Нечаевщина

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
Eat crayons.pngНа вкус и цвет все фломастеры разные
Эта статья описывает явление так называемой вкусовщины. То есть, наличие или отсутствие этого явления в значительной степени зависит от мнения аудитории. Пожалуйста, помещайте примеры этого явления в статьи о собственно данном явлении.

Нечаевщина — явление в кинематографе СССР и России, которое началось в 1970-х годах, но наибольшее распространение, если верить злым языкам, получило в начале 1980-х, когда в стране по совокупности множества причин стали кончаться деньги, и спонсирование «зрелищного» детского кино в стиле Птушко и Роу стало для государства трудноподъёмным. Необходимо также отметить, что по той же причине в 1980-е наметился катастрофический разрыв между техническими возможностями советского и западного кинематографа.

Начало этому течению положил собственно Леонид Нечаев: на примере его «Приключений Буратино» советские киночиновники убедились, что детское кино без особых вложений может иметь успех за счёт удачно подобранного музыкального сопровождения и харизмы ведущих актёров.

Соответственно, упор стал делаться на музыкальные сказки/фантастические фильмы с минимумом декораций, простейшим гримом и практически полным отсутствием спецэффектов, зато изобиловавшие песнями и танцами в исполнении симпатичных детей и народных артистов Советского Союза. Иногда в картинах такого рода присутствовали и довольно серьёзные философские темы. Собственно, успех картины таким образом всецело зависел от мастерства актёров, режиссёров, композиторов и поэтов-песенников, что, разумеется, чрезвычайно усложняло всем вышеперечисленным творческую задачу. Но так как это были люди советской творческой школы — обычно получалось. Нечаевщина ни в коем случае не означает что-то плохое, хотя в худших своих проявлениях, по понятным причинам, просто ужасна — ибо что может быть хуже дешевого кино с неуклюжей моралью, держащегося на дрянных песенках и плясках в исполнении никудышных артистов и детишек продюсера?

Собственно, тарковщина поощрялась по той же причине, только в данном случае зрелищность заменялась безднами смыслов и долгими статичными кадрами, что здорово экономило бюджет. Правда, только у эпигонов, так как фильмы самого Тарковского, добивавшегося совершенства в каждом кадре путём множества дублей и пересъёмок, стоили ничуть не меньше, чем отечественные «блокбастеры» вроде «Человека-амфибии».

Примеры[править]

Хорошие, годные примеры[править]

Современным детям, выросшим на зарубежных фильмах, зачастую всё равно малоинтересны. Зато взрослые подмечают все вышеперечисленные плюсы — игру актёров, музыку и т. д. Наконец, это просто тёплое, ламповое, доброе кино.

  • Собственно творчество Леонида Нечаева. В общем и целом. Характерно, что со временем оно становилось всё серьёзнее и мрачнее — впрочем, это касалось многих советских творцов, заставших эпоху больших перемен. Просто сравните «Не покидай» или «Безумную Лори» с жизнерадостными «Приключениями Буратино» и «Про Красную Шапочку».
  • «Приключения Электроника» и «Чародеи» Константина Бромберга.
  • «Весёлое сновидение, или Смех сквозь слёзы» — хотя и уступает в зрелищности «Новым похождениям Кота в сапогах» Роу, но берет отличными актёрскими работами — да и одно чтение «рассказки» про «Чудовищ вида ужасного, схвативших ребёнка несчастного» запоминается навсегда.
  • «31 июня» и «Мэри Поппинс, до свидания» Леонида Квинихидзе. Правда, сцена превращения Табакова в куклу чуть не утянула последний телефильм в «неоднозначные».
  • «Сказки старого волшебника» Натальи Збандут.
  • «Мария, Мирабела» же!
    • М-м-м, спорный вопрос: по советским временам это был довольно дорогой фильм с довольно сложными спецэффектами.
    • Зато сиквел (вернее, косплей) про Транзисторию — однозначно в следующий раздел.

Неоднозначные примеры[править]

  • Собственно творчество Леонида Нечаева. Да-да. Не все картины мэтра равноценны.
    • «Проданный смех» по мотивам романа Джеймса Крюса — традиционные для режиссёра музыкальные номера и комические эпизоды появились, зато достаточно сложную философскую сказку значительно упростили и смягчили. Но Павел Кадочников в роли господина Трёча чертовски хорош.
      • Собственно, в 1981 буквально экранизировать книгу, вся третья часть которой происходит в Афганистане и поясняет «как работает капитализм» и «почему партизаны олигархов не расстреливают, а сотрудничают с ними», едва ли было возможно.
      • Замок находится в Месопотамии, а про Афганистан есть, но не очень много.
      • Снято настолько неплохо (но даже не для школьного, а для детсадовского возраста), что вполне тянет на троп «Блестящий неканон».
    • «Питер Пэн» — тут всё ещё хуже. Режиссёр не сумел соблюсти верный баланс между сказкой для самых маленьких и довольно недетской жестокостью книги Джеймса Барри. В итоге пираты у него — типичные забавные бармалеи, которых неожиданно на полном серьёзе режет Питер (что в первоисточнике воспринималось вполне органично, а в данном контексте — совершенно иначе); зато момент с рукой Крюка почему-то смягчён — теперь её отсёк не Питер, а он сам потерял её, пытаясь сжульничать и спрятать пешку в воде, где как раз проплывал крокодил… Добавим к этому вялую режиссуру, спецдефекты — крокодил, русалочки, полёты и т. д. Из светлых сторон — отдельные пронзительные песни композитора Игоря Ефремова на слова Леонида Дербенёва и впечатляющий образ Крюка в исполнении Александра Трофимова.
    • «Сказка о звёздном мальчике» — сценаристка Инна Веткина явно особо не напрягалась. В сказке Уайльда мальчик проходил через тяжелейшие испытания, которые заставляли его переосмыслить свои взгляды на жизнь; в фильме герой тюкнулся головушкой и быстренько подобрел. Да и линия Инфанты является скорее примером Неудачной басни: сперва отец после смерти жены на дочь забил и заперся в башне (мочится, наверно, тоже в ней©), а когда дитятко ожидаемо пустилось вразнос, распорядился высечь — и даже для этого не соизволил вылезти из берлоги!
    • «Дюймовочка» (2007) — последний фильм Леонида Нечаева. Увы, но проблема на удивление часто распространенная — спецдефекты вкупе с плохой игрой главной героини и странными костюмами не перевешивают игру целой плеяды актеров старой закалки.
  • «Тайна Снежной Королевы» 1986 года — замечательная плеяда советских актёров и интересный сюжет «а что было потом», но излишний упор на философию, спорный образ Снежной Королевы в исполнении Алисы Фрейндлих… и некоторые музыкальные номера выглядят весьма сомнительно. Неужели в сказке по мотивам Андерсена так нужна была пародия на советских стиляг в лице Крапивных Побегов, исполняющих песню «Мы Крапивные Побеги, парни — ВО!» Или коверкание имени героя ради столь примитивного обыгрвания — «У тебя будет всё, о, Кей!» Это уже не великолепная пошлость, это, увы, просто пошлость.
    • Причем Крапивные Побеги свой номер поют на мотив «Утренней гимнастики» Высоцкого.
  • «Пеппи Длинныйчулок» Маргариты Макиэлян — просто отжигающая, хоть и неканоничная Пеппи-Ступак, некоторые хорошие актерские работы (минус совершенно ненужный Боярский в дебильных башмаках). При этом одна и та же декорация для всего фильма (только финал сняли на берегу Финского залива), более всего похожая на слегка приукрашенную законсервированную стройку.
  • «Волшебник Изумрудного города» Павла Арсенова (1994) — танцующие плюшевые Саблезубые Тигры? Мультяшный Ураган, превращающийся в человека? Господа, это несерьёзно. Но… это были бесславные девяностые, наши снимали, как могли. Классический американский «Волшебник Страны Оз» (1939 года) тоже был мюзиклом, но смотрелся, скажем так, куда лучше. И игра отдельных актеров (Невинный) не спасает совершенно неживые декорации, слепленные едва ли не из подручных материалов, сотворенные по тому же принципу костюмы и грим, совершенно нулевые спецдефекты, кардинально усечённый сценарий.
    • Возможно, два последних примера задумывались подобными намеренно, чтобы затем использовать канву для музыкальных спектаклей (а не фильма)? Для спектакля «Пеппи» выполнена на вполне достойном уровне. А «Волшебник» даже до него не дотягивает по своей убогости.

О дряни[править]

То бишь о современной нечаевщине. Практически вся. Исключений не найдено. Оно и неудивительно — советских талантов осталось мало, а которые остались — не в лучшей форме. Ну а новые «дарования»… лучше бы и не появлялись.

  • «Приключения в Тридесятом Царстве» — невыразимый отстой с чудовищными музыкальными номерами, игрой актёров, которые пытаются изображать персонажей сказок, но получаются только какие-то фрики и бомжи, а также дебильным сценарием, который (почему-то никто этого не заметил) является частичным плагиатом замечательной книжки Джеральда Даррелла «Говорящий свёрток». И да, если раньше злодеев-шестёрок представляли собой Крапивные-Побеги-Стиляги, то теперь — геймеры. Вообще игромания среди детей не даёт покоя многим отечественным режиссёрам. Непонятно только, что не даёт им снимать вменяемое кино? Шедевр заслуженно разбирался Бэдкомедианом.
  • «Сказка. Есть» — в отличие от предыдущего примера, запоминающийся музыкальный шлягер тут есть. Хотя лучше бы не было. Собственно, песня «Не убивай сестру» в данном творении не особенно удивляет, гармонично соседствуя с рэпом в исполнении Гоши Куценко «Волю мне, волю… хотя бы Пашу!» и наркоманскими режиссурой, операторской работой и сценарием. Удивляет, что эти тексты написал замечательный детский поэт Юрий Энтин, в своё время писавший прекрасные стихи ко множеству лучших советских фильмов для детей, включая картины самого Нечаева. Аналогично разделано под орех Евгеном.
  • «Страна хороших деточек» — детям о тоталитаризме в картонных декорациях в лучшем (точнее худшем) стиле нечаевщины. Бедный злодей, Киркоров и плохо играющие дети прилагаются.
  • «Тайна четырех принцесс» — уникален фильм тем, что композитором поставили Геннадия Гладкова (того самого). В декорациях и гриме последовали путем СССР, даже снимая в тех же павильонах, в сюжетном же… Король в исполнении Жигунова дзюдоист, ходит в кимоно и является тем еще самодуром, его церемониймейстера в исполнении Гальцева «девушки не интересуют…совсем», ГГ Храбрый портняжка получает задание за три ночи узнать ту самую тайну, после чего… две ночи беспробудно квасит и лишь на третью, кое-как поборов алкоголизм, таки докапывается до истины.