие.
  • Сид Мейер — Civilization, Pirates, Railroads и куча других игр с фирменной именной приставкой

Визуальные романы[править]

  • 0verflow — School Days, так как приквелы восставали откуда слышится.
  • Key — Clannad.
    • Angel Beats! может смело побороться с вышеупомянутым по популярности. Да и Little Busters! тоже.
  • Nitroplus — Saya no Uta.
    • Очень спорно, на самом деле. Фишкой Nitroplus все-таки является метасерия более сложных многовариантных VN Science Adventures, в которой самой известной и "визитной карточкой" выступает Steins;Gate, после уже Chaos;Head и прочие.
  • Кадзутака Кодака и Киси Сэйдзи, а еще лично студия Spike Chunsoft — Danganronpa.
  • Innocent Grey — серия Kara no Shoujo. Что? Какие ещё Flowers и Pianissimo?
  • Ryukishi07 - два титана из серии "дай бог каждому такую альфу и бету": Higurashi no Naku Koro ni и Umineko no Naku Koro ni. Что, он еще и мангу писал?

Музыка[править]

Важно: сюда не стоит добавлять «Чудо одного трека», только исполнителей, обладающих обширной дискографией — и при этом очень небольшим количеством известных народу песен.

Классическая[править]

С академической музыкой наличествует зигзаг того же рода, что и с живописью: поскольку ею интересуется, признаем, довольно незначительная часть населения, всё, чему не довелось попасть в разряд «популярной классики», обречено на неузнавание за пределами этого круга слушателей. Но если вы принадлежите к этой когорте, то в большинстве случаев сможете вспомнить и другие вещи тех же авторов.

  • Антонио Вивальди — цикл «Времена года».
  • Феликс Мендельсон написал самый популярный [в России] свадебный марш. Нет, не так. Мендельсон написал сюиту к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь», в которую входит и упомянутый марш (под № 7).
  • Песня «Улетай на крыльях ветра» раскручена настолько, что в ушах широкого слушателя затмевает собой всю остальную оперу «Князь Игорь» — да, пожалуй, и всё прочее творчество Александра Бородина.
  • Говорим «Эдвард Григ» — в голове играет «В пещере горного короля». А попробуйте вспомнить с ходу другие его композиции… нет, даже не так, попробуйте вспомнить другие композиции хотя бы из «Пера Гюнта».
    • На самом деле, все, кто хоть немного интересовался «Пером Гюнтом», неминуемо знают как минимум ещё один номер: «Всю ночь играйте мне „Песню Сольвейг“!» (Евгений Евтушенко). А ещё есть «Утро», «Танец Анитры» и «Шествие гномов» (правда, последнее как раз и не из «Пера Гюнта»). Но вот дальше… чтобы помнить что-то ещё, нужно быть уже профессионалом.
  • Камиль Сен-Санс — сюита «Карнавал животных», и особенно «Умирающий лебедь». Нет-нет, что вы, пьеса Сен-Санса называется просто «Лебедь», а умирающим его сделал хореограф Михаил Фокин специально для балерины Анны Павловой. Некоторые вспоминают и «Пляску смерти». В России, скорее, именно её. «Карлсон», сцена на крыше…
    • С Сен-Сансом еще и сработал эффект Большой Крокодилы: большинство из произведений цикла — то эксперименты, то стилевые пародии, то отсылки на сочинения других авторов, а то и самопародии. Причем автор настолько хотел, чтобы его запомнили по серьёзным произведениям, что запрещал издавать свой «Карнавал» при жизни. Не помогло: как только издали, так именно за «Карнавал» Сен-Санс в веках и остался.
  • С Жоржем Бизе ситуация интересная. Вряд ли найдётся хоть один человек, не знающий о существовании «Кармен», но вот о том, что существует ещё и ничуть не менее прекрасная опера «Искатели жемчуга», знает уже гораздо меньше народу. А о том, что Бизе написал ещё пять опер, в т. ч. «Джамиле», «Пертскую красавицу» и «Ивана IV» — да-да, про нашего Иоанна Васильича (а автор сих строк, большой поклонник творчества Бизе, в своё время изрядно попотел, разыскивая хоть какую-нибудь запись этой оперы), — а также ещё штук пять неоконченных, сюиту «Арлезианка», 13 оперетт и прочего по мелочи, известно уже только специалистам.
  • Рихард Штраус — симфоническая поэма «Так говорил Заратустра». Более того, не вся поэма, а только вступительная часть «Восход». Слышали заставку передачи «Что? Где? Когда?»? Вот это оно и есть.
  • Морис Равель известен своим «Болеро» — и больше практически ничем.
  • Михал Клеофас Огиньский, человек и полонез. Что, полонезов у него было больше одного? Какие-такие мазурки, марши, какая опера? Конечно, Огиньский — композитор третьего ряда, если не четвёртого, но в области классической музыки тянет на кодификатор тропа. Кстати, вопрос «Кто написал полонез Огиньского?» довольно часто используют в качестве вопроса с подвохом, а то и для лёгкого глумления над не слишком быстро соображающим собеседником.
  • Наверняка очень многие слышали композицию «O Fortuna» Карла Орфа. Значительно меньшее количество людей знает имя композитора и то, что это номер из его кантаты «Carmina Burana». И уж совсем незначительная часть в курсе, что кантата входит в триптих «Триумфы», где есть ещё два столь же монументальных творения. А про какие-либо другие его произведения известно буквально единицам.
  • Георгий Свиридов. Альфа, «Время, вперёд!» (вернее, «Румба» из сюиты «Время, вперёд!» про строителей Магнитки), каждый день играет в заставке программы «Время», а вообще это бешеное произведение — идеальный саундтрек для всего XX столетия. Бета — сюита «Метель», из которой наиболее узнаваемы «Тройка», «Вальс» и «Романс». Остальное его творчество, весьма обширное, практически неизвестно массам.
  • Дмитрий Шостакович. Вечная альфа — седьмая «Ленинградская» симфония. Беты — малые произведения: «Вальс № 2» и «Душа». Еще помнят «Антиформалистический раек», исключительно за название, и оперу «Катерина Измайлова» аkа «Сумбур вместо музыки».
  • Евгений Птичкин. Кто вообще знает его творчество? Но увертюра из фильма «Два капитана» въедается намертво.
  • Хачатурян подсвечивал, что если бы знал, как его «Танец с саблями» затмит все остальное творчество, он бы его не писал.
Оперы
  • Генри Пёрселл — «Дидона и Эней».
  • Эрнст Теодор Амадей Гофман — «Ундина». Да-да, тот самый писатель творил ещё и в музыкальном жанре, и немало.
  • Джоаккино Россини — комбинация «Севильский цирюльник» плюс «Вильгельм Телль». Не то чтобы были известны только эти (так-то опер у него 39), но вот остальные надо как-то специально вспоминать…
  • Руджеро Леонкавалло — «Паяцы».
  • Энгельберт Хумпердинк — «Гензель и Гретель». Между прочим, эта рождественская сказка до начала Первой мировой войны была очень популярна и в России.
  • Умберто Джордано — «Андре Шенье».
  • Франческо Чилеа — «Адриана Лекуврёр».
  • Виктор Долидзе — «Кето и Котэ» (хотя по сути это оперетта, но значится как «комическая опера»).
Оперетты
  • Флоримон Эрве — «Мадемуазель Нитуш».
  • У Жака Оффенбаха «Орфей в аду», конечно, — самая известная, но всё же не настолько, чтобы затмевать остальные (а всего их 89). Но вот «Канкан» из неё вполне способен побыть альфой в глазах неискушённого слушателя.
  • Эдмон Одран — «Маскотта».
  • Иоанн Штраус — «Летучая мышь».
    • А «Цыганский барон»?
      • Это бета.
  • Карл Михаэль Цирер — «Бродяга».
  • Пауль Линке — «Фрау Луна»; марш «Berliner Luft» из этой оперетты стал гимном Берлина.
  • Сидни Джонс — «Гейша».
  • Эдвард Джёрман — «Весёлая Англия».
  • Франц Легар — «Весёлая вдова».
    • Немного не тот случай. Это действительно самая известная оперетта Легара, однако общеизвестных в мире шедевров он написал как минимум несколько. «Весёлая вдова» — скорее конкурент за звание самой известной оперетты в мире вообще.
  • Виктор Якоби — «Ярмарка невест».
  • Оскар Недбал — «славянская оперетта» «Польская кровь» на сюжет «Барышни-крестьянки» А. С. Пушкина.
  • Фред Раймонд — «Голубая маска».
  • Иго Хофштеттер — «Рулетка сердца».
Балеты
  • Адольф Адан — «Жизель». Бета — «Корсар».
  • Лео Делиб — «Коппелия».


  • Билли Айдол — «Rebel Yell». В отличие от других исполнителей, которые обычно ненавидят "альфа-песни", Билли обожает эту песню и исполняет её на каждом концерте.

Другие виды искусства[править]

В изобразительном искусстве наш троп выписывает занятный зигзаг. Есть когорта мастеров, имена которых на слуху у всех, и даже те, кто в искусстве ни бум-бум, видели или хотя бы слышали названия пары-тройки их работ. (Этот уровень нас не интересует.) Но стоит заняться изучением живописи или скульптуры хоть чуточку поглубже, и вы не только сможете назвать другие работы этих же авторов, но и будете знать многих других, и опять же, по нескольку их произведений. А вот на следующем витке обнаруживаются ещё менее известные художники/скульпторы/графики, которые и в самом деле знакомы любителям искусства только по одной самой известной работе, и чтобы знать из их творений что-либо ещё, нужно уже быть профессионалом. Вот эти «авторы одной картины» и будут предметом рассмотрения в первую очередь.

Пожалуйста, как и в разделах выше, не нужно здесь приводить _просто_ самые известные картины художников. «Эффект альфы» возникает тогда, когда вы не можете вспомнить каких-либо других их работ.

Хотя, первым делом имеет смысл упомянуть абсолютную альфу нашего времени — «Джоконду» Леонардо да Винчи. Это без сомнения, самая популярная картина в мире, и надо очень постараться, чтобы найти человека, который бы ни разу её не видел хотя бы в каком-нибудь исполнении (в рамках европейско-американской цивилизации, конечно). Нередко именно она олицетворяет собой искусство в целом. Такой славе послужило, в первую очередь, её громкое похищение в начале XX века и не менее громкое возвращение обратно в Лувр. До этого (в XIX веке и раньше) на роль наиболее известной картины претендовала «Сикстинская мадонна» Рафаэля.

  • Микеланджело Буонарроти — «Давид». Тот самый, о котором сказано, что скульптору достаточно было взять кусок мрамора и отсечь от него всё лишнее. Хотя у него и живописных работ не меньше, чем статуй.
    • А вот если говорить сугубо о живописи, то это, безусловно, фреска «Сотворение Адама» с потолка Сикстинской капеллы (хотя, конечно, вся потолочная роспись являет собой единое целое).
  • Гюстав Эйфель известен всему миру как архитектор Эйфелевой башни. А кто знает, что он ещё работал над Статуей свободы, Панамским каналом, обсерваторией в Ницце, а также несколькими мостами и вокзалами?
  • Огюст Роден — «Мыслитель». Хотя у него огромное количество разных работ.
Живопись
  • Леонардо да Винчи — как уже говорилось, «Джоконда». Его бета — фреска «Тайная вечеря».
  • Андрей Рублёв — «Троица».
  • Ян Ван Эйк — «Портрет четы Арнольфини» (к слову, первый парный портрет в мировой живописи).
    • Бета — «Гентский алтарь». Правда, уже не все, кому знакомо это название, могут вспомнить, что на нём изображено.
    • Поклонники Майи-свет-Канцлера-Ги Котовской уверенно назовут ещё «Мадонну канцлера Ролена».
  • Иван Фирсов — «Юный живописец». Одна из первых картин бытового жанра в русской живописи.
  • Эжен Делакруа — «Свобода, ведущая народ».
  • Теодор Жерико — «Плот „Медузы“».
  • Ипполит Фландрен — этюд «Обнажённый юноша, сидящий на берегу моря» (название условное, на самом деле этюд безымянный).
  • Никифор Крылов — «Зимний пейзаж (Русская зима)».
  • Иоганн Генрих Фюссли — «Кошмар» (на самом деле у него «Кошмаров» много, но все очень похожи).
  • Александр Иванов — «Явление Христа народу».
  • Иван Айвазовский — «Девятый вал». Без сомнения, у Айвазовского очень много картин, но какие ещё вы сможете сходу назвать?
    • В данном случае по двум причинам: во-первых, Айвазовский работал преимущественно в одном жанре, и большинство его картин, в общем-то, похожи друг на друга, а во-вторых, основное собрание его работ находится не в Третьяковке и не в Русском музее, а значительно дальше от первопрестольной и северной столиц — в Феодосийской картинной галерее имени его самого.
  • Николай Шильдер — «Искушение». С этой картины началась коллекция Павла Третьякова, но больше он работ этого художника не приобретал.
  • Алексей Саврасов — «Грачи прилетели».
  • Василий Пукирев — «Неравный брак».
  • Константин Флавицкий — «Княжна Тараканова».
  • Иван Шишкин — «Утро в сосновом лесу». Известных пейзажей достаточно много (те же «Рожь» и «На севере диком»), но картину с мишками знают даже те, кто далек от искусства (не последнюю роль в этом сыграли знаменитые конфеты).
    • И при этом долгое время было забыто, что тех самых мишек изобразил на картине Константин Савицкий. В последние годы справедливость восстанавливается.
  • Карл Брюллов — «Последний день Помпеи»
  • Джон Сарджент — «Портрет мадам Икс».
  • Арнольд Бёклин — «Остров мёртвых» (тот же случай, что и с Фюссли — «Островов мёртвых» у художника много, но они похожи до взаимозаменяемости).
  • Вильям-Адольф Бугро написал массу салонных полотен с красивыми девушками, а известен больше всего затасканной по готическим ужастикам картиной «Данте и Вергилий в аду».
  • Казимир Малевич — «Чёрный [супрематический] квадрат».
  • Кузьма Петров-Водкин — «Купание красного коня».
  • Фёдор Решетников — «Опять двойка».
    • А до неё была «Прибыл на каникулы» — вплоть до того, что в левом углу картины «Опять двойка» на стене комнаты висит открытка «Прибыл на каникулы» в качестве обычной бытовой детали.
    • Завершает трилогию «Переэкзаменовка», в левом углу которой висит репродукция картины «Опять двойка».
  • Норвежец Эдвард Мунк — «Крик».
  • Отто Дикс — «Окоп» (точнее, это средняя и самая известная часть триптиха «Война»).
  • Эдвард Хоппер — «Полуночники».
  • Грант Вуд — «Американская готика».
  • Джеймс Уистлер — «Аранжировка в сером и чёрном. Мать художника» (или просто «Портрет матери»).
  • Эндрю Уайет — «Мир Кристины».
  • Для Энди Уорхола с течением времени таковым всё больше становится его диптих «Мэрилин», где изображение известной актрисы многократно повторено в различных кислотно-ярких тонах.
  • Евгений Лупшин — «Сумерки в городе». Которую часто принимают за удачную фотографию.

Пересечение с эффектом Чуковского[править]

Примечания[править]

  1. В журнале ТЕАТР № 3, 2011 г. была статья о самых популярных драматургах Москвы и Питера: "Девятую строчку в Москве делят Шварц, Мольер и Уильямс — у каждого из них по 7 названий в афише. Лидируют «Тартюф» и «Стеклянный зверинец». А в Питере Тенесси Уильямс был на пятом месте.