Получилось страшно

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
TVTropes.pngTV Tropes
Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Accidental Nightmare Fuel. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.
Eat crayons.pngНа вкус и цвет все фломастеры разные
Эта статья описывает явление так называемой вкусовщины. То есть, наличие или отсутствие этого явления в значительной степени зависит от мнения аудитории. Пожалуйста, помещайте примеры этого явления в статьи о собственно данном явлении.

Автор не планировал пугать аудиторию, но аудитория испугалась. Как вариант — автор планировал, но чуть-чуть, а получилось «не чуть-чуть».

Может, автор надавил на какую-то фобию. Может, у него просто свои представления о том, что действительно страшно, а что — не очень. Может, подобранное режиссёром музыкальное сопровождение больше подошло бы настоящей хоррор-сцене. Может, вместо однозначно милого получилось... неоднозначно милое (или просто с милотой перебрали, и всё уехало в сюрреализм). Или он просто настолько плох, что абсолютно не способен сделать именно то, что хочет — и вместо желаемого случайно вышла крипота. Так или иначе, получилось топливо ночного кошмара.

Встречаясь в детских (номинально) произведениях, троп часто приводит к реакции «Детям это смотреть нельзя!»

Противотроп — Бафос ночного кошмара, когда автор хотел напугать аудиторию, но смог только рассмешить.

Примеры[править]

Общие случаи[править]

  • Эффект зловещей долины как таковой.
  • Клоуны. Образ злобного клоуна не на пустом месте возник. Боязнь клоунов зовётся коулрофобией, и не так уж редка.
    • Обычно считается, что это из-за неестественного, яркого грима, который скрывает черты лица и мешает видеть на нём настоящие эмоции. А у некоторых клоунов сам рисунок грима резкий и придаёт лицу отталкивающее выражение. Если еще грим нанесен неумело, а сам артист дилетант и смешить не умеет, то у детей только усиливается неприязнь к клоунам.
  • Сюда же антропоморфные ростовые куклы. Линялое нечто, движущееся походкой зомби и издающее радостные звуки, взрослого-то напугает, что о детях говорить.
  • Трехмерные модели персонажей. В разных ситуациях по-разному. В одних случаях, целевая аудитория (например геймеры) может принять как допустимую условность. В других — если не испугаться, то почувствовать неприязнь. Особенно, когда эти персонажи не в видеоигре, а в фильме/мультфильме. Как вариант, футаж с «веселыми» клоунами на качелях (почти иллюстрация ко второму сверху пункту).

Кино[править]

Отечественные фильмы[править]

  • «Морозко» — момент превращения Иванушки в человека с медвежьей головой.
    • А в восприятии американцев — вообще весь фильм, все сказочные существа в нём, включая не только Бабу-Ягу и её котика, но и воплощённого духа-грибочка (сыгранного, кстати, женщиной)!
  • «Варвара-краса, длинная коса» — рука Чуда-Юда, внезапно высовывающаяся из царского умывальника. «Должо-ок!»
  • «Приключения Буратино» (1975 г.). Из песни пауков следовало, что особо глупых детей, запертых в чулане, они опутывают паутиной, в которой дети обречены умереть. И малышу понятно, что это чересчур жестоко. Что за фигня, добрая воспитательница Мальвина?
    • Будем надеяться, что пауки только рисуются и зря пугают. Многие дети при просмотре так и восприняли. И всё равно как-то бр-р.
      • Только вот вы не учли, что Буратино всегда был деревянным мальчиком, так что пауки в принципе не стали бы его есть (в лучшем случае, а могут вообще из добычи сделать инкубатор для яиц, живьем). Так что Мальвина просто знала Буратино и поняла, что для него это будет лишь мерзко, но не более того. А вот если бы в тот чулан попал обычный ребенок, да ещё и если без огнемёта
        • К тому же и сама Мальвина является куклой, не привыкшей видеть в подавляющем большинстве животных угрозу (ни её есть не будут, ни ей что-либо есть не нужно). Да и сама она в свой собственный чулан ни разу не лазила (даже когда нужно было наказать Буратино, не отвела его вниз, а просто сбросила), и вполне могла быть уверена, что там никого и ничего кроме запасов съестного и каких-то вещей, не нужных «вот прям щас» нет и быть не могло, и все там подметено и было начищено до блеска как 10 лет назад, в день капитальной уборки, так и сейчас, никто ведь не пользовался чуланом и не открывал, а значит — и запачкать не мог (что уж говорить о том, что стены там бетонные, являющиеся элементами фудамента, а мыши с членистоногими вроде как ни бетон грызть, ни проходить стены насквозь не могут).
  • «Сказка странствий» — Красавица-Чума. У некоторых юных зрителей после сцен с ней начался энурез.
  • «Там, на неведомых дорожках…». Вот кому хи-хи, а в 6 лет Лихо Одноглазое реально воспринималось как жуткое. У Кощея тоже лицо стрёмноватое…
  • В фильме «Лесная царевна» на редкость жутенькие Баба-Яга и кот Баюн. Местный «Харон» Антип, перевозящий через реку-Ад, тоже. И это не говоря уже про Первого Встречного (чёрта-«встречника», то есть), «яблоньку» из змей… Но возможно, что это не баг, а фича: создатели фильма хотели обнажить мифологические глубины русских сказок, исходно — не таких уж детских.
    • Кстати, музыка тоже добавляет атмосферы. Особенно в сочетании с происходящим… Ну серьёзно, КАК можно без содрогания смотреть, например, сцену, где Иван только-только беседовал с Бабой-Ягой — и вдруг он лежит в гробу, одетый в саван, а на фоне заунывный голос отчётливо тянет: «Мене ма-аменька сварила… Мене па-апенька съел… Сестра ко-ости обглодала…» Ещё страшнее становится, если начать думать, как он вообще в этом гробу мог оказаться и почему просыпается именно под такую песню…
  • «Весёлые истории» — кривляющийся череп на дверях гаража.
  • «Гостья из будущего» — первое появление космических пиратов в их истинном обличье и их нападение на сотрудников Космопорта.
  • «Сказка. Есть» — Эпишоо. Просто Эпишоо.
    • <<Но всё же, послушай, не убивай сестру!>> (с)
  • «Раз, два — горе не беда!» — гигантский боевой робот Карбарас. Особенно, когда становится неуправляемым. А уж как эта «меха» хохочет…
  • «Капитан Немо» — «глюки» Конселя с чёрной кошкой в скафандре и видение Нэда с идолом, который превращается в Немо. Ну и Чёрное Чудовище (неуловимый спрут).
  • «Али-баба и 40 разбойников» (советско-индийский) — танцевально-песенный номер «Хаттуба» выглядит как метафора группового изнасилования. Маленький автор правки не понимал этого, но понимал, что с Фатимой сейчас случится нечто ужасное.
  • «Финист — Ясный сокол» — для детского кино со злодеями-недотёпами облик чудища получился слишком страшным.

Зарубежные фильмы[править]

  • «Большой переполох в маленьком Китае» — это в некоторой мере пародия на предыдущие работы Карпентера, и большая часть жути идёт по разряду Так страшно, что уже смешно (чего только стоит местный бехолдер, у которого глаз даже на ЯЗЫКЕ!). Но вот самоубийство Грома, с настоящим боди-хоррором
  • «Ведьмы» по Роальду Далю: да, сцена превращения детей в мышей должна пугать, но не настолько! И там же раздавливание превращённой мыши (правда, это была одна из ведьм) с брызжущими во все стороны внутренностями.
  • В скверном, неканоничном и намеренно игнорируемом фильме «Маска 2: Сын Маски» — все кривляния (и общий облик) всех существ, на которых маска. А также внешний вид и поведение младенца, даже когда маски на нём нет. Ностальгирующий Критик абсолютно прав: это п****ц как страшно!!!! Ладно бы ещё подобный эффект был уместен/органичен, а то ни к селу ни к городу, да ещё и препротивно, да ещё на фоне общей тупости, назойливости и непродуманности фильма! Бр-р-р…
  • «Приключения Пиноккио» (с Мартином Ландау) — сцена превращения детей в ослов и Лоренцини в кита.
  • ГДРовский телефильм «Карлик Нос» (1978) по сказке Гауфа. Целое поколение детей было напугано весьма крипотной ведьмой. То есть, конечно, ведьма и должна была быть страшной, но получилось как-то совсем уж с педалью в пол — возможно, потому что она с самого первого появления в кадре лапала детишек.
  • «Мой любимый марсианин» — внешний вид положительной героини, принявшей с помощью марсианской жвачки облик инопланетного чудовища, даст фору даже Чужим. Это если не учитывать, что авторы этой семейной диснеевской комедии по какой-то причине посчитали, что будет неплохо, если она в таком виде заживо съест человека.
  • «Гринч — похититель Рождества» 2001 г. — создатели решили сделать кторов похожими на кторов из оригинальных рисунков Доктора Сьюза и мультфильма 1966 года, а именно убрать им верхнюю губу. Вот только они не учли: то, что выглядит мило в мультфильме, не обязательно будет выглядеть мило в фильме. В результате они выглядят довольно жутко.
    • Так же история с персонажами Штучка Один и Штучка Два в фильме «Кот в шляпе» 2003 г.
  • «Реальные упыри» — сцена нападения оборотней на Стью.
    • И сцена смерти Питера. Особенно рвущийся спасать друга Дикон и удерживающий его с криком «Там солнце!» Виаго.
  • «Чарли и шоколадная фабрика» Тима Бёртона — выступление механических кукол, которые в конце номера взрываются и сгорают, медленно оплавляясь.
  • Cool World — мультяшкам не рекомендуется совокупляться с живыми людьми: будет беда. Однако Холли Вуд нарушила этот запрет и в ходе секса превратилась в красотку из плоти и крови «ну прямо как Ким Бейсингер» (которая её и играет в фильме). Однако потом это искусственное «тело роскошной красавицы» начало глючить: время от времени очень ненадолго «мигать» внешностью мультяшной клоунессы в несуразном парике. Но — храните нас всех, великие Дисней, Куимби и Шлезингер! — почему (и чем именно) эта клоунесса так неуловимо ЖУТКА?!! Кто ещё не был коулрофобом — тот может от описанных сцен заделаться таким. Полное впечатление, что баба-клоун «пропитана проклятьем», или что-то там такое.
    • Некоторые из мультях, населяющих Крутой Мир, тоже какие-то… того-сего… бррр… В целом, недетский это фильм, совсем даже не ребёночий.
  • «Космические дальнобойщики» — роботы с трёхглазой головой-энергопушкой, встроенными в руки лезвиями и нечеловеческой способностью вращать свои конечности и тело под самыми разными углами получились, надо признать, очень жуткими.

Телевидение[править]

  • Одна из серий киножурнала «Ералаш»: любопытный мальчишка залез в шкаф учительницы биологии, в котором находился скелет, внезапно оживший. После такого боялись не то что моделей скелетов — даже школьных шкафов с неизвестным содержимым.
    • Рисунок в заставке — педаль в пол и заодно троп «Детям это смотреть нельзя!». Буратино подсматривает в очаг, вдруг с ужасным криком отскакивает. У него нет носа — крыса Шушара съела.
  • Телекомпания BИD представляет. Возможный кодификатор на постсоветском пространстве. Впрочем, часть детей принимали его за Ельцина, а что бояться президента, которого каждый день десятки раз показывают по телевизору[1]?
  • Привет этому вашему ВИД-у от рекламы британских таблеток от кашля…
  • Заставка «Спокойной ночи, малыши!» Да, с таким заинькой детишки как раз крепко уснут…
    • Впрочем у зайца только улыбка дурацкая. Пытались видимо под клоуна нарисовать.
    • Редкозубый персонаж Буквоежка с его мимикой способен напугать даже взрослого зрителя! Хотя на фото с передачи выглядит вроде бы милым седеньким гномом...
  • Опенинг «Школы злословия» — автор правки ВИDу даже симпатизирует, но от этого коротенького видео неизменно откладывает кирпичи.
  • Зарубежная реклама мороженого, где человек, целиком состоящий из данного лакомства, поедает самого же себя. И жутко, и омерзительно одновременно.
  • «Маска откровения» в шоу «Моя семья».
  • Заставка игры «Что? Где? Когда?», также не одного ребёнка напугавшая.
    • При Ворошилове игра сама по себе была жутковатым зрелищем: все эти зеркала, полумрак, блестящий стол, люди во фраках смотрелось довольно-таки зловеще, чтоб не сказать похоронно.
  • Реклама «Гексорала» со Снежной Королевой, кричащей: «И болеть ты будешь долго!»
  • Сказка за сказкой, «Привидение из города Ойленберга» — от психоделического танца местной нечистой силы поплохеет даже взрослому, не говоря уже о ребенке.
  • Невольный скример в одной из заставок MTV Россия 90-ых, где после показа часовых механизмов на чёрном фоне появляется яйцеподобная красноглазая голова и под кукование крутится по сторонам.
  • Социальный ролик нулевых - антиреклама наркотиков: под романтическую музыку парень и девушка целуются, тот дарит ей цветы. Затем показывают эти цветы на полу, а рядом с ними шприц, с иголки которого капает жидкость. Под жуткий грохот показывают фотографии сначала парня, а потом и девушки с закрытыми глазами. Затем фото тех самых цветов отъезжает назад, и раздаётся жуткий скрип.
  • Юрий Грымов в 90-ые просто славился такими социальными рекламами.
  • Даешь Молодешь - сюжетная линия про вампиров : парень пробивающий грудную клетку наставнику Эдгара и кричащий ААА!!!. Не было бы так страшно , если бы не повторялось периодически

Мультфильмы[править]

Отечественная анимация[править]

  • «Вампиры Геоны», «Хозяева Геоны» и «АМБА» — мультфильмы Геннадия Тищенко. Автора правки до сих пор мучают мрачные флешбэки из детства. Психоделическая музыка, гнетущий космический гул, сопровождающий начальные титры, реалистично прорисованные лица космонавтов (прототипами которых, кстати, стали Сталлоне, Чак Норрис и Аль Пачино), создававшие эффект «зловещей долины», рваная анимация и совершенно дикий, выходящий за рамки запредельного вселенского ужаса, дизайн инопланетной фауны — всё это вызывало иррациональный страх. Тема боди-хоррора раскрыта полностью. Надо сказать, что зрителям с крепкой психикой мультфильмы доставляли отсылками к культовым американским ужастикам вроде «Чужого» (геонский динозавр с «выдвижной» как у ксеноморфа пастью) или «Мира Смерти» Гаррисона (птеродактили-вампиры явно напоминают шипокрылов), оригинальными сюжетами и неплохим саундтреком, но особо впечатлительных эти мультфильмы легко могут повергнуть в шок.
    • «Получилось» ли? Не то чтобы эти мультфильмы вообще нельзя было смотреть детям (с достаточно крепкими нервами и все-таки не маленьким), но в целом они на взрослых рассчитаны, и явно и задуманы криповатыми. Качество анимации, разве что (хотя тут уж на вкус и цвет).
  • «Аленький цветочек». Зверь-Чудище (заколдованный молодой человек), конечно, пушистый и милый. Но его «чудовищный» дизайн так гениально разработан, что от некоторых кадров с ним просто мороз по хребту. Первый приз достаётся кадру, в котором эта нечеловеческая (на вид) сущность, уставя взор, стоит в сумраке среди каких-то не таких деревьев, обвеваемая каким-то не таким ветром, а вокруг — местами — не то проклятые лианы, не то тентакли… Прям тебе Лавкрафт, а не советский мультик-сказка.
    • А как это Чудище ползает по земле… Вот уж воистину creep!
    • Есть и ещё один кадр в духе тропа, где Чудище, стоя среди гигантских цветов-мутантов, имеет на своей морде очень офигевшее выражение, но как… У него распяленный чёрный круглый рот, а распахнутые глаза — чёрные дырки, каждая размером почти с этот самый рот! Общий же вид этой хари в тот момент — неиллюзорно отсылает к «Крику» Эдварда Мунка (хоть Чудище и не берёт себя лапами за щёки). Некоторые малыши, смотревшие мультфильм, на этой сцене начинали истерически кричать и плакать.
  • «Снежная королева» от того же Льва Атаманова (мэтр любил этот троп!). Знаменитый кадр, когда камера медленно наезжает на Королеву, а та прикрывает глаза — и вдруг (!) их распахивает, чтобы устремить на зрителя мертвенный, застывший, безжалостный взор. Ещё и сверкнувший синим льдом, как у Белого Ходока (которые в 1957 году существовали только в финно-угорских легендах — до написания известного романа оставалось лет 35, а до его экранизации и того дольше). Несколько американских критиков признались, что эта сцена по первому разу очень их устрашила.
  • Советский «Щелкунчик». Сцена, в которой королевский дворец подпал под проклятье страшной трёхголовой Мышильды, выполнена одновременно и условно и офигеть как жутко. Малолетнего автора правки долгое время преследовала в снах огромная «лапа ёлочья», проламывающая «структуру реальности», чтобы окончательно превратить Щелкунчика (еще недавно бывшего человеческим дитятей, маленьким принцем!) в ёлочную игрушку. Звуковое сопровождение — соответствующее.
    • Сама трансформация принца в Щелкунчика перед этим — тоже немножко бр-р. А также сцены, в которых Мышильда (а в финале — и её подросший сынок-наследник) колдует.
  • «Три лягушонка», вторая серия. Шестилетка-автор правки немало пугался флэшбека, который лягушка-девочка наблюдала в отключке: щёлкающая костлявая щука, хриплый попугай с горящими глазами, заспиртованные в банках амфибии и рептилии (-«За что их так?» -«Старших не слушались!») и дождь из крыльев бабочек — да ещё под страшный бýхающий синти-поп.
  • «Ну, погоди!» Знаменитый робозаяц-«терминатор» в четырнадцатом выпуске (особенно показательна сцена с его трансформацией), страшные тени в седьмом выпуске (Заяц великолепно их озвучил!) и превращение в оборотня в семнадцатом. Оскал льва во весь экран в восьмой тоже пугает.
    • Вячеслав Котёночкин знал за собой склонность к сабжу и иногда пародировал её в собственных же мультфильмах. В «Ну, погоди!» — минимум дважды: в седьмом выпуске (резкий наезд камеры на вытаращенный глаз Волка, мчащегося по волнам вдогонку за теплоходом) и в одиннадцатом (Волк ненароком глянул в бинокль на сидящего рядом Зайца, увидел «гигантский глаз и чудовищную пасть» — и испугался чуть ли не до кондратия).
  • «Краденое солнце» (1978): когда крокодил глотает солнце, начинается настоящая жуть. Сначала появляются монстры, напоминающие крокодилов с крыльями летучей мыши. Потом они разносят на куски дерево и сажают вместо него другое — не древесное, а «как бы из плоти» (ма-а-ма-а-а!). Вскоре от дерева начинают отпочковываться ужасные раки, а затем эти страшилища залезают в дома к зверушкам и гасят у них свет.
  • «Халиф-аист»: колдун хвастается, что научился превращать не только людей в животных, а и животных в людей. И показывает этих, кхм, людей. Многие юные (и некоторые зрелые) зрители при виде их роняют кирпич.
    • Отсылочка к уэллсовскому доктору Моро, однако…
  • Незнайка на Луне: момент из мульт-экранизации, когда Спрутс показывает другим лунным богачам проект своей адской машины, которая должна уничтожить ракету с семенами. Сам кадр, на котором страшная металлическая хрень раздавливает ракету между механических пальцев, достаточно жуткий. Бонус за понимание того, что в ракете могли быть коротышки.
  • «Цветик-семицветик» 1948 года: ужасный гигантский белый медведь с его жутким рёвом: «Сейчас я тебя, девочка, съем!» Уж лучше тех медведей из книги показали бы — они, по сравнению с этим «йотуном», и то, наверное, не такие страшные были…
  • Одна из несостоявшихся экранизаций «Сказки о попе и работнике его Балде», от 1933 года. Дошла до нас только обрывками — .и это к лучшему. А ведь Михаил Цехановский всего лишь хотел показать всю мерзость «кулацкого, торгашеского, необразованного, отжившего мира»…
  • Кукольный «Приключения барона Мюнхгаузена» (1967) — Бешеная Шуба получалась весьма страшной.
  • Советско-российский цикл «Приключения Мюнхгаузена» (1972-95, реж. Солин и Лернер) — в эпизоде «Павлин» (1974) жутко выглядят некоторые гримасы джинна Лукума.
  • «Крошка сын к отцу пришел» по одноименной поэме Владимира Маяковского с Карандашом в роли рассказчика. В принципе посыл мультика хороший — о том, как важно трудиться, быть чистюлей, слушаться старших и не быть хулиганом. Но в конце рассказывается история о том, что если будет сын в грязи сидеть, «то вырастет из сына свин». Мальчик вырастает свином… в прямом смысле этого слова. Конечно же, несмышленый мальчишка действительно уверовал в то, что все, кто играет в грязи, вырастают свиньями в прямом смысле. Получилось хоть и не противоположное тому, что задумывалось, но целиком жуткое.
  • Есть у Михалкова стихотворение «Щенок». В мультэкранизации (где-то под начало 1980-х), когда девочка представляла, что щенок пропал, из разбитой щенком чернильницы выбралась клякса-ведьма и утащила щенка с собой под дождь, где заставила охранять дерево… Чернильная карга выглядела настолько крипово, что автор в детстве после просмотра мультика даже боялся это стихотворение читать.
  • «Зимняя сказка» — бред заболевшего Медвежонка. Особенно гигантский цветок-ромашка, который его хотел сожрать, приговаривая: «ты красивый, я тебя съем!».
  • Забыл название мультика: про варежки и валенки, которые забыл кто-то на улице зимой. Валенки сами пошли к хозяину (вспоминается сон одного из персонажей Максима Горького — такой сон приснился Горькому IRL и был использован им в творчестве), а варежки полетели, как летучая мышь… И вроде мульт с другим посылом(что не надо терять и забывать свои вещи), а всё равно как-то неприятно выглядит…
  • «Ромка, Фомка и Артос» (1987): одного из зрителей настолько сильно напугал Клык Клык Грумбумбес, что он очень долгое время засыпал только при включённом свете.
  • «Случай с художником» — то, как дочь богача выглядит без парика, без грима (еще и в ночной косметической маске?) и в завивке. Понятно, почему художник — ее несостоявшийся жених — в панике сбежал.
    • Ну и ожившие абстракции из творчества этого художника. Такая психоделическая крипота в советских мультфильмах встречалась редко.
  • «Приключения малыша Гиппопо» — зловещий охотник, похитивший маму бедного гиппопотамчика. Особенно когда с маниакальным удовольствием поёт про «котлеты из гиппопотамов», на которые собирался пустить, между прочим, разумное существо.
    • А был зритель, которого особенно криповали фотографии животных в финале — видимо, своей статичностью и реалистичностью, разрушающей семиотическую систему мультфильма.
  • «Ба-буш-ка!» (1982) Елены Бариновой. Великовозрастный хулиган малость переборщил с запугиванием «домашнего» пацана. Когда он «из-за горизонта» надувает огромный жёлтый аэростат (и где только взял? Условность…) с изображённой на нём жутчайшей психодельной рожей, на которой написано просто чудовищное пренебрежение к «людишкам» — от ужаса сдавливает горло не только у мальчишки, но и у зрителя.
    • Всё это происходит в фантазиях протагониста. На самом деле хоккеист-хулиган его просто сильно толкнул и посмеялся (правда, сделал это перед подружкой героя), да, как потом выяснилось, сам ещё тот трус. А шар он надувал на другой планете в тех же фантазиях, где был злым инопланетянином-метаморфом (мог превращаться в кенгуру). что уже скорее «так страшно, что уже смешно».
  • «Пантелей и пугало». Жуткая сцена, в которой мальчик Пантелей со страхом обнаруживает, что не может сдвинуться с места (он превратился в пугало, но внешне это никак не проявляется).
  • «Страшная история» (1979), из цикла «Сказки Альберта Иванова о Хоме и Суслике». Весь сюжет — отчасти эксплуатация тропа, отчасти пародия на троп. Но то, как исказилась тень Суслика в луче света (Суслик поспешно шарахнулся обратно в дом, весь трясясь) — это троп в чистом виде.
    • Аналогично и тень паучка на стене.
    • И ЛЕТАЮЩИЕ ЛИСЫ! С соответствующим комментарием от Хомы зловещим голосом: «Лиииисы!!!»
  • «Сорок градусов по ареометру» — для взрослых. Антиреклама спиртного с намеренной опорой на троп. Вот и гадай, дуба врезал или просто заснул алкаш на грязной дороге, после того как обоссался. Во всяком случае, лицо у него трупной зеленоватостью подёрнулось. Бррррр…
    • А когда с запозданием понимаешь, что будь на месте того чудовищного манекена действительно живая красивая девушка (как померещилось протагонисту-злодею), то он её непременно изнасиловал бы - это ужас у холодильника.
  • «Тайна третьей планеты» — Глот с планеты Катрук довольно-таки жуткий тип. А его притворное самоубийство (в детском фантастическом мультфильме!) само по себе нагоняет жути, как бы он ни выглядел. К счастью, потом его покажут в клетке, живёхоньким, в ярости грызущим прутья.
    • Хотя по-настоящему страшную линию — со спасением Третьего Капитана, — в мультфильм просто не включили. Человек семигуманоид, переживший (почти переживший!) четыре года в плену под пытками — в принципе не то, что следует показывать детям. А вот как такое в оригинале оказалось — уже другой вопрос (впрочем, Булычёв мастер и описывает всё так, что без априори отсутствующего у ребёнка жизненного опыта всю жуть не прочувствуешь).
  • Мультик про двух клоунов, которые никак не могут запомнить стихотворение (автор этой намеренной стилизации под Д. Хармса — Эдуард Успенский). Сначала получается довольно смешно, но потом… «Ехал кто-то на коне, вёл кого-то на ремне» — и показали этих двоих (пустая одежда мексиканца-гаучо верхом на коне и рыбья голова на ножках на поводке вместо собаки)… перестарались…
  • «Ошибка дядюшки Ау» — прожорливое супное дерево.
    • «Дядюшка Ау в городе» — хоровод масок на зимнем карнавале. Даже сам Ау (леший, который всех пугает) испугался!
  • «Ёжик в тумане». Некоторые кадры — особенно.
  • «Котёнок с улицы Лизюкова»: сцена с грозой получилась откровенно криповой — котёнок, ставший бегемотом, бежит, вокруг сверкают молнии, а в темноте вспыхивают чьи-то глаза. Герой останавливается, и спрашивает у одного из обладателей глаз, как попасть в Воронеж. Из темноты высовывается кобра, и злобно шипит, раскрывая капюшон. Герой бежит дальше, но теперь у глаз появляются очертания их обладателей — хищных зверей и птиц (совы, пантеры, гориллы…).
  • «Серебряное копытце» 1977 года — резкое появление волшебного козла (вернее оленя-косули, но на Урале таких называли «козлами») в окне под тревожную музыку.
  • «Пойди туда, не знаю куда» — Эндель-Мендель-Гендель-Ду, хорошо у нас в аду! И танцующие черти с улыбками до ушей…
  • «Будет ласковый дождь» по одноименному рассказу Рэя Брэдбери — не сколько страшно, сколько депрессивно и безысходно.
  • «Земляника под снегом» — превращение мачехи и её дочки в кицунэ. Да и блуждания главной героини ночью по зимнему лесу-тоже ещё то зрелище.
  • «Синяя птица» по мотивам пьесы Мориса Метерлинка. Просто «Синяя птица». Между прочим, это Василий «Шерлок-Карлсон» Ливанов постарался, в очередной раз выступая в роли анимационного режиссёра-постановщика. В его «По следам Бременских музыкантов» такой крипотой совершенно не пахнет (сам же он и написал добрую, светлую вольную адаптацию классической сказки, первую часть которой поставила Ковалевская) — а вот, создавая «Синюю птицу», он, по собственному признанию, как мог обыграл свои страхи взрослого человека
    • А в своём философском мультфильме-притче по мотивам африканской народной сказки «Самый, самый, самый, самый…» (примерно тех же лет) Василий Борисович опять принялся экспериментировать и ударился в сабж. Не для малышей этот мультик (как и «Синяя птица»). Нарочито условное, психоделическое визуальное решение… Совершенно отмороженные праздничные пляски пеликанов-мутантов — те откусывают друг у друга головы (!), а потом «меняются» ими, и те прирастают, бр-р… А обрамляющая фигура рассказчика — дух Мбла, обитающий в колодце! От одного его вида можно молоком подавиться, а он ещё и начинает мультфильм с вкрадчивого шёпота «НЕ ПУГАЙТЕСЬ…» (ога, да, как скажешь, Мбла!), а заканчивает его внезапной суровой фразой (тараща при этом свои нечеловеческие глазищи совсем не по-доброму): «А теперь уходите. ЭТО МОЙ КОЛОДЕЦ!!».
  • Кукольные мультфильмы о дракончике Дракоше по мотивам сказок Дональда Биссета. Куклы и так малость карикатурны, но вот серия про охотника, который всех сажал в клетки (и даже девочку посадить хотел) или про гоблина Вреднюгу, который воровал краски и всё хотел замалевать тёмным… Про Вреднюгу вообще! Птица из которой он выкачал краски впала в паралитическое состояние(и не факт что в себя пришла), небо почернело и наступила тьма(залил чёрной краской из специальной пушки, а уж сварганеннное им на площади Лондона чучело с конфетками-хлопушками…
  • «Гора динозавров» — аллегория для взрослых, про гиперопеку… но это показывали детям, которые всё воспринимают живо и буквально! Диалог неродившегося динозаврика со скорлупой яйца, наотрез отказывающейся раскалываться (она повторяет раз за разом жутким механическим голосом «Я защищаю тебя. Я исполняю свой долг»), его отчаянная мольба позволить ему «видеть солнце» и его последующая гибель.
  • «Нехочуха» — тиран Великий Нехочуха получился довольно криповым. А его интонации (блестящая озвучка В. Невинного) превращают его бафосные угрозы в более чем серьёзные. Чувствуется, что этому «бывшему человеку» убить или замучить проще, чем по нужде сходить.
    • Вдобавок неясно: это жуткие фантазии мальчика-протагониста, или отрок действительно куда-то (в очень нехорошее место!) попадал?..
  • Кроме уже помянутой «Горы динозавров» был жуткий мульт про пингвинов, где один из высиживавших яйцо самцов отлучился, а ответственный за хранение яйцо упустил в воду и подменил камнем похожей формы. И вернувшийся несчастный родитель продолжал высиживать. Там уже у прочих и птенцы вылупились, а он всё сидел на камне. И когда пришла пора куда-то переплывать, пингвин пошел на дно, пытаясь тащить с собой «яйцо». Для 5-6-летних (а это и 7-8-летним показывать вряд ли стоило!) слезогонка была ничуть не слабее, чем эпизод с гибелью Муфасы в «Короле Льве». Но у Диснея это всё как-то стилизовано, что ли; а тут…
  • «Гномы и горный король» на тему произведений композитора Грига — шабаш в пещере короля, да и сам король(наполовину жутенький старик, наполовину Сталагмит).
  • «Охотник и его сын» — чудовище, вроде как фольклорное (скорее всего это великан — «алмыс»), но не факт. Дизайн его сам по себе не страшный, но как оно подано! Берётся из ниоткуда без предупреждения, ведёт себя иррационально-деструктивно, да ещё под психоделическую и немного давящую на уши музыку.
  • «Сердце Храбреца». Тигр, болотный и каменный демоны, а также огненная река — тоже очень жутко выглядят… Каменный Кахзаму (кажется, так называется) вообще что-то с чем-то…
  • Советский мультфильм «Келе» — чукотская сказка про двух девочек, встретивших в лесу чудовище. Графика в духе наскальной живописи и этническая музыка на фоне.

Украина[править]

  • «Как казаки на свадьбе гуляли». Сама нечисть откровенно забавная (хоть и вредная), но вот сцена, где Грай и Око обнаруживают на обратной стороне путеводного камня изображение старшого чёрта, причём более страшное, чем он сам… Воистину, не так страшен чёрт, как его малюют. Педаль в пол благодаря очень толково подобранной музыке. Автор правки в детстве не боялся ни робозайца, ни заставки ВИDа, зато эта сцена пробирала его до дрожи.
    • Там же сапоги, идущие по дороге, а в сапогах тот самый чёрт, только невидимый.
    • А также сцена, когда казаки, нарядившись Смертью, не спеша врываются в корчму, чтобы напугать чертей. Под соответствующий «музончик»…
    • Автор правки по-настоящему испугался только глаз, таращащихся на казаков из лесной чащи.
  • Украинский мультик о Карле Марксе (да, такой был, снят ещё в советские времена в восьмидесятые). Мало что малость психодельный, так ещё когда дочка Маркса представляет, что стала капитаном корабля, на её корабль нападают пираты-скелеты

Беларусь[править]

Армения[править]

  • «Непобедимый». Дэв, в которого превратился пёсик, конечно, немного забавен… но и реально жуток, особенно когда ни с того ни с сего вдруг намеревается съесть дитя. Да и музыка (особенно в сцене трансформации) подобрана грамотно. Это ж Саакянц.
  • «Ух ты, говорящая рыба!». Некоторые трансформации Ээха (который тоже вроде как дэв). Пополам с «Бафос ночного кошмара».
  • «Ишь ты, Масленица!». Финальная сцена смерти аги (помещика) от изнеможения и холода. Недаром охранница «зависла» в шоке (и ненароком «расстреляла» из своего ружья… луну на небе!), а собака завыла по покойнику.
  • «Кто расскажет небылицу»: визуальный ряд приключений среднего брата в арбузном мире. Вплоть до головы одноглазого дэва в конце (любил мэтр Саакянц этот вид нечисти!), да и тигрозаяц с ножом тоже криповый. История старшего брата с пробившей небо тучей и летающим слонокрокодиломухом тоже впечатляет…
  • «Кацин» (Топор) — по идее комичная притча про то, что технология без знания, как её применять, принесёт больше вреда, чем пользы. Но сцены заготовок дров жителями деревни, не знавшей про топоры (то в прямом смысле «ломают дрова», то пытаются грызть ветку зубами) проходило в детстве автора скорее по тропу «беглые психи».
    • Далее следует кровавая сцена, в которой мужики жутко, но ненамеренно калечат и убивают друг друга этим самым топором. Но она к тропу не относится: тут как раз и должно было быть страшно (пополам с этаким «эффектом Mortal Kombat»).

Западная анимация[править]

  • «Белоснежка и семь гномов» — превращение злой королевы в старую каргу.
  • «Пиноккио» — сцена превращения мальчика Фитиля в осла.
    • Там же — когда Кучер убеждает Честного Джона и Гидеона доставлять ему «плохих мальчишек», он на мгновение показывает своё истинное лицо, чтобы припугнуть собеседников. Сцена получилась весьма криповая.
  • Финальный полнометражный мультфильм о Тряпичной Энн и Тряпичном Энди. От некоторых антагонистов тут можно кирпичей отложить, да столько, что на дачку хватит! Не перебор ли для «детского» произведения?
  • «Дамбо» — та самая сцена с галлюцинациями Дамбо и Тимоти с розовыми слонами. Авторы задумывали показать антирекламу спиртного. Но сцена получилась откровенно криповой.
  • «Коралина», просто «Коралина»…
    • Справедливости ради — литературный первоисточник не уступает.
  • «Семейка монстров» — аллергия Арчибальда Хватсона на сыр. Из-за того, как его тело опухает, получилось слишком жутко.
  • «Заботливые Мишки 3» — внезапный жуткий скример в исполнении главзлодея. Так-то этот злой колдун просто противный, но когда он вдруг делает ТАКУЮ ХАРЮ (выдающую его монстроидную, нечеловеческую сущность, потому что такое одной лишь мимикой не вызовешь)…
    • А злая девушка-дух волшебной книги из «Заботливых мишек 2» со злости становится зелёной… Да и гримасу корчит похлеще вышеупомянутого волшебника…
  • «Отважный маленький тостер» — уничтожение разумных (как и вся техника в мультфильме) автомобилей на свалке, сопровождаемое их предсмертной песней. И злобный клоун из кошмаров главного героя.
  • Dirdy Birdy (определённо не для детей!). Страшные хари, которые время от времени корчат друг другу птыцъ и кыско — пародия на троп.
  • Rock-A-Doodle, Граф Филин автора правки в детстве крайне напугал. Особенно его первое появление с последующим превращением протагониста в котёнка. Ну, и вырезанный фрагмент из его песни тоже доставляет. I tried to choke him 'till his brain came out his eaaaars!
  • Whizzard of Ow (полу-полнометражка про Койота и Бегунка, сделанная без участия основного автора — Чака Джонса, который за год до её выхода покинул сию юдоль слёз). Сцена, в которой неведомый монстр… уууйй… откусывает Койоту полморды, вместе с характерной для собачьих кожаной «кнопкой» носа, не покрытой шерстью! Создатели, ну вот нахрена?! Хорошо ещё, что у Койота к следующему выпуску всё отрегенерировало — о чём, в общем, можно было догадаться, глядя на его многолетние и многократные падения с огромной высоты в десятках выпусков…

Мультсериалы[править]

  • «Смешарики» — внутримировой пример, эпизод «Комната страха»: Кар-Карыч, напуганный до полусмерти роботами-чудовищами Пина и Лосяша, отклонил их идею, объяснив, что вышло «страшно и совсем не смешно».
    • Автора правки невообразимо пугал голем[3] из эпизода «Самое главное». То ли из-за внешности, то ли потому, что это создание — существо полуразумное, и его поведение вызывало сильное отторжение.
    • Но больше всего страха навела на детей Железная няня.
  • «Приключения Тинтина» — то, как у группы учёных, лежащих в больнице, проявляются последствия проклятья. Смотрите не упадите со стула в момент, когда все эти учёные мужи одновременно начнут ОРАТЬ. Замогильными голосами.
  • SpongeBob SquarePants — эпизод с гориллой (особенно момент, когда она разделяет Боба на куски), а также эпизод, где Боб покупает для Гэри питомца, чтобы тому не было скучно, а он оказывается страшным монстром. Второй пример, конечно, и предназначен, чтобы напугать, но для детского мультика получилось слишком страшно (более того, у этого эпизода самые низкие рейтинги из всего мультсериала).
    • А уж какие рожи корчит в некоторых сериях пират-призрак Летучий Голландец…
  • My Little Pony — момент в первом сезоне, когда у Пинки Пай из-за обиды на подруг начинает съезжать крыша, и она общается с неодушевлёнными предметами.
  • Звездные войны: Повстанцы — герои пытаются спасти из плена рыцаря-джедая Луминару Ундули, но проникнув в тюремную камеру, обнаруживают, что перед ними лишь голограмма. Которая тут же рассеивается, и являет повстанцам уже настоящую Луминару — в виде жуткого иссушённого трупа.

Аниме[править]

  • «Корабль-призрак» — тот самый момент, когда Хаято видит на улице человека, который падает на землю и растворяется от одного глотка газировки. Остаётся только одежда на асфальте. А вокруг люди ничего не замечают и всё так же пьют эту газировку…
  • Mattaku Saikin no Tantei to Kitara — вообще комедийная манга про детективов в 7 главе рассказывает историю парня, которого преследует призрак. И призрак этот реально страшный, точно мангака взял кадр прямо из хоррора.
  • Современные варианты персонажей из «Садзаэ-сан» см.https://zen.yandex.ru/media/lazyanime/kak-isportit-kultovoe-anime-5d8b2ddd7cccba00af219278
  • Sailor Moon: от перекошенной даже по меркам жанра рожи Икуко, разгневанной оценками дочери, можно отложить радужных кристаллов. В перезапуске 2014 года впечатление довершает ещё и низкий, резкий голос сейю.
    • Впрочем, немало было и таких моментов, где создатели желали самую капельку напугать зрителей, но нечаянно переборщили (особенно в отношении самой юной части аудитории). Взять хотя бы ёму из самой-самой первой серии, когда она, поймав Нару, принимает свой истинный облик (иссохший ходячий труп с огромными пустыми глазницами). Или когда злодейка превратила девушек в восковые статуи в 37 серии.
  • «Унесённые призраками» — момент, когда Тихиро обнаруживает, что её родители превратились в свиней. И когда девочку преследует обезумевший от жадности Безликий.

Видеоигры[править]

  • Sonic the Hedgehog — музыка, проигрываемая в момент, когда Соник тонет. Вам тоже от этих звуков стало трудно дышать?.
    • Ну это ещё что, вы музыкальную тему Game Over’а в американской версии Sonic CD слышали? Неудивительно, что её часто используют для крипи-контента.
    • Но это так, детский лепет, по сравнению с той же смертью Соника от утопления в Colors и/или Lost World. Мало того, что оркестральная аранжировка темы утопления сама по себе пробивает на холодок, так и сам Соник умирает даже слишком реалистично для детской игры (!). Не верите? Взляните сами!
    • А кто решил, что вот это чудо — отличная тема для босса?!
  • Жуткой подводной музыкой отметилась еще одна игра тех лет — Felix the Cat для NES. Так-то саундтрек её представляет собой задорный и качественный восьмибитный музыкальный триппер, но тут вы переходите на подводный уровень и несколько минут блуждаете по лабиринту под нечто, более уместное в фильме «Челюсти».
    • Причём эта же мелодия потом играет на протяжении всего финального уровня.
  • Флэш-игра Super Oppressed PPL должна была быть забавной сатирой, но по сути, по ходу действия мы поэтапно входим в состояние «но я должен кричать».
  • «Space Quest 5: The Next Mutation» — межгалактическая инфекция, превращающая людей в жутких мутантов, по задумке авторов должна была пародировать штампы жанра про зомби-апокалипсис. Вот только мутанты получились очень уж реалистичными и напоминали не абстрактных зомби-слизней-монстров, а людей с каким-то ужасным диагнозом вроде оспы, проказы или бубонной чумы. Автора правки, который играл в Space Quest в начальной и средней школе, они очень «порадовали».
  • Ratatouille — все катсцены проигрыша выглядят довольно жутко для детской игры.
  • Дон Блут из игры в игру повторял один и тот же ход: некто или нечто, разевая ЖУТКУЮ пасть, пытается сожрать главного героя. У-у-бр-р-р… Да и вообще сей автор в своём творчестве — не только видеоигровом — намеренно опирался на троп (один филин из «Тайны крыс» чего стоит).
    • В истинной («необцензуренной») концовке Dragon’s Lair II — перерождение тел Мордрока и Дафны одновременно извращённо-потешное и криповое. О-о-ох-бр-р… Эталонный «гиньоль», т. е. комедия ужасов. Недаром цензоры потребовали, чтобы злодея и принцессу так жутко не раздувало, а просто кожа у них слегка темнела бы.
  • Chip 'n Dale: Rescue Rangers 2 — босс в Доме с привидениями: довольно-таки криповый призрак-мумия.
  • Dark Messiah of Might and Magic — музыка в подземельях, особенно если включать её сравнительно громко, да ещё и зомби, готовые напасть из-за спины в любой момент под этот аккомпанемент…
    • Начало игры, где требуется отбиваться от упырей без оружия тоже…
  • Ghost Trick — хотя смерти случаются крайне часто, но показаны они без кровавых подробностей (и их можно и нужно предотвращать, перематывая время). Единственное исключение — смерть министра юстиции от сердечного приступа. Потянувшись за лекарством, он смахивает пузырек со стола на другой конец комнаты и несколько минут корчится от боли — выглядит это неожиданно жутко и трагично. А когда протагонисту удается вернуть ему лекарство, тот тут же в панике опустошает в себя весь пузырек — к счастью, несмотря на опасения героев, передоза не случается.
  • Plants vs. Zombies — уровень, где надо защищаться от зомби тёмной ночью во время грозы, выглядит в духе добротного ужастика.
  • Mario is Missing — Луиджи, в одной из версий игры. В Интернете его называют «Вуиджи», и он считается одним из самых страшных мемов.
  • Earthbound — битва с финальным боссом игры, Гийгасом. У него даже своего спрайта нет — его роль выполняет размытое черно-красное изображение человеческого лица с открытым ртом, явно навеянное «Криком» Эдварда Мунка; в совокупности с саундтреком, сопровождающим оное действо, получается самое натуральное топливо ночного кошмара. Плюс ко всему изображение на протяжении битвы психоделично двигается, причем градус психоделичности постоянно нарастает. Многие вполне обоснованно считают Гийгаса самым страшным финальным боссом в истории видеоигр, и это в далеко не самой серьезной jrpg на snes. Впрочем для оценки криповости описанного это лучше увидеть самому (начиная с четвертой минуты).
  • Earthworm Jim — момент в девятом уровне, когда главному герою приходиться побродить в абсолютной темноте. Где червяк спустя некоторое время внезапно натыкается на агрессивно пыхтящее существо, которое преследует его до самого выхода. Кто это был, мы так и не узнаем, потому что видны только его злющие, налитые кровью огромные глазищи (а судя по их размеру, это страшилище просто громадина).
  • WALL-E — сцены проигрыша. Самые страшные тут (по скромному мнению автора правки) — падение в пропасть и та сценка, где ВАЛЛ-И обессиленно смотрит на игрока и после отключается (если «смерть» произошла от падения с большой высоты на твёрдую землю).
  • The Elder Scrolls III: Bloodmoon — ледяной лабиринт Хирсина в финальной миссии главного сюжетного квеста на Солстхейме. В нём расположены ледяные статуи оборотней, которые при приближении к ним игрока неожиданно превращаются в оборотней настоящих. Но это ещё полбеды — разработчики были офигенно находчивыми, и реализовали скрипт превращения следующим образом: вместо статуи появляется NPC-аргонианин (почему аргонианин? Наверное, первый по алфавиту в списке рас и потому выбирается по умолчанию), у которого агрессивность выкручена на максимум (то есть, всегда нападает на игрока), и после этого сразу же обращается в вервольфа. Из-за того, что между появлением NPC и его превращением проходит какое-то время (несколько фреймов, которые требуются на обработку скрипта), враг ещё до превращения успевает воспроизвести агрессивный боевой клич. На практике это выглядит так: ледяная статуя внезапно исчезает, не менее внезапно раздаётся жуткий рык наподобие «УБИТЬ!» или «БУУУ!» (у аргониан-мужчин в русской озвучке голос и интонации криповатые даже в мирных условиях!), после чего материализуется вервольф, кидающийся на игрока. Ещё больший эффект сабжа случается, когда игрок ходит по лабиринту под невидимостью или хамелеоном, т. к. скрипт превращения на статуе работает и в этих случаях…

Музыка[править]

  • Вырвиглазный клип на песню Чада ван Гаалена «Molten Light» (которая «I’ll find you and I’ll kill you!») — помимо мозговыносящего психодела заставляет вовсе не ржать, а дрожать от ужаса, особенно от ощущения сути сюжета.
    • Гм, а с чего вы там ржать-то собирались? Это так автором и задумывалось, причём, по той инфе, которую о нём удалось найти, автор более чем независимый и не считает необходимым подгонять своё творчество под какую либо аудиторию.
  • Анимационный клип на «Хару Мамбуру» балансирует на грани тропа (намеренно) — но всё же не сваливается за эту грань.
    • А «живой» клип откровенно — и издевательски — пародирует троп. Оживающая синюшная покойница — это пять.
  • Жуткая песня ВИА «Весёлые ребята» и Алексея Глызина про автомобили. Задумывалась как сатира, а получился кошмар с потусторонним воем. Содержание не уступает: «Наверно, скоро мы ходить разучимся…», «Пройти пешком всего два шага мучимся…», «Как аромат, вдыхаем мы бензин…» и, конечно, «…Мы служим ей, чтоб ездила она!».
    • Вероятно, по мотивам повести Роберта Янга «Механический фиговый листок».
  • «Никуда не денешься — влюбишься и женишься, всё равно ты будешь мой!». Да-да, Дербенёв кратко, ёмко и весело (особенно в сочетании с музыкой от Зацепина) описал типаж яндэрэ, причём задолго до того, как в СССР проникла культура отаку.
  • Запрещённая версия клипа группы Total «Адреналин». Слабонервным убедительная просьба даже не переходить по этой ссылке.
  • Юлианна Караулова — клип «Маячки». Пополам с Получилось не смешно. Хотели сделать клип с чёрным юмором, но по факту в клипе под добрую песню о любви десять раз убивают мужа главной героини за то, что он потратил не по назначению семейные сбережения. Что за фигня, Караулова?
  • Многих, включая автора правки, пугала концовка клипа Strangers By Night певицы C C Catch, где она уходит со своим избранником в ночную темноту, после чего тот поворачивается и светит зелеными кошачьими глазами. На затемненном лице. Выглядело жутко.
  • И то же самое получилось с клипом Бонни Тайлер Total Eclipse of the Heart. Потому что там этих людей с горящими, как фонари, глазами и темными лицами - целый инфернальный хор. Видимо, так решили обыграть рефрен Turn around, bright eyes.
  • Nokia Tune dupstep AE
  • Клип Линды «Взгляд изнутри».
    • Да и клип на «Агонию» не отстаёт.
  • Фабрика — «Я тебя зацелую» и «Я полюбила».
  • Группа Климбатика. А что вы хотели от группы, члены которой намеренно поют про людские страхи?
  • Queen, клип Radio Ga Ga. Вставки из фильма «Метрополис», который сам по себе является примером сабжа, у многих людей вызывают мороз по коже. Особенно кадры с лицом робота, который попадает в соседний троп.

Изобразительное искусство[править]

  • «Древний ужас» Бакста. Картина, конечно, и называется «ужас», но многие ее просто не могут видеть от страха.
    • Есть мнение, что это описание, мягко говоря, преувеличено. Картина просто вариация гибели Атлантиды, «Последний день Помпеи» Брюлова выглядит пожутче.
      • Да полно вам! «Последний день Помпеи» похож на вылизанную голливудскую картинку с наигранными до тошноты эмоциями, в отличие от того же «Ужаса».
  • Иллюстрации к сказкам болгарского художника Ивана Кьосева. Яркий (хотя нет, скорее тусклый) пример этого тропа и ещё одного. А пожалуй что и ещё одного.
  • «Сатурн, пожирающий своих детей» Франциско де Гойи.
  • Творчество Рене Магритта, особенно картина «Сын человеческий». Яблоко вместо лица? Или яблоко, выросшее на лице? Истинный смысл картины объяснять долго, а вид у нее пугающий.
  • Конечно же, «Крик» Мунка. И многие другие его картины.
  • Некоторые иллюстраторы советских детских книг, например, Виктор Пивоваров. Его иллюстрации (о картинах и говорить нечего) выносят мозг своей суровой сюрреалистичностью, а многих даже пугают.
  • Картина «Человек в очках» Мстислава Добужинского. Лицо человека похоже на высохший череп или посмертную маску, так что вполне дотягивает до «зловещей долины». Вся картина оставляет чувство депрессии и безысходности.
  • Всеволод Мечковский. «Пришелец», «Солнце в городе», «Ржавчина» и многие другие картины советского периода. Особняком стоит «Азабвалп» (название — «Плавбаза» наоборот), где какие-то рептилоиды спокойно разделывают людей кухонными ножами, отрубая руки и ноги.

Игрушки[править]

  • Заводная обезьянка, умеющая бить в тарелочки. Выпускалась в Японии с 1950-х по 1970-е и отличается исключительно крипотным видом, с оскаленными зубами и красными глазами. Не случайно про эту игрушку написал рассказ сам Стивен Кинг (экранизировано в виде полнометражного фильма «Дар дьявола», 1984), а создатели «Истории игрушек 3» дали обезьянке роль Большого Брата, который следит за всем через телекамеры. Появляется в одном антинаркотическом ролике.
    • По словам Стивена Кинга, он же сам испугался этой обезьянки, она ему, Кингу, неоднократно снилась в кошмарах.
    • Существует городская легенда о том, как один взрослый человек при немалом скоплении народа на спор заглянул в глаза этой обезьянке с очень близкого расстояния… и немедля впал в буйное гебефреническое помешательство.

Интернет-проекты[править]

  • Вики-проект «Scary Logos Wiki», посвящённый, как понятно из названия, жутким логотипам.
  • Канал That gray cartoon pony — 3д анимации канала (те, что сделаны в Garry’s mod). Конечно, есть и милые персонажи, но как правило получаются уроды из ужастиков.
    • Отдельно стоит упомянуть 2 фрагмента из видео The Dream: в начале — скример солдата и в конце — изнасилование подрывника несколькими шпионами, во время которого с ним что-то происходит.
  • Сайт http://wwwwwwwww.jodi.org (да, в адресе именно столько W, не меньше). Без сомнения, один из самых пугающих сайтов в интернете. На главной странице - странные наборы зеленых символов на черном фоне, в духе ASCII-арта. При этом они являются ссылкой, по которой можно перейти на страницы с названиями Betalab или Surgery, а там - дальше и дальше, причем некоторые ссылки могут перебрасывать куда угодно. В прямом смысле. В том числе и на страницы со скримерами, поэтому, путешествуя по Jodi, лучше убавлять громкость. И включить антивирус - гигиена никогда не бывает лишней. Сайт, как бы ни мечтали любители крипипасты, не создан засекреченной лабораторией или инфернальными силами. Это всего лишь произведение двух голландских художников, мечтавших романтизировать эстетику вирусов, плохого веб-дизайна, сломанных страниц и всего прочего.
    • В Deep Web-е есть похожая хрень, которая, по идее, должна быть просто таинственной - Subculture.com.

Прочее[править]

  • На Западе считается страшной (из-за неприятного звукового сопровождения) заставка Viacom — её называют V of Doom. Для тех, кто в детстве ВИDел ВИD, ничего жуткого (кроме случаев, когда Viacom сменяется особо жуткой, внезапной, да ещё и орущей версией ВИDа).
    • Дело не только в звуковом сопровождении, но и в том, что буква V резко увеличивается и как бы вылетает из экрана. На компьютере это не впечатляет, а вот на старых кинескопных телевизорах могло смотреться воистину жутко. По словам некоторых американцев, в детстве они боялись, что буква проломит стекло и вылетит наружу (в хардкорном фан-варианте заставки так и есть).
  • Подборка других страшных логотипов от троперов.
  • Торты, подборка от Рамблера

Реальная жизнь[править]

  • Рассказала фельдшер «Скорой». 3 часа ночи, темный грязный подъезд, она звонит в дверь. В руках чемодан, в голове сонное царство, голова бессильно опущена, взгляд направлен в сторону ботинок, однако в подъезде так темно, что их не видно. Открывается дверь, на ботинки падает полоска света, она видит ноги открывающего, а там… Из штанины торчит волосатое раздвоенное копыто. Она застыла и боится поднять голову — что она там увидит. Оказалось, что это такой протез. Протезист с юмором был. А её потом два дня трясло.
  • Из подслушанного на форуме пранкеров:
« У меня подруга работает в небольшом предприятии фармацевтическом, которое выпускает витамины- пустышки-бады; в том числе - и шипучие растворимые. Так как предприятие подпольно-раздолбайское, то войти туда, особенно с сотрудником, труда не составляет. В один день сидим там с этой подругой, она мне показывает веселые опыты с шипучей основой для витаминов. Типа, обмазывает палец, он высыхает, она опускает палец в стакан с водой, тот начинает шипеть и пениться, как в фильмах ужасов. <...> Взял я у подруги упаковку этой шипучей гадости, обмазал ею лицо и отправился в церковь на какую-там процедуру вместе с родственниками, где святой водой хлещут в лицо. Дождался своей очереди, и когда вода попала мне на лицо, стал орать как резанный и метаться. Эффект превзошел все мои ожидания: поп в шоке, бабки в церкви истово крестятся и шепчут молитвы, а родственники с мной до сих пор не общаются. »
— Если верить автору, история вполне реальная

Примечания[править]

  1. Автор статьи почти не боялся BИDа по похожей причине - в соседней квартире жил старик, абсолютно не страшный, но довольно-таки на ВИD лицом похожий.
  2. Небольшой хор низких, хрипловатых, лязгающе-рыкающих и чуть приглушённых голосов (с напором, в кураже, акцентируя ударные слоги): «АбъЯвлена ахОта на мышЕй — а нАм самим ахОтитца ахОта!!».
  3. Кстати, о големе. Лосяш, похоже, в качестве руководства использовал легенду об алхимике Льве Бен Бецалеле.
  4. Сам автор сценария рассказывал, что однажды в детстве каким-то образом попал в кино на сеанс для взрослых, где показывали старый черно-белый криминальный триллер. Ему больше всего въелась в память одна из сцен, где один из персонажей хватает героиню за грудь и, как ему показалось, «неестественно перекручивает ей грудь», а в конце сцены он убивает героиню. Фанаты, найдя этот фильм, действительно обнаружили сцену с хватанием за грудь, но ничего такого «неестественно перекрученного» в ней не было: похоже, у маленького Итоя перемешались воспоминания. Но именно поэтому Гийгас и предстает в виде перекрученной рожи.