Светлее и мягче

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
TVTropes.pngTV Tropes
Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Lighter and Softer. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.
Balalaika-videoinspector.jpegБалалайка докладывает:
Данная статья представляет интерес для некоего анонима, весь вклад которого ограничивается выпиливанием не нравящегося ему произведения.
Самый известный альбом ДДТ — лиричный и мягкий.

В первой части произведения — апокалипсис локального масштаба, пейзажное гуро, кровь, секс и кишки, персонажи грабят, насилуют, убивают и предают друг друга, и вообще, «весь мир — дерьмо, все бабы — шлюхи, и солнце — грёбаный фонарь». Но вот автор выпускает вторую часть или спин-офф того же произведения, и что же? Степень гуро и ужасов заметно понизилась, персонажи живут уже не по принципу «умри ты сегодня, а я завтра», а произносят какие-то вдохновенные слова и совершают благородные поступки, и даже сквозь радиоактивные тучи временами проглядывает солнце.

Это — Светлее и мягче, «добрый» брат-близнец тропа Темнее и острее. Как и Темнее и острее, с проблематикой это явление не связано: уровень проблематики произведения обычно остаётся таким же, просто для его реализации применяются менее экстремальные средства. Возможно даже отращивание бороды более светлым и мягким способом — ведь совершенно необязательно погружать вымышленный мир в кровавые ужасы, чтобы выразить глубокую идею.

Часто встречается при экранизациях и других адаптациях произведений, если рейтинг оригинала — NC-столько-не-живут, а снять требуется с более низким.

Примеры[править]

Религия[править]

  • Библия — Новый завет по сравнению с Ветхим.
  • Русская иконопись — зигзаг. Домонгольское (Киевское и Новгородское, в первую очередь) иконописное искусство было весьма жизнерадостным по форме: светлые лики, огромные глаза. В Московский период образа и фрески становятся натурально мрачными для современного светского человека. Масштабное осветление и смягчение начинается с XVII в. (школа Симона Ушакова, реформы патр. Никона). Попутно были запрещены самые пугающие элементы типа собачьей головы св. Христофора. К XIX — началу XX столетия иконы — практически копии обычных картин по технике, плюс обильно развивается жанр христианской живописи как таковой (Александр Иванов, Нестеров, Ге).

Фольклор[править]

  • Многие авторские переработки сказок. Потому как оригинальные содержат изнасилование (или как минимум соблазнение), каннибализм, инцест… проще сказать, чего они не содержат.

Театр[править]

  • С. Маршак, «Двенадцать месяцев». В исходной сказке мачеха посылает падчерицу за подснежниками среди зимы просто потому что может, а её дочка провожает «сестру» словами: «Если и пропадёшь, так плакать о тебе никто не станет». На этом фоне простая и понятная человеческая жадность мачехи и дочки из пьесы смотрится ещё вполне терпимо.
  • Опера Ж. Бизе «Кармен». Собственно, заглавная героиня. В оригинале П. Мериме Кармен — изрядная сука, которая вдоволь поиздевалась над молодым офицером Хосе, сломала ему жизнь и до кучи бросила. Автору правки было жалко именно его, а не эту мерзкую цыганку. В опере Кармен скорее милая стервочка, ветреная, легкомысленная, но не жестокая, а Хосе виноват сам, из-за своей безумной ревности.

Литература[править]

Русскоязычная[править]

  • «Республика ШКИД» же! То, что реальные события смягчены, никогда особо и не скрывалось. А уж на фоне неофициального (и неприемлемого) продолжения «Последняя гимназия» оригинальная книга и вовсе детский сад.
  • «Сонхийский цикл» Антона Орлова — первая книга, «Пепел Марнейи», довольно мрачная, местами даже гнетущая. А как иначе, если в ней повествуется о мире Сонхи, приходящем в упадок? Все последующие книги цикла являются продолжением цикла «Тина Хэдис» с той же атмосферой — значительно более оптимистичной и авантюрной. И, на секундочку, события первой и последующих книг разделяет миллион лет внутримирового времени.
  • «Золотой ключик, или Приключения Буратино» А. Н. Толстого — по сравнению с отнюдь не по-детски мрачным первоисточником Карло Коллоди «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Чего, например, стоит один только тот факт, что ставшая прототипом Мальвины синеволосая Девочка, Которой Не Бывает - это, по сути, неупокоившийся призрак:
« У окна показалась девушка с синими волосами и белым, как мел, лицом. Глаза ее были закрыты, а руки сложены крестом на груди. Не двигая губами, она произнесла странным тихим голосом: - В этом доме никого нет. Все умерли. - Впусти хоть ты меня! - закричал Пиноккио умоляющим голосом. - Я тоже умерла. - Умерла? Что же ты стоишь у окна? - Я жду, когда принесут мне гроб, - сказав это, девушка исчезла, и окно затворилось. »
— Оригинальная цитата из «Пиноккио».

На других языках[править]

  • Повести о Дунке и Эгге по сравнению с основной сагой A Song of Ice and Fire. Повести эти — приквел, а не сиквел (описывают жизнь в относительно мирное время, когда самой большой угрозой Семи Королевствам был клан бастардов-эмигрантов, а об их распаде не могло быть и речи).
  • Книги о комиссаре Каифасе Каине. На фоне мрачного и пафосного либо наполненного обыденной жестью сеттинга Warhammer 40000 попытки Каина «откосить» от военных трудностей (что у незаслуженно считающего себя трусом комиссара часто не выходит) смотрятся однозначно веселее, во многом за счёт стиля изложения и отношения к происходящему главного героя.
  • Рассказ «Подарок для госпожи Баэды», история про любовь с первого взгляда, деперсонализацию и мезальянс, в рамках сеттинга Warhammer 40000, действующие персонажи — тёмные эльдар. Включён в сборник «Бойся чужих» и является отнюдь не фанфиком.
  • Известный на постсоветском пространстве пересказ «Чудесное путешествие Нильса с дикими гусями» по сравнению с полной версией сказки «Удивительное путешествие Нильса Хольгерссона с дикими гусями по Швеции». Настолько светлее и мягче, что уже на грани с Упростили и опошлили.
    • То же самое — и сказка «Али-Баба и сорок разбойников» по сравнению с полной версией — «Рассказ про Али-Баба и сорок разбойников и невольницу Марджану, полностью и до конца»
  • «Возвращение» Ялмара Тесена написано позднее чем, «Опасное соседство» и по тону оно намного легче: вместо того, чтобы показывать социальные проблемы автор сконцентрировался на персональной истории женщины по имени Анна.

Изобразительное искусство[править]

  • Любое произведение, если оно опубликовано с иллюстрациями Виктора Александровича Чижикова (самая известная его работа Олимпийский Мишка олимпиады 1980 г.), уже воспринимается гораздо веселее и светлее, чем есть на самом деле. Даже сказки братьев Гримм. Также Чижиков иллюстрировал заметки рубрики «Пестрый мир» в журнале «Вокруг света» в 1980-х и 1990-х годах. Вместо фотографий некоторые заметки иллюстрировались достаточно добрыми карикатурами. В наше время несложно найти и сравнить фотографию описываемых в тех журналах предметов и явлений, чтобы сравнить с шуточными рисунками Чижикова. Иной раз реальное явление выглядит слишком уныло.
  • Аналогично иллюстрации А.Шахгелдяна. Иногда слегка в разрез с описанием автора. Его Алиса Лиддел больше напоминает современную английскую школьницу, т. е. даже ближе и понятнее целевой аудитории. Также интересна его перерисовка рисунков Ю. Гордона из книги А. Карташкина о фокусах «Праздник с чудесами». В более поздних книгах А.Карташкин использовал некоторые прежние наработки но с иллюстрациями Шахгелдяна. В этой версии прежние фокусники в цилиндре и с закрученными усами (нарисованные с некоторой иронией) превратились в неунывающих подростков. При этом в целом рисунки выглядят гораздо веселее и прикольнее.

Кино[править]

  • «Насреддин в Бухаре» — из экранизации убрали упоминания о том, что эмир истребил родню Насреддина, и сцену с обездоленными должниками Джафара.
  • Многочисленные экранизации «Графа Монте-Кристо» всегда крепко смягчают судьбу Мерседес и её сына Альбера. Ну, типа все помирились, мать и сын покинули дом гада-папашки, Альбер бросил светскую жизнь и занялся делом (часто его отправляют в торговый флот, по аналогии с Дантесом), Мерседес радуется и ждёт отпрыска. И жили они долго и счастливо… или нет?! По книге всё несколько иначе. Извинения, которые Альбер принёс графу Монте-Кристо прямо перед дуэлью, автоматически убивают его репутацию в парижском обществе. И единственный вариант для него — отправиться в действующую (!) армию, в тогдашнюю горячую точку в Северной Африке. А ведь этот парень, хоть и насквозь положительный, но избалованный, реальной жизни не нюхавший. Вернётся ли он оттуда (по возможности не калекой), мы не знаем, но легко можем предположить, как себя будет чувствовать Мерседес…
    • В советском трёхсерийнике «Узник замка Иф» вышло совсем иначе. Если книжная Мерседес хотя бы поселилась в своём старом домике и располагала средствами, позволявшими жить не в роскоши, но в достатке, то в фильме она возвращается… на пепелище своего бывшего дома. Как будет привыкшая к высшему обществу дама влачить нищенское существование, тоже неясно, на экране нам напоследок покажут только её слёзы.
  • ГДРовско-чехословацкий фильм «Три орешка для Золушки» — существенно мягче оригинального варианта братьев Гримм[1].
  • The Dark Knight Rises по сравнению с The Dark Knight. «Тёмный рыцарь» настолько мрачен, что даже минимальное осветление уже делает сиквел этим тропом.
  • «Красота дьявола» Рене Клера — доктор Фауст сохраняет свою душу и уходит прочь с возлюбленной Маргаритой.
    • Batman Forever и Batman and Robin Джоэла Шумахера по сравнению с бёртоновскими предшественниками — Batman и Batman Returns. В особенности Batman Returns. Собственно говоря, Шумахера в режиссерское кресло посадили именно потому, что «Бэтмен возвращается» был чересчур мрачным, и всё надо было сильно осветлить.
  • Фильм «Ворон» по сравнению с оригинальными комиксами Джеймса О’Барра. Лучше не пытайтесь себе представить, каков этот оригинальный комикс — психика здоровее будет.
  • Также фильм «Константин» по сравнению с оригинальными комиксами. Если фильм — это средней мрачности боевик с мистикой, то комикс — зашкальной мрачности ужастик.
  • В некоторой степени кинотрилогия про Робокопа: в первых двух плохие парни стреляют, убивают, мучают, части убитых разлетаются в разные стороны, хорошие им отвечают тоже жестоко. А в третьей части все как-то мягче, без разбрасывания частей убитого по территории штата, без особо циничного мучительства.
  • «Трилогия о мести» Пака Чхан Ука («Сочувствие господину Месть», «Олдбой», «Сочувствие госпоже Месть»), оставаясь весьма мрачной, тем не менее, становится чуть светлее с каждой следующей частью, и у третьего фильма даже есть что-то, отдаленно похожее на хороший конец.
  • «Безумный Макс 3: Под куполом грома». По сравнению с первыми двумя фильмами (да и с «Дорогой ярости») это во всех смыслах детский сад.
  • Фильм «Русское» по повести Лимонова «Подросток Савенко» (и некоторым другим рассказам). В фильм не попали все многочисленные жесткие моменты повести — убийства, изнасилования (в т. ч. групповое), поножовщина, малолетние проститутки, уголовная мораль, мастурбация, дефекация, алкогольная интоксикация, разговор матом, домогательства в начальной школе, национальная рознь и т. д. То, что осталось, значительно смягчено — изнасилование превратилось в обычный секс, а опасный гопник и качок Саня Красный стал безобидным низкорослым увальнем.
  • Фильм «Имя розы» по одноименной книге Умберто Эко. Так, например, если в книге возлюбленную главного героя отправляют на казнь, то в фильме она остаётся жива и невредима.
  • Комедия «Маска» по сравнению с оригинальным комиксом с лютым уровнем жестокости и куда более страшной трансформацией.
  • «Клуб первых жен». Книга — достаточно серьезная, даже тяжелая, социальная драма. Фильм — яркая позитивная комедия, несмотря даже на смерть подруги главных героинь в самом начале.
  • Фильм «Дорога на Вэллвилл» гораздо светлее и мягче одноименной книги. Милая комедия с Энтони Хопкинсом, в то время как книга — довольно драматичная история, где доктор Келлогг все-таки убивает Джорджа. За дело.
  • Киновселенная «Терминатор»: второй фильм мрачен и брутален, но сменил жанр с технотриллера с неумолимым преследователем на боевик, где герои могут бороться с будущим. Третий фильм хоть и закончился Концом света, но в целом выполнен куда как мягче и в более светлых тонах. С четвёртым инверсия — там Постапокалипсис, а вот пятый снова осветлил краски.
  • R.E.D. — фильм по сравнению с оригинальным комиксом
  • «Оно» 2017 года — групповой секс детишек заменили клятвой на крови.
  • «Степфордские жены» — роман и оригинальный фильм были триллером, и закончились на мрачноватой ноте. Ремейк 2004 года не только обрёл комедийный жанр и хэппи-энд, но и сохранил в драматизме: муж главной героини осознал, что «зомбированная» жена не будет любить его по-настоящему, а глава мужского клуба оказался роботом, которого убила жена (единственная не зомбированная из женского населения на конец фильма) в порыве ярости, застукав за изменой. Жена, потеряв своё семейное счастье, хотела вернуть его себе и другим, сначала зомбировав жён, а затем планировала и мужей, но все закончилось благополучно, и степфордские жены вернули своё сознание.
  • Фильм «Облачный атлас» гораздо светлее и оптимистичнее оригинального романа Дэвида Митчелла.
  • Фильм «Соломенные Псы» 1971 года по сравнению с первоисточником - романом Гордона М. Уильямса «Осада фермы Тренчера».
  • Дилогия С. Герасимова «Юность Петра» и «В начале славных дел» по сравнению с литературным первоисточником А. Толстого «Пётр Первый» выглядит гораздо светлее и мягче. Нет, ну насилия и жестокости в фильмах хватает, но вот роман кишит описаниями доносов, наказаний, отрубленных рук и носов, жестоких пыток и казней. Да и сама Россия изображена скорее Мордором, а русские люди (купцы, простонародья и многие дворяне) — отсталыми дураками, по сравнению с главными героями и немцами с Кукуя, типа, жили по «медвежьи», таская тяжёлые шубы (ага в 30-ти градусный мороз надо в бикини было бегать!) и постоянно ложась спать после обеда (ну действительно, спорный вопрос насчёт полезности этого в медицинском плане). Впрочем, если учесть дату написания романа 1930-1934 гг.), то ничего удивительного нет, это всё ещё очень патриотично выглядит, особенно в сравнении с творениями Е. Ярославского и Д. Бедного. В фильмах большинство антирусских пассажей убрали, наиболее мракобесные по сюжету герои выглядят больше комичными персонажами, а по жанру получился историко-приключенческий эпик.

Телесериалы[править]

  • «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона» — особенно если сравнить с трактовкой британцев, у которых Холмс на экране зачастую был козлом, а Ватсон — простофилей.
    • Отдельный момент — сэр Генри в «Собаке Баскервилей», сыгранный «барином» Никитой Михалковым, а также миссис Бэрримор в исполнении Светланы Крючковой в том же фильме. Довольно мрачное произведение за счёт этого получило разрядку смехом.
  • «Бандитский Петербург» — первые два сезона — мрачнейший кинодневник с несчастливым концом, действительно опасными злодеями и неоднозначными протагонистами. Следующие — банальный детектив с «хорошими» ментами и «плохими» бандитами. Получились они, чего греха таить, куда слабее.(правда, особняком стоит 6 сезон — «Опер». У него тоже много фанатов)
  • «Марш Турецкого». Турецкий, Меркулов и Грязнов противостоят поначалу организованной преступности, влиятельным и высокопоставленным негодяям. В деле несколько (и даже) много погибших. Очень часто герои не дают случиться государственному перевороту (или чему-нибудь менее страшному). При этом противники героев достаточно серьезные, в любой момент могут прислать убийц прямо домой героям, да еще и оборотни в погонах чуть ли не в каждой арке. Затем потихоньку расследуемые дела превращаются в вариации на тему классического детектива, либо напоминают отечественных «Ментов», то есть «спасать» мир уже не нужно. В некоторых сериях (арках) вообще один погибший, а кое-где и его нет. Потом «Возвращение Турецкого» (2007) попытались сделать темнее и острее, но получилось как-то не так.
  • «Убойная сила» может рассматриваться как комедийный спин-офф «Улицы разбитых фонарей».
  • Сериал «Ходячие мертвецы» по сравнению с комиксом. Ну, как… кипяток ведь холоднее лавы, всё логично.
  • «Бэтмен» 1960-х (плюс одноименный фильм 1966 г.) гораздо светлее комиксов (по крайней мере, до введения кодекса комиксов). А по современным меркам вообще балансирует на грани ситкома. Кстати, некоторые локации (в том числе и злодейские тайные базы) сильно напоминают театральные декорации, хотя в рамках сериала смотрятся органично (см. подборку из финальных и проходных битв https://www.youtube.com/watch?v=qpoxHvmWPfc) К тому же во второй половине 1960х при Джулиусе Шварце и комиксы про данного супергероя выпускались такие же по духу, как и сериал. Но в 1969 г. было принято решения сделать комиксные приключения Бэтмена как можно ближе к исходной задумке 1940х.
  • «Зена, королева воинов» и сериал про Геракла — герои греческих мифов, будь то боги или полубоги, равно как и исторические личности, здесь выглядят ну совсем плюшевыми по сравнению с классикой. Даже Клеопатра (кстати, почему-то потемневшая) совсем не похожа на то, что о ней рассказывали (хотя, может, это «чёрная легенда» со стороны римлян?) и вовсе не пытается, подобно самке богомола, умертвить Автолика, которому посчастливилось с ней переспать.
  • «Зачарованные» — изначально сериал представлял собой мистический триллер, но после третьего сезона был сделан уклон в сторону фэнтези, и градус мрачности заметно упал.
  • «Простые истины»: поначалу сериал был скорее драматический с элементами комедии (явно показывались проблемы наркомании, отношение к бывшему заключенному, интриги учителей и т. д.), затем стало наоборот. Да и вообще новый 10 (затем и 11) «Б» по сравнению с первым 11 «Б» сталкивается с куда менее острыми проблемами.
  • Телесериал «Ворон: лестница в небо» по сравнению с комиксом и фильмом. Начиная с того, что Эрик тут не склонен к убийствам (хотя временами его кары тянут на весьма жестокое милосердие), и заканчивая тем, что Дарла на начало сюжета была не наркоманкой-морфинисткой, а «всего лишь» алкоголичкой.
  • "Черное зеркало" после перехода с британского Channel 4 на американский Netflix. Если в 7 сериях Channel 4 ни одного и близко намёка на хэппи-энд, то в 3 сезоне Netflix сначала робко появляется первый хэппи-энд, а в 4 сезоне половина серий имеет счастливые концовки.
  • "Террор": в конце фильма хтоническое чудовищеТуунбак умирает, отведав плоти Хикки. В книге же оно остаётся живым, если такое можно сказать про бессмертного духа. Да и вообще, общий посыл сериала, где есть отсутствующая в романе Дэна Симмонса линия с отправленной вслед кораблям спасательной экспедицией (в первоисточнике события в локации, отличной от двух затерянных в ледяной пустыне кораблей, подаются только во флэшбеках, что прибавляет жуткой атмосферы), смотрится куда более оптимистично.

Телевидение[править]

  • Телепередача «Марафон-15». Сначала она затрагивала проблемы подростков, но затем возраст целевой аудитории стали потихоньку снижать. Постепенно передачи стали более детскими (особенно начиная с сюжета про черепах, в котором черепаха рассказывала о своем виде), добавился мультфильм про медвежонка Бамси. Далее началась развлекательно-познавательная реклама конструктора «Лего», в том числе и игра, превратившаяся затем в самостоятельную передачу «Лего-го!» (не путать с одноименной передачей ТВ-6 нулевых годов!)

Мультфильмы[править]

  • Дисней любит этот троп:
    • «Русалочка» — в книге героиня согласилась лишиться языка, чтобы быть с принцем, а в диснеевском мультфильме ведьма у неё забирает голос волшебной силой.
    • Мультфильм «Лис и Пёс» — в оригинале лис погиб трагическим образом, а пса застрелил охотник.
    • «Горбун из Нотр-Дама» по сравнению с книгой. Эсмеральда и Квазимодо остаются в живых, да еще и вторых половинок обретают. Но, несмотря на это, данный мультфильм все равно считается чуть ли не самым мрачным в истории студии.
      • А вот его сиквел играет в режиме «педаль в асфальт».
    • «Мулан-2» по сравнению с более известной первой частью. Первая часть может претендовать на звание одного из самых мрачных мультфильмов Диснея: троп Война — это кошмар во все поля, главный злодей — полное чудовище, не щадящее детей, один из второстепенных персонажей погибает(пусть и за кадром), подчёркивается крайне незавидное положение женщины в Древнем Китае, сексизм проявляют в том числе и положительные персонажи. В сиквеле же не умирает ни один персонаж, главный злодей как таковой там отсутствует( у героев есть одна схватка с горными разбойниками, но она продлилась очень недолго). И хотя в сиквеле император упоминает о приближающихся к китайской границе монгольских ордах, сами монгольские воины в кадре не появляются ни разу и персонажи в своих разговорах о них почти не вспоминают. Кроме того, в первой части Мулан по закону грозила смертная казнь за то, что она, будучи женщиной, пошла на войну( закон, существовавший не такое уж долгое время в Китае). В сиквеле Мулан пытается убедить своего возлюбленного не выполнять прямой приказ императора( за что даже в более либеральном обществе, чем показанное в первом фильме, полагается смертная казнь), но во время Ли Шанг в качестве аргумента ни разу не ссылается на закон, а только обвиняет её в безответственности. Кроме того, троица императорских дочерей исполняет музыкальный номер «I Wanna Be Like Other Girls», где простолюдинки показываются как намного более свободные и счастливые, чем принцессы( конечно, это можно объяснить тем, что принцессы сильно идеализируют жизнь простолюдинок, но едва ли это подразумевали создатели), хотя в первом фильме простые женщины далеко не обладают свободой. Иными словами, в сиквеле отсутствует всё то, что делало мрачной первую часть.
    • «Геркулес» - здесь боги Олимпа добрые, а вот Аид - сволочь. На самом деле все боги Олимпа в первоисточнике были хамами и сволочами, а смотрят они на смертных людей, как на жалких букашек. Даже Аид был няшкой по сравнению с Зевсом. Так что серия игр God of War весьма достоверно показывает греческую мифологию, которую придумали древние греки.
      • Данный мультфильм - сабж не только по отношению к первоисточнику,но и по отношению к трём предшествовавшим ему диснеевским мультфильмам. В отличие от картин «Король Лев», «Покахонтас» и «Горбун из Нотр-Дама», здесь ни один положительный персонаж не умирает навсегда, острые социальные темы вроде дискриминации практически не затронуты, Аид более комичен, чем Шрам,губернатор Рэтклифф и Клод Фролло. «Геркулеса» можно смело назвать самым лёгким и жизнерадостным мультфильмом из снятых Диснеем во второй половине девяностых.
  • Экранизация Роман о Лисе, в которой трикстер, находившийся за гранью добра и зла, стал добрее.
  • «Фильм, фильм, фильм» — шоу внутри шоу, в котором казнь/похороны героя посчитали неприемлемыми и заменили невесть каким необъяснённым спасением и свадьбой. Вместо персонажей рыдали сценарист с режиссёром (режиссёр даже упал в обморок).
  • «Колобок» (1956) — Колобок остался в живых, а старик со старухой относятся к нему как к сыну.
    • «Сказка про Колобок» (1969) — тут Колобка испекли в подарок Внучке. И Колобок расстраивался, осознавая, что его не съедят вовремя. А звери пришли к Внучке в гости, следуя за Колобком.
  • «Принц Египта». Неудивительно, ибо первоисточником является Библия.
  • «Девочка, наступившая на хлеб» Елены Лапшиной. Если в оригинальной сказке Андерсена Инге попадает в ад, а в советском мультфильме застревает в паутине в пивоварне болотницы, и в обоих случаях её душа переселяется в ласточку, то в экранизации Лапшиной она отделывается лёгким вывихом мозга, и в результате возвращается к матери живая, здоровая, целая и невредимая.

Мультсериалы[править]

  • Мультипликационные экранизации комиксов DC Comiсs.
    • Кроме последних полнометражек, которыми занимается Джей Олива.
  • «Генератор Рекс» — в первом сезоне все ЭВО либо безумные монстры, либо террористы. Во втором появляются Эво, которые худо-бедно могут жить среди людей, хоть и тайно. В третьем появляются такие, которые живут среди людей вполне открыто, да и «Провидение» умудряется «дрессировать» некоторых «диких» ЭВО.
  • Экранизации «Отверженных», ибо оригинал весьма мрачен, в нём полно совсем не детских тем и смертей. Во французском варианте 1992 г. не погиб НИ ОДИН персонаж. В японском варианте Shoujo Cosette мальчик Гаврош благополучно остаётся в живых после событий на баррикаде. Фантина, мать Козетты, не становится проституткой и не продаёт свои зубы (но всё равно заболевает и умирает). А инспектор Жавер не кончает жизнь самоубийством, а вместо этого совершает поворот направо кругом.
  • Детский мультсериал Toxic Crusaders про мутантов-гринписовцев основан на фильме The Toxic Avenger, в котором жестоко убивали людей, занимались налево и направо сексом, а также употребляли разные запрещенные вещества.
  • Сериал «Охотники на троллей» существенно светлее и мягче своего литературного первоисточника. Дель Торе надавали по рукам и всю мякотку, вроде расчленёнки, каннибализма и т. д. протащить в сериал из книг не дали. И сами тролли в сериале сделались куда симпатичнее.
  • Легендарные Черепашки-ниндзя 80-ых. Авторы смогли из жестокого и сурового комикса для подростков сделать веселую детскую комедию 0+.
  • Утиные истории 2017 — личности многих персонажей лучше чем были в оригинальной истории. Например Скрудж здесь не жадный сухарь, а Дональд — не козел, имеющий проблемы с гневом.
    • А вот Глэдстоун Гусак, напротив, стал точно таким же, как в комиксах — он ленивый, наглый, самовлюблённый и эгоистичный. В мультсериале 80-х гг, он вполне хороший селезень.
  • My Little Pony: Friendship is Magic — каждый сезон начинался сюжетом на две серии, освещающим серьёзную угрозу (или потенциальную угрозу) для Эквестрии, с которой борется шестёрка главгероинь. Каждый, кроме седьмого, в котором началось всё со вполне умеренной (по меркам сериала) проблемы «Старлайт подняла уровень крутизны и непонятно теперь, что с ней делать», которая влезла в одну серию.
  • «Жизнь с Луи». Автор намерено сгладил некоторые неприятные углы из своего детства. Например, его отец, помимо всего показанного в мультфильме, вдобавок был алкоголиком и бил свою жену. А брак Луи Андерсона со своей школьной любовью продлился всего четыре недели.

Аниме, манга, ранобэ[править]

  • Мета-пример: аниме по манге зачастую светлее и мягче оригинала.
    • Devilman (аниме 70-х годов) — вполне обычный тогдашний сёнен. Манга, на которой он основан — зародыш сэйнэна с насилием и хоррором (и не без эротики, да). Почти то же самое можно сказать об аниме-версии Devillady.
    • Getter Robo — и опять аниме-адаптация 70-х намного более детская. Довольно мрачный дух оригинала аутентично передали только в OVAшке конца 90-х.
    • Berserk (любая экранизация). Оригинал — именно что с рейтингом NC-столько-не-живут, поэтому никто не осмелится перенести это на экран во всех кошмарных деталях. А учитывая качество рисунка Миуры, даже при всём желании не смогли бы.
    • Экранизация «Одинокого Волка и волчонка». Оригинальная манга тоже имеет рейтинг NC-столько-не-живут, но экранизация не только смягчила «взрослые» фрагменты, а еще и сделала Огами Итто более героическим персонажем.
    • Shaman King — к-к-комбо: японская версия аниме светлее и мягче, чем манга (намного светлее и мягче), а американская версия аниме светлее и мягче японской (прилично светлее и мягче). В итоге автор правки, который сначала познакомился с аниме (причём именно с американской версией), а потом с мангой был, гм… слегка ошарашен тому, какой трэш, угар и содомия творились в оригинале.
    • «Красавица-воин Сейлор Мун», как ни странно. Если сравнивать между собой мангу и аниме 90-х, то последнее явно оптимистичней и светлей оригинала. И дело не только в преобладающей атмосфере юмора и романтики, причина также кроется и в довольно частых поворотах направо и чистосердечных раскаяниях тех персонажей-злодеев, которые в оригинале не только не желали исправляться, но и порой творили воистину страшные вещи. Непосредственно внутри каждой из адаптаций, однако, ситуация с точностью до наоборот
      • Единственное исключение, разве что, четвертый сезон аниме, который не настолько мрачный, как первые три, но более юмористичный и даже фарсовый. Пятый, на первый взгляд, тоже слегка попадает под этот троп, однако финальные серии более «светлыми и мягкими» всё равно не назовешь…
    • One Piece — сцена разборок пиратов на острове Джая. В манге Беллами протыкает руку другого пирата ножом, потом обливает его спиртом и поджигает, после чего выбрасывает в окно и добивает своей коронной техникой. В аниме он «всего лишь» хватает бедолагу за руку (страшно сдавив при этом), а потом несколько раз стреляет в него и выбрасывает в окно.
    • Bleach — примеров масса, все и не перечислить. В основном они касаются случаев, когда персонажу отрубали/отрывали руку. В аниме в ряде случаев (когда принципиальной разницы для сюжета не было) дело ограничивалось только серьёзным ранением. Другой способ — изобразить сам момент ранения или уже покалеченное тело очень размыто.
    • Akame ga Kill — сыграно зигзагом. С одной стороны, вследствие жесткого лимита серий и необходимости забежать вперед манги многих героев быстро поубивали (и главный герой тут оказался не исключением). С другой, гибли они обычно быстро и без мучений, три девушки, которых в мини-арке манги замучили и убили богачи-извращенцы, благополучно доживают до революции, самый отвратительный в манге персонаж Шура, сын премьер-министра, мажор, маньяк и полное чудовище без капли уважения даже к собственным подручным, в итоге оказался слит до уровня проходного злодея (так, что кажется, что он-руководитель орды монстров и он-один из последних защитников дворца совершенно разные люди), а его команду, по сравнению с которой Егеря Эсдес просто паладины добра, и вовсе не показали.
  • Ранобэ «Становление героя щита» — в интернет-версии (анти)герой топчет головы поверженных врагов. В книге это убрали. Итог — неясно, почему это все так возмущаются из-за пары позаимствованных у бессознательной девицы зелий.
  • Sword Art Online — в интернет-версии арки «Алисизация» пару девушек-служанок изнасиловали. В изданной книге момент смягчили — девушки только раздеты и связаны.
  • Arcadia of My Youth: Endless Orbit SSX по сравнению с фильмом. Фильм повествует о почти безнадежной борьбе против инопланетных захватчиков, в ходе которой почти все персонажи погибают. В сериале и борьба не выглядит настолько безнадежной, и центральные персонажи в основном остаются живы, к тому-же, нет настолько сильного постоянного нагнетания атмосферы. Финал, правда, вроде-бы, тоже не очень счастливый. В свою очередь, фильм, вроде-бы, светлее и мягче оригинальной манги (где не черно-белый конфликт, воплощающий проблематику Второй Мировой, а она самая, со всеми противоречиями, да еще и с позиции немцев), но на счет этого автор правки поручится не может, так как манга не переведена даже на английский, и о ее содержании разве что примерно известно по картинкам. Во всяком случае, снятый по той-же манге The Cockpit точно темнее и острее.

Видеоигры[править]

  • Мета-пример: игры от Blizzard.
    • Starcraft — сиквел по сравнению с оригиналом (с учётом Brood War). В первом старкрафте в кампанию играли за кого придётся и далеко не всегда это была хорошая сторона. Протоссы огребали от зергов, зерги огребали от терранов, терраны огребали от других терранов… и от зергов тоже, да и у протоссов без гражданских войн не обходилось. Многие хорошие (или просто принципиальные) персонажи гибли, в то время как такие сволочи, как Менгск и Керриган, жили, здравствовали и триумфовали. А вот во втором старкрафте уже чётко начали разграничивать добро и зло, и силы добра в конце неминуемо побеждают. Вначале Рейнор Керриган исправит, потом Керриган Рой направит против плохих ребят и покарает Менгска, потом Артанис всех протоссов воссоединит (и не сказать, что дорогой ценой). А под конец кампании все три расы, которые вечно друг с другом грызлись, вообще умудрились помирить и поставить в битве против вселенского зла по одну сторону баррикад.
      • Тут хоть обоснуй завезли: ежли злючий Амун пробудится, кирдык всем: и терранам, и зергам, и протоссам. Хочешь — не хочешь, а надо объединятся, чтобы Амуну навставлять по первое. Даже зерги, пусть и насекомые, а понимают, что объединение — вопрос спасения собственной шкуры прежде всего. А как только Амуна того, так не успели ещё три расы пот от битвы с ним со лба утереть, как тут появились те, кто оспаривают политику нового императора Валериана, и хотят войны между тремя расами, травя диких зергов на мирных граждан, и спровоцировав тал’даримов, чтобы те напали на столицу Доминиона терранов. И кто знает, какие ещё фракции будут введены в новых дополнительных кампаниях? А Объединённый Земной Директорат дремать долго не будет…
      • Есть локальный пример в пределах SC2 — финальная речь Артаниса. Сравните её версию из мидквела в Wings of Liberty с версией в конце основной части Legacy of The Void. Если в первом варианте всем очевидно, что кранты и протоссам, и всей Вселенной, а Артанис лишь призывает собратьев держаться и умереть достойно, то во втором варианте Артанис, использовав практически все те же слова из «старого текста», вселяет надежду на победу и новое светлое будущее.
      • И, конечно, сравните цветовую гамму и анимации смерти. В первом старкрафте мало какой органический юнит не разлетался по ландшафту кровавым фаршем.
    • Warcraft и World of Warcraft. Близзы вообще, кажется, любят всех осветлять: вот уже и орки не такие плохие, и нежить даже положительная появилась. Пылающий Легион ещё держится пока, но и он не застрахован от перемены минуса на плюс. Прецеденты имеются: уже появился светлый натрезим Лотраксион. Да и серьёзность в ММО почти пропала.
      • Так же конкретно в World of Warcraft: после аддона Cataclysm, полностью соответствующего своему названию, последовал аддон с Пандарией, няшными пьяными пандами, собственным огородиком и прочим, в результате чего игроки даже плевались (а кто-то плюется и поныне). Вот только сюжет дополнения действительно тёмный и мрачный, даже помрачнее предыдущих, а рейд богомолов натурально встречает нас посаженными на колья и ещё живыми богомолами.
      • Конкретно в дополнении Cataclysm под троп попали Западные и Восточные Чумные Земли[2]. В своё время ВЧЗ была темнейшей локацией, где концентрация Плети была невероятно высока, на востоке лежал городок не менее опасных фанатиков Алого Ордена, 4 башни в локации лежали в руинах и работали как PvP-объекты, а Часовня Последней Надежды, выполняющая роль «лучика света», смотрелась на фоне всего этого откровенно скромно; теперь же Часовня Последней Надежды солидно фортифицирована и чуть ли не крепость, все 4 башни реконструированы и взяты под надёжный контроль Серебряным Авангардом, Плети стало заметно меньше, а Алый Орден так и вовсе сдулся. Что казается ЗЧЗ, то там всё ещё веселей — большая часть локации уже «позеленела» (спасибо друидам), Дольный Очаг отвоёван тем же Серебряным Авангардом, а в Андорале, который ранее был 100%-ным городом Плети, теперь эта же Плеть кое-как трепыхается в центральной части города, будучи изрядно потеснённой с запада и с востока Альянсом и Ордой соответственно. Понизили и уровни мобов в локациях: 35-40 в ЗЧЗ (вместо 50-55) и 40-45 в ВЧЗ (вместо 55-60).
    • Diablo. Если вторая часть по ситуации намного мрачнее первой (особенно с дополнением, где человечеству угрожает шанс превратиться в марионеток демонов), то третья на фоне обеих — просто рай (особенно визуально). Новое потомство людей благодаря уничтожению Камня Мироздания вернуло потерянное тысячи лет назад могущество, и превратилось в настоящее оружие против демонов, которым даже несмотря на возможность беспрепятственно проникать в мир людей обломали рога.
    • Зигзаг с играми студии в целом. Начинали «Близзы» с комичных аркад вроде Lost Vikings, потом у них начался период мрачняка со старкрафтом и дьяблой, а что сейчас — см. выше. Плюс не менее карамельный Overwatch.
  • Dragon Age: Inquisition по сравнению с мрачным и циничным Dragon Age II, да, пожалуй, и с DA: Origins. Из трёх частей серии эта самая «светлая». До выхода финального DLC «Чужак», который превратил этот троп в субверсию: история Инквизитора в итоге кончается едва ли не хуже, чем история Хоук(а) в Dragon Age II.
  • Зигзаг с Fallout 2 : на фоне первой игры мир выглядит более обжитым и безопасным (ну так несколько десятилетий с тех событий прошло, народ всё это время не бездельничал, а активно плодился, восстанавливал технологии, производство и осваивал Пустоши), в игру добавили шуток и пасхалок. С другой стороны, вовсю цветёт рабовладение, наркоторговля и фантастический расизм.
  • Та же история и с Fallout: New Vegas. С одной стороны, пустыня Мохаве отнюдь не является мрачной радиоактивной помойкой как Вашингтон из третьей части. С другой стороны, вовсю цветет наркоторговля, рейдеров в Мохаве ничуть не меньше, да и однозначного хэппи-энда не будет. А в дополнениях и вовсе появляются Сьерра-Мадре и Разлом.
  • Субверсия в Gothic 2. Поначалу кажется, что атмосфера брутальности и выживания была заменена на пафос и паладинов, но вернувшись в Миненталь, где прошла первая часть игры, обнаруживаешь, что там эта атмосфера не только сохранилась, но и приумножилась.
  • Зигзагом — трилогия Mass Effect: с одной стороны, трилогия, как и Dragon Age, развивается по схеме «реализм — чернуха — пафос», с другой — первая часть унаследовала мораль от KoTOR, и отступник там реально злой человек, то во второй отступник — скорее просто хамло трамвайное, а в третьей — можно сказать реалист, противопоставленный герою-идеалисту (почти всегда по диалогам, но реже — по поступкам). Несмотря на то, что в основе сюжета третьей серии лежит война на выживание галактического масштаба, масштаб происходящего отнюдь не захватывает, а страшно становится разве что на Убежище и при чтении кодекса с описанием перерабатывающих мощностей Жнецов. А еще в третьей есть дополнение «Цитадель» — самый светлый эпизод во всей трилогии. Почему бы в перерыве между операциями не помочь крутому наемнику выиграть плюшевую игрушку, обставить личную квартиру, спасти «Нормандию» от злого клона при помощи зубной щетки, не думая, что в это же время кого-то в промышленных масштабах перерабатывают на биогаз?
  • Mass Effect: Andromeda. До «Цитадели», естественно, не дотягивает (всё-таки полноценная игра, а не дополнение), но светлее всей трилогии, на грани с Упростили и опошлили. Чернуха местами есть, но она подпорчена чрезмерным пафосом (а иногда и бафосом) персонажей, в особенности — главгероя и главгада. Самым мрачным эпизодом во всей игре является закадровая трансформация пленника в кетта (ограничение движка, ясное дело, но в трилогии-то подобная закадровая трансформация хасков ещё мрачнее).
    • Зато если заглянуть в деревушку каннибалов…
  • Аллоды: Аллоды Онлайн по сравнению с сингловыми играми («Печать тайны», «Повелитель Душ» и «Проклятые Земли»). В оффлайн-РПГ: расколотый мир, вечно враждующие королевства, забытые технологии, скромный и жутковатый бестиарий, таинственный и опасный Астрал. В АО — фэнтези-СССР против фэнтези-Руси, магия, как из пулемёта, Астрал «расколдован» и легко фармится игроками, проблемы перемещений почти не существует, есть нейтральные фракции типа Историков и Охотников на демонов, возможны союзы Империи и Лиги против общего врага. Типичные для ММОРПГ осветления: праздники типа Дня Победы и Нового года, Тропический атолл летом, смешные маски и костюмы, обилие юмора, лёгкой сатиры, аллюзий на реальную жизнь. Особенно заметно на примере «Проклятых Земель». ПЗ — серо-серый мир с уклоном в чёрно-серые оттенки, в АО — стандартные для популярных ММО моральные расклады: светлая игровая сторона, тёмная игровая сторона, нейтралы, общий враг.
    • Хадаган ранее — чудовищная восточная деспотия с рабством, казнями, пытками, коррупцией, бесчеловечной некромантией, теперь — фэнтезийный Советский Союз, где жестокость не переходит границ (по сравнению с ПЗ, пленные эльфийки в стриптизе, или разбалованные генералы в ИВО — просто комедия). Некроманты и раньше не были Злом с большой буквы, но в ПЗ это закрытый орден «злых учёных», в Онлайне — весьма благородные сотрудники НИИ и медики. Нежить из безвольных тварей (скелеты, баньши, умертвия) или некромантских миньонов (зомби, тень) превращается в игровую расу Зэм — технократов с египетской эстетикой (миньоны и бродяжки тоже остаются, но они могут быть героичны, как зомби-солдат, или смешны, как некроносорог). Орки — из дикарей (не особенно злых на общем фоне, но реалистичных) — в ментов, гопников и футбольных фанатов (впрочем, дикие орки остались прежними; вопрос, насколько гопническая мораль разнится с дикарской — оставим за скобками).
    • Кания — Европа с ростовщичеством, интригами, позёрством и леностью элитариев, крестьянскими бунтами, коварными магами, местечковым самодурством из-за отсутствия сильной Вертикали. Славянский элемент был в 1 и 2 частях (с лёгким запашком навоза), в ПЗ превалируют западноевропейские мотивы. Аллоды Онлайн давят славянскую педаль в асфальт. При этом канийские витязи пропитываются моралью протагонистов на уровне варкрафтовской или даже толкиновской. Эльфы вышли из тени и стали гедонистами с французскими именами (развращённость этой расы и склонность упиваться магией тормозят педаль). Гибберлингов до онлайн-игры вообще не было, под архетип попадали разве что лесовики, но они весьма уродливы и нелюдимы.
    • Нейтралы. Поменялось огромное количество моделей в сторону смягчения: фирменные белки, баньши, зомби, гарпии, злобноглазы, пауки (в ПЗ — фотореалистичны и оттого омерзительны) даже волки стали мультяшными. Особенно гротескно на примере голема: вместо окровавленной шипастой тумбочки с лицом-барельефом — миленький «магоробот». Остались в прежнем виде несколько аутентичных видов: панцирники, лесовики, червелицые, ящеры.
  • GTA: Vice City на фоне GTA: San Andreas и тем более — GTA III. Однозначно светлее как за счёт места действия (прототип — Майами 1980-х), так и за счёт пожалуй наилучшего для протагониста конца во всей серии.
    • С другой стороны, Томми Версетти, в отличие от других протоганистов, попадает под троп полное чудовище.
  • GTA: The Ballad of Gay Tony на фоне оригинальной GTA IV и уж тем более дополнения The Lost and Damned.
  • Red Alert 2 и 3. Вторая часть — это уже откровенная пародия на тему «красной угрозы», а третья — и вовсе клоунада (дополнительные очки за БТР СССР «Голиаф» с цирковой пушкой, стреляющей пехотинцами и боевыми медведями!).
    • И внезапная инверсия в дополнении Uprising к Red Alert 3. Концлагеря, оккупационные режимы и продажные политики деконструируют образ Союзников как рыцарей свободы и демократии (впервые в серии со времен первого Red Alert, где лишь отдельные намеки — как, например, описание союзного правительства как «военная диктатура» — могли натолкнуть на мысль, что у Союзников руки тоже могут быть не всегда абсолютно чистыми). Отдельно стоит отметить президента Евросоюза Руперта Торнли — это первый случай, когда предводитель Союзников без дураков настоящий злодей. Если в прошлых частях кампания за Советы начиналась, когда СССР уже оправился от поражения и восстановил свое могущество (Red Alert 2), или смог избежать поражения и переиграть войну благодаря хронопутешествию (Yuri Revenge, Red Alert 3), то тут игрок начинает в разрушенной стране с остатками разбитой армии; это же относится и к японской кампании. На фоне всего этого беспринципная мегакорпорация FutureTech постепенно подбирается к мировому господству. И вишенкой на торте — трагическая история жизни японского коммандос Юрико.
  • «Ведьмак 3: Каменные сердца» — зигзаг. Окрестности Новиграда всё же не настолько мрачны как Велен, а участие в свадьбе подруги Шани и вовсе отдаёт разрядкой смехом. Но когда Геральт приходит в родовое поместье фон Эвереков начинается сущий Silent Hill!
    • А вот «Кровь и вино» вполне тянет на троп. Внешне — уж точно. Всё же Туссент — яркое и красивое место при свете дня.
  • Postal 2: Если первая часть была мрачной и чуть ли не хоррором с сумасшедшим маньяком в качестве протагониста, то вторая часть это помесь чернухи и комедии с элементами сатиры.
  • Серия Final Fantasy: Crystal Chronicles — My Life as a King и My Life as a Darklord. Если оригинальная игра была посвящена умирающему миру и почти дотягивала до тёмного фэнтези, то сиквелы получились гораздо менее мрачными и с юмором, однако на пользу это не пошло. А разгадка проста. Сценаристом выступил создатель Final Fantasy X-2 и Final Fantasy XIII, которого сейчас фанаты серии Final Fantasy обвиняют во всех смертных грехах.
    • Та же самая история и с Final Fantasy X-2.
    • Final Fantasy Tactics — Final Fantasy Tactics A2 по сравнению с предыдущими играми сериями. Если Final Fantasy Tactics эпическое тёмное фэнтези с интригами практически на уровне Игры Престолов, Final Fantasy Tactics Advance повествует о мире, созданным психологическим расстройством страдающего от одиночества ребенка а-ля Сайлент Хилл, то Final Fantasy Tactics A2 история о том, как школьный хулиган развлекается в Ивалисе без всяких заговоров и интриг.
  • S.T.A.L.K.E.R. же! Зона в «Зове Припяти» — всё же более безопасное место на фоне «Теней Чернобыля» и тем более — «Чистого Неба». Да, регулярно случаются выбросы, но жуткий Выжигатель Мозгов уже выключен, фанатики из Монолита местами приходят в себя и даже военные теперь — наши лучшие друзья, а не заведомо враждебные люди. А модульная концовка и вовсе позволяет получить золотой вариант с процветанием «Скадовска», «Клондайком артефактов» у станции «Янов» и постепенным освоением Припяти отрядами сталкеров.

Визуальные романы[править]

Настольные игры[править]

  • Сеттинг игры Mutant Chronicles был во многом скопирован с Warhammer 40 000, но всё же есть существенные отличия. Среди различных фракций Земли есть по-настоящему хорошие ребята; в этом мире полно героев безо всяких приставок «анти»; и самое главное — человеческая жизнь здесь по-прежнему ценится, и не является разменной монетой.
  • Спорный случай с самой вахой сорокатысячной: в восьмой редакции и предшествующих событиях видны попытки Games Workshop сделать сеттинг темнее и острее (хотя куда уж ещё темнее), но добавляем к этому воскресшего Жиллимана, который всё разруливает, его ходульных супер-космодесантников-примарисов, вспоминаем, что многие ситуации «за минуту до окончательного п…» успешно разрешились — и получаем сабж.
    • А вы уже видели детские книги по сорокатысячной вахе? Это ж квинтэссенция тропа!
      • Анонсированные на 2019 книжки Warhammer Horror должны вернуть гримдарк на место, тем более, что обещают нечто наподобие Лавкрафтовских ужасов.
  • Бесспорный случай с вахой фэнтезийной, которую довели до конца света и перезапустили в виде Age of Sigmar.

Музыка[править]

  • ДДТ — альбомы «Актриса Весна» и «Метель Августа».
  • Наутилус Помпилиус — «На берегу безымянной реки». Светлее и мягче ВСЕГО остального творчества.
    • Если сравнивать «Наутилус» с созданной позднее Бутусовым группой «Ю-Питер», вторая заметно светлее и мягче.
  • Творчество Pink Floyd после ухода Роджера Уотерса.
  • «Гражданская оборона» образца нулевых.
  • Группа «Грот» — Группа всегда доносила свои размышления на социальные и общечеловеческие темы и запаковывала их в некие образы. Вот только в раннем творчестве образы были куда более жесткими: в одной песне люди массово стирались в песок; в другой повествование велось от лица солдата, погибшего во второй мировой войне; в третьей рассказывалось о парне, который, наслушавшись песен своего любимого рэпера, стал наркоманом и умер. И это не говоря о том, что солисты группы перестали материться. Современное творчество стало куда светлее и мягче.
  • Amon Amarth. Если первоначальные альбомы были в стиле Death Metal, то последующие уже в Melodic Death Metal.
  • System Of A Down — «Toxicity» гораздо более лиричный и лёгкий, чем дебютный альбом. А Mezmerize/Hypnotize куда более мозговыносные.
  • Группа Carcass. Начала свой путь с весьма малослушабельного гор-грайнда, после которого прошла дэт-гайндовый период, чтобы начать играть хард-рок с доставшимся в наследство от первоисточника специфическим вокалом и тематикой лирики. Хотя сейчас немножко обэкстремалилась обратно, до мелодик-дэта.
  • Восьмая симфония Франца Шуберта, более известная как «Неоконченная». Первая часть, написанная в си миноре, мрачная и драматическая, которую обычно интерпретируют как спор обыкновенного человека, никак не героя, с безжалостной судьбой. Вторая, в ми мажоре, спокойная и нежная, даже пасторальная. (Тем страшнее в ней дважды звучит минорная оркестровая бомбёжка.)

Примечания[править]

  1. «Золушка» имеет два основных варианта: от Шарля Пьеро с феей-крёстной и от братьев Гримм без феи-крёстной, вместо которой — орешник с волшебными орехами.
  2. Это при том, что многим другим локациям после Катаклизма, напротив, «поплохело».