Неживая франшиза

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
TVTropes.pngTV Tropes
Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Franchise Zombie. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.

(link)

На примере Симпсонов

Некоторые франшизы — денежные коровы. Каждый новый продукт под заветной маркой фанаты сметают на ура. Фильм «Космобольцы»? Мультсериал «Космобольцы»? Огнемёт «Космобольцы» (детишкам очень нравится)? Всё сметут, не задумываясь. И добавки попросят.

Вот только человек, который придумал эту вселенную и с любовью написал историю к первым частям — не станок с ЧПУ и не может производить ценный продукт с нарастающей скоростью. Но продюсеры, гендиректоры, маркетологи и прочие люди, не имеющие никакого отношения к творчеству и всё возможное отношение к бизнесу, сурово запрещают ему подводить гранд-финал. Show must go on, и точка. В результате истории перестают быть сделанными с любовью, изначальный автор сбегает или работает с отвращением, и качество продукта резко падает. А нового автора, способного производить столь же качественный продукт, не наблюдается. Конечно, франшизу можно восстановить, но это очень тяжело.

Важно: критерий этого явления — изначальный автор, с которым ассоциируется рождение серии, либо берёт расчёт и уходит, либо публично высказывает свое отвращение к происходящему. Если просто упало качество франшизы, а автор в ус не дует и продолжает штамповать продолжения — это другой троп, Опухание сиквелов. Впрочем, возвращение изначального автора тоже зачастую до добра не доводит.

К слову, данное явление может привести к Разрыву канвы фанатами куда сильнее, чем обычное опухание.

Где встречается[править]

Литература[править]

  • «Дюна» — ах, если бы смерть Фрэнка Герберта действительно поставила точку… Но нет, сыну покойного, Брайану, захотелось пойти по стопам Кристофера Толкина, он пригласил известного новеллизатора Кевина Андерсона в соавторы (хотя по стилю написания хорошо заметно, что Андерсон скорее автор, а от Герберта-младшего главным вкладом является фамилия на обложке), и началось — трилогия приквелов, потом трилогия пре-приквелов, потом дилогия сиквелов[1] («оригинальный» ход «найденная на чердаке рукопись, на 90% законченная»), потом мидквелы. Все это производное творчество не только не имеет ничего общего с литературным стилем[2] и философией оригинальных книг, но еще и страдает ужасающей вторичностью по отношению к типовой космооперной беллетристике, откуда надерганы сюжетные ходы, неровностью слога (в тех местах, где Брайан Герберт влезал в написание) и тяжелой формой орлангурии, а также кишит роялями в кустах и скатывается в самоцитирование.
  • Серия «Миф» Роберта Асприна. Последние книги автор откровенно вымучивал из себя, да и то — только потому, что издатель требовал.
    • А все, что после «Корпорации М.И.Ф.», вообще придумал другой автор.
  • «Тайный сыск царя Гороха» Андрея Белянина — то же, что и у Асприна. У похожих авторов и проблемы похожие.
  • Роджер Желязны очень не хотел, чтобы его «Хроники Амбера» превратились в сабж, а потому завещал всем друзьям ни в коем случае их не продолжать. Джордж Мартин, располагаюший черновиками сиквелов, завещание своего друга исполнил в точности, даже сами идеи никому не рассказывает. А вот Джон Грегори Бетанкур, которому достались черновики приквелов, таки взялся писать пятикнижие[3] Оберона. Закончилось это плохо — уже готовая пятая книга так и не была издана по причине нерентабельности.
  • Dragonlance же. Сколько книг вышло в серии? Более сотни. Сколько книг признают большинство фанатов? Семь, плюс-минус пара книг по вкусу. Впрочем, среди не признаваемого есть и книги от сторонних авторов, и от изначальных.
    • Не самый корректный пример, так как книги писались для увеличения продаж настольной ролевой игры в сеттинге Dragonlance, просто они вышли качеством повыше, чем среднестатистические книги по сеттингам Fogotten Reams, Dark Sun, и Ravenloft.

Кино[править]

« Сам Баркер, давно уже потерявший возможность влиять на безобразно разросшуюся франшизу, прокомментировал фильм так: «Я не имею ни малейшего отношения к этой белиберде. Если кто-то утверждает, что это „Восставший из ада“ Клайва Баркера — это вранье. Это даже не восставший из зада Клайва Баркера». »
Участник: Jack Frost об опухших сиквелах Hellraiser
  • «Эммануэль» — ну да, в части фильмов снималась Сильвия Кристель. Но сколько под этой франшизой наштамповали без неё!
  • «Челюсти» же! После мега-успеха оригинала вышло ещё три сиквела: средний, но в целом динамичный и не скучный «Челюсти 2», такой плохой, что даже хороший и к тому же трёхмерный «Челюсти 3» и запредельно ужасный «Челюсти 4», породивший мем «Акула вуду». Разумеется, ни Стивен Спилберг, ни Питер Бенчли (по чьей книге сняли фильм) к этому трешу отношения не имели. Обстёбано во второй части «Назад в будущее», где в 2015 году засветился постер девятнадцатой части «Челюстей».
    • Иронично, что как раз роман-первоисточник вполне допускал продолжения (но их не случилось): в финале акула уплывает так же неожиданно, как появилась. А в фильмах неживой франшизы акулу убивают каждый раз, но неизбежно появляется ещё одна…
  • «Такси». Первые четыре фильма, снятые при участии Люка Бессона, откровенно выдохлись к финалу. Пятую часть отдали на откуп совершенно «левым» людям (из прежнего актёрского состава остался только комиссар Жибер, ставший мэром) и получилось совсем плохо.
  • Многострадальный Робокоп. Изначально по популярности и меметичности уверенно конкурировал с «Терминатором», но после первого фильма, снятого Полом Верхувеном, в режиссёрское кресло раз за разом усаживались другие: сначала Ирвин Кершнер, потом Фрэнк Деккер. Увы, не помогло даже участие автора изначального сценария, Эда Ноймайера, в написании сценария третьего фильма: продолжения были встречены прохладно, а третий и вовсе провалился в прокате, что надолго похоронило франшизу. Ремейк 2014 года выступил на уровне второго фильма, но успеха первого не повторил. Владельцы прав продолжают гальванизировать труп, постаревшие фанаты не теряют надежды, но пока что франшиза напоминает в лучшем случае зомби.
  • Да и собственно «Терминатор» — после выхода второго фильма каждый последующий набирал всё меньшую популярность, а уж до культового статуса первых двух фильмов ни один последующий фильм не добрался. А закончилось всё в 2019-м году катастрофическим провалом «Тёмных судеб», поставившим крест на франшизе.

Телесериалы[править]

  • «Сверхъестественное» — после пятого сезона создатель сериала, Эрик Крипке, покинул проект. И понеслось…
    • А если учесть, что изначально Крипке хотел ограничиться только тремя сезонами… Вообще забавно, что среди фанатов нет четкого разделения на «торт и не торт»: кто-то считает, что надо было закончить историю уже после 3 сезона, кто-то после ухода Крипке (5), но многие дотерпели и до конца 7, а то и только после 9 почувствовали что-то неладное.
      • Впрочем авторы, похоже, поняли, что хотя рейтинги всё ещё приличные, идеи уже закончились окончательно, так что пора закруглятся. Грядущий 15-й сезон объявлен гранд-финалом всего сериала.
  • Отечественные «Улицы разбитых фонарей». Начиная с середины второго сезона началось опухание сиквелов, а с шестого сезона от прежних «ментов» остались только три человека — вечный дежурный Чердынцев, Соловец и Волков, а остальные: Ларин и Дукалис погибли, Абдулову и «Мухомора» в расстроенных чувствах отправили на автобусе в неизвестном направлении. А если взять 12-й сезон, то от «ментов» только название и осталось.
  • В ту же копилку идут и «Тайны следствия». После 8 сезона сериал начал форсированно скатываться, 17-й сезон не лезет уже ни в какие ворота.
  • Попытка вернуть «ЗнаТоКов» на экран в начале «нулевых» не увенчалась успехом: сняли только два «дела», да и те были слишком затянуты, в отличие от предыдущих, которые раскрывались за 1-2 серии.
  • «Возвращение Мухтара». Сериал начал давать слабину (но ещё оставался смотрибельным), когда стали менять исполнителей роли Максима Жарова. После 8 сезона Василису Романову заменили Екатериной Калитиной, в результате чего понеслось основательное опухание. А потом вообще из старых команд никого не осталось.
  • «Солдаты». Первые два сезона имеют чётко выстроенную историю с логической развязкой. До девятого сезона авторы пытались сделать что-то похожее на продолжение, а после начался просто настоящий цирк-шапито, в котором десять раз повторялись свои же собственные линии.
    • Ближе к концу, видимо, идеи кончились совсем, и сериал превратился в какой-то вывих мозга: то Шматко отправляется в турне по СНГ в попытках купить бревна для стройки, попутно вляпываясь во что только можно (автор правки плохо помнит «Дальнобойщиков», но, по отрывочным воспоминаниям, это может быть оммажем), то история вообще переходит на какую-то фантастику о деревне со зловещим секретом, который волей-неволей вынуждены раскрывать застрявшие в ней по разным причинам персонажи прошлых сезонов.
      • Особенно выделяется в худшую сторону 17 сезон, снятый какой-то малоизвестной украинской кинокомпанией, к создателям оригинального сериала не имеющей никакого отношения, кроме покупки бренда.
  • «Кадетство»: первый сезон имеет более-менее чёткий сюжет и закономерную развязку; показывается взросление героев в новых для себя условиях. Следующие сезоны — мыльная опера в суворовских декорациях, линии сюжета «для заполнения времени» и прочий треш — чего стоит линия суворовца Соболева, который сначала бьёт камнем врача за неправильный диагноз его девушке (уже после того, как всё обошлось и счастливо закончилось), но потом, несмотря на явно неадекватный поступок, его «прощают» и зачисляют на… секретный факультет разведчиков. Или, например, резкий карьерный «скачок» героя в сиквеле «Кремлёвские курсанты», где бывший офицер-воспитатель провинциального суворовского училища стал преподавателем у этих самых кремлёвских?
  • «Универ» и «Универ. Новая общага». Первая волна скатывания была после появления Полины Романовой, превращения Тани в идише мамэ и введения Ларисы Петрищевой. Вторая — после ухода Кузи и появления Юлии. А основательно он превратился ни пойми во что после разрыва Антона с Кристиной и Майкла с Варей, временного отсутствия Яны, появления Василисы и сестёр Бобр и OOC персонажей. С прикрученным фитильком: благо, ближе к гранд-финалу ситуацию исправили.

Мультфильмы[править]

  • «Богатыри» от студии «Мельница» — по наиболее распространенному мнению, вершиной стали «Три богатыря и Шамаханская царица», на чем можно было бы и закрывать франшизу. Тем не менее, каждый год исправно снимали все новые и новые части, пытаясь то вновь ввести в сюжет старых злодеев, то добавить новых и все время расширять место действия. В 2018 г. наступил переломный момент, когда к работе над очередной частью вернули режиссера самой первой картины Константина Бронзита. Насколько удачным получился крайний фильм, судить сложно (недостатки в виде зверских рож и туповатых персонажей все еще есть, хотя и сумели неожиданно удачно вернуть в сюжет и показать судьбы гонца Елисея, его жены княжны Забавы и Соловья-Разбойника), но рейтинг у него выше, чем у всех фильмов после «…Шамаханской царицы».
  • «Иван-царевич и Серый волк» от той же студии — первая часть сама по себе была неоднозначным мультфильмом с не всегда понятными героями, непривычно мрачным злодеем и взрослыми отсылками на Эдварда Радзинского. Вторая запомнилась феерической фантасмагорией сюжета, в котором герои отправлялись на Луну, следом на ядрах тридцать три богатыря и заканчивалось все межпланетной войной. Третью часть доверили сочинять «Квартету И» и поделили бюджет с очередными Богатырями — в итоге запомнилась неоднозначной сатирой и слабой графикой.

Мультсериалы[править]

  • The Simpsons. Мэтт Грейнинг никуда не уходил, но в интервью постоянно жалуется, что сериал становится несвежим и поддерживать его на уровне всё труднее и труднее, а продюсеры требуют ещё и ещё.
  • Сюда можно отнести и «Ну, погоди!» 17-20 выпуски. Как-то они проигрывают по сравнению с первыми 16-ю. Может быть, потому, что 17-й и 18-й — явные филлеры, напичканные продакт-плейсментом, а 19-й и 20-й созданы не Вячеславом Котёночкиным (к тому времени уже покойным), а его сыном Алексеем?
    • Кое-кто (в том числе и из целевой аудитории) может сюда отнести и современные сиквелы советских мультфильмов: «Возвращение блудного попугая», «Весна в Простоквашино», «Новые приключения кота Леопольда». Хотя это можно считать и опуханием сиквелов.
    • Хотя журнал «Простоквашино» (с рассказами и комиксами про Дядю Федора, Матроскина и Шарика) и рассказы про другие приключения Кеши не так уж и плохи.
  • «Лило и Стич» тоже подпадает под троп. После сиквела и триквела (причём, триквел почему-то вышел раньше) был снят целый мультсериал (по большому счету, идейно содранный с «Покемонов»), который ещё оставался смотрибельным. Триквел «Лерой и Стич» создавался при минимальном участии Сандерса и ДеБлуа (первого позвали только на озвучку). В результате, суть из знаменитой «оханы» перекочевала в закос под космооперу, и уже тогда пошли первые тревожные звоночки. Впоследствии что Сандерс, что ДеБлуа ушли работать на Dreamworks, а Дисней дал права на создание аниме по мотивам франшизы японской студии Madhouse. Многие фанаты оказались не в восторге от новой версии (преимущественно, потому что вместо Лило им подсунули другую девочку с Окинавы). В 2017 вышел ещё один мультсериал — «Stitch & Ai» (на этот раз производством занялась непосредственно Disney), где почти всё тоже самое, только в Китае. Оба продолжения кладут болт на канон, успели породить несколько Орлангуров, а также плюют на понятие оханы (шутка ли, сменить три семьи за три мультсериала).
  • «Губка Боб Квадратные Штаны». Полнометражка стала гранд-финалом, а выпущенный после неё четвёртый сезон ещё соответствует первым трём. А дальше же понеслось ни пойми что.
  • Аватар: Легенда об Аанге, а точнее, продолжение в лице Аватар: Легенда о Корре, который по всем параметрам уступает ламповому оригиналу, и с каждым сезоном все больше скатывается в треш, чего стоят гигантские духи и гигантская меха (!), стреляющая лазерами. Как говорят, причина в уходе основного сценариста, но причин может быть и куда больше. Несмотря на это, на данный момент выходит комикс-приквел об Аватаре Киоши, и поговаривают, что если он будет издаваться успешно, могут снять еще один мультсериал. Плюс Нетфликс снимает сериал с живыми актерами по мотивам первого мультсериала, но это выглядит как попытка выжать последние соки из трупа.

Видеоигры[править]

  • Final Fantasy. Хиронобу Сакагути, автор всех FF с 1 по 10, ушёл из Square Enix, а его преемники, вроде Ториямы, имеюшего статус марателя канона, стали штамповать игры для телефонов с кучей доната и крайне неоднозначную сагу про Лайтнинг. В последнее время, когда Торияму не допускают в операционную, франшиза подает явные признаки жизни (переработанные 14 и 15 части), но покинет ли она реанимацию — большой и тяжелый вопрос, особенно если учесть, что последняя часть плохо продалась[4].
  • Серия игр Leisure Suit Larry. После выхода седьмой части игры[5] создатель серии Эл Лоу отошёл от дел. После него сделали средней паршивости восьмую часть, откровенно неудачную девятую и паршиво портировали на мобильники седьмую. В конце концов, Лоу всё это надоело и он, собрав на Кикстартере денег, сделал ремейк самой первой игры, добавив туда линию ещё одной девушки. А уже после этого вышла новая игра Leisure Suit Larry: Wet Dreams Don’t Dry, снова без всякого участия Эла (но, впрочем, с хорошим рейтингом в Стиме).
  • Space Quest. После выхода напрочь ломающей канон 6-ой части At The Spinal Frontier стало ясно, что дела у Sierra пошли неважно (см. выше про Leisure Suit Larry), разработка седьмой части была свернута на стадии черновиков, а «восьмой спейс» и вовсе превратился в шутку для посвященных.
  • Mass Effect. Увы, но после ухода старой команды BioWare и выхода «Mass Effect: Andromeda» дела пошли под откос и шансов на возрождение великой серии крайне мало.
  • Sacred 3. Сделавшая первые две части студия развалилась, но издатель решил, что будет лучше сделать новую, сменив жанр. В год выхода игроки не оценили.
  • Dungeon Siege 3. Почти та же история, что и пример выше, только случилось это на три года раньше.
  • Overlord — c момента перехода Рианны Пратчетт из Codemasters в Eidos — оно самое.
  • Sonic the Hedgehog. Игры выходят до сих пор. Но, после того как Sega ушла с рынка игровых консолей и стала делать игры про Соника для своего извечного «врага» Nintendo, их качество оставляет желать лучшего.
  • Valkyrie Profile. Последняя полноценная игра серии выходила в далеком 2006, а последний релиз был только в Японии и только для мобильных устройств.
  • Suikoden. Аналогично предыдущему примеру, последняя полноценная игра серии выходила еще в 2006, а сейчас игры серии выходят только в Японии и для портативных приставок.
  • Front Mission — почти аналогичная предыдущим двум история. И окончательный гвоздь в крышку гроба серии вбил маратель канона серии Final Fantasy Мотому Торияма, превратив великую серию тактических RPG в бессмысленный экшен игрой Front Mission Evolved.
  • Chrono — аналогично. В этой серии последняя игра (неоднозначная и сюжетно слабо связанная с предыдущей) вышла ещё в 1999, с тех пор о продолжении ни слуху ни духу.
  • Breath of Fire — та же история. В итоге, спустя 13 лет после предыдущей вышла игра для мобильных устройств и получила довольно низкие оценки, что Capcom даже не стали выпускать его в остальном мире.
  • Parasite Eve — не избежала подобной участи и эта серия. Спустя 10 лет после выхода второй части, вышла сомнительная The 3rd Birthday (привет, Торияма) и с тех пор никаких новостей о продолжении нет. Такое чувство, что почти все японские серии игр 80-х и 90-х сейчас прокляты.
  • Серия Metal Gear. Сам Хидео Кодзима закончил на MGS V: Phantom Pain, кое-как связав сюжетные узелки огромной серии, при этом игра вышла откровенно недоделанной. Конами же попыталось продолжить без Кодзимы, создав неудачный Metal Gear Survive, банальный выживастик с кучей зомби (однако, какая ирония!).
  • Unreal — Несмотря на успешную первую часть (и Аддон Return to Na Pali) вышедшая в 2003 г. Unreal 2, обладавшая передовой на время своего выхода графикой и красочной атмосферой, но страдающая от скомканности и малой продолжительности (из-за спешки из игры было вырезано больше половины контента) не смогла повторить успех первой части и стала последней синглплеерной игрой серии. Мультиплеерная серия Tournament ненадолго пережила её — после успешного Unreal Tournament 2004 вышел неоднозначно воспринятый Unreal Tournament 3 и серия постепенно заглохла. На сегодняшний день, от серии Unreal осталось лишь название движков Unreal Engine, используемых в других играх.
    • При всей любви автора правки к «Анрилу» стоит заметить, что изначально Unreal — это была скорей реклама Unreal Engine, но т. к. Unreal и UT были хорошо восприняты публикой, были сделаны продолжения игр. Компания же зарабатывает много больше именно на движках, чем на играх, потому новый UT так и остаётся, и судя по всему и останется пре-пре-пре-альфой. Sad but true…
  • Deus Ex, просто Deus Ex. Выход Human Revolution дал франшизе вторую жизнь, но оборванное на самом интересном месте продолжение Mankind Divided (по слухам, игру поделили надвое из финансовых соображений) даёт мало шансов на возрождение при текущей политике Square Enix. Хотя создателям Hitman и удалось сбежать на вольные хлеба, но культовой киберпанк-серии, это, увы, не грозит.
  • Command & Conquer — после откровенно слитой четвёртой части, Electronic Arts сначала отменили C&C: Generals 2, а затем взяли долгий перерыв… дабы анонсировать мобильную дрочильню Rivals (что симпатии фанатов оригинальной серии, мягко говоря, не добавило). Будет ремастер самой первой части (+ возможно, первый Red Alert) к 25-летию серии (т. е. в 2020 году), но перспективы у франшизы очень печальные.
  • Серия Sudden Strike ака Противостояние. В 2000 году эта игра была прорывом, а дальнейшее развитие шло серии на пользу. Но к 2005 году устаревание игры, развивавшейся во многом за счёт перескиновки, стало совсем очевидным — что вовсе не остановило штамповку трэша, в котором преуспели как Fireglow, так и Red Ice, не на шутку спорившие на предмет плагиата. В итоге, игру как бы перезапустили в виде четвёртой части — со спорными результатами: от «неплохо» до «на безрыбье и рак рыба».
  • King’s Bounty — печальный пример, как отечественная российская студия, возродившая бренд 20-летней давности, сама же его и погубила. Оригинальная игра 2008 года прославила Katauri Interactive и геймдизайнера Дмитрия Гусарова, став хитом в России и получив хорошие отзывы и за рубежом. Увы, после первого продолжения-спиноффа Гусаров ушел разрабатывать Royal Quest, но уже через год и-за разногласий с издателем ушел на вольные хлеба. В итоге триквел-спинофф еще последовал от самой Katauri, а два последующих спиноффа — от сторонних студий. В итоге ориентировочно с 2013 г. Katauri пропадает с радаров, вскоре исчезают и любые намеки на разработку новых спиноффов или полноценной второй части.
    • Вот только летом 2019 года вышел трейлер King’s Bounty 2!
      • ... не имеющей практически ничего общего с прошлыми играми и разрабатываемая совершенно сторонними людьми (создатели спиноффов хотя бы общались с (бывшими) Katauri).
  • «Космические рейнджеры» — аналогичная история, усугубленная тем, что разработчики этой и предыдушей серии работали вместе. И первая (2002), и вторая (2004) части стали безусловными хитами продаж, но дальше часть коллектива образовала Katauri Interactive. Совместными усилиями они допилили «Космические Рейнджеры 2: Доминаторы. Перезагрузка» (сборник 1+дополненная 2 часть), но далее наступила тишина. В 2017 г. СНК Games, внутренняя студия 1С, выпустила на базе фанатской модификации дополнение «Космические Рейнджеры HD: Революция», отличившаяся исключительно элементами сюжета и антипиратской фичей, когда жар от звезд и кол-во метеоритов росли в геометрической прогрессии, сметая все живое на своем пути. Финалом стало портирование урезанной версии на планшеты, о котором слышали полтора фаната.
  • Tony Hawk’s — серия видеоигр про скейтеров. Уникальна тем, что умирала дважды — в 2000-ых после провальной Tony Hawk’s American Wasteland и в 2010-ых после Tony Hawk's Pro Skater 5.
  • Guitar Hero, Rock Band — суперпопулярные франшизы ритм-игр с почти настоящими гитарами-контролерами умерли вместе с бумом ритм-игр: платить каждый год за почти ту же игру с обязательно новым контролером удавалось лишь 3-4 года, далее последовал взрыв мобильных устройств, и ритм-игры на консолях ушли в прошлое.
  • Zynga — самая могущественная корпорация отрасли социальных игр с сомнительной репутацией отъявленного плагиатора сдулась вместе с бумом игр для социальных сетей.
  • Периметр — самая новаторская игра-2004, для которой придумали на Западе термин RTS reborn, так и не смогла перерасти в нечто большее. Аддон «Завет Императора» оказался спорным набором новых миссий, Периметр 2 вышел в 2010 г. на том же движке, лишившись почти всех уникальных черт и оставшись со спорным балансом.
  • Серия Silent Hill — после выхода Silent Hill 4: The Room, команда Team Silent была расформирована, а самая серия была отдана сторонним разработчиками. После выхода посредственных Origins и Homecoming, нескольких игр для мобильных устройств и игрового автомата, стало понятно, что серии уже вряд-ли удастся стать прежней. А после выхода Downpour, студия Vatra Games, которая её разрабатывала, через два месяца объявила себя банкротом и закрылась. Затем был анонсирован амбициозные проект, создание которого должны были заниматься сам Хидео Кодзима, Гильермо дель Торо и Норман Ридус, но из-за стороннего конфликта в Konami Кодзима был уволен, а сам проект отменён.

Музыка[править]

  • Группа Pink Floyd после The Wall (1979). The Final Cut (1983) записывался как реквием по де-факто распавшейся группе, даже подзаголовок гласит, что это работа Уотерса с участием группы Pink Floyd; A Momentary Lapse of Reason (1987) — попытка заново собрать группу без Уотерса, получился крепкий но безликий прог 80-х; The Division Bell (1994) — чуть менее безликий, наполненный нытьём о том, что раньше трава была зеленее; и наконец The Endless River (2014) — уже окончательно последний, т.к. половины участников группы нет в живых.
  • ВИА Гра после ухода в конце 2012 года Альбины Джанабаевой и Евы Бушминой. Не зря фанаты называют новые составы КОСТЮ Грой и МЕЛА Грой.
  • Serebro начало скатываться после ухода Марины Лизоркиной. После ухода Елены Темниковой группа и вовсе стала медленно, но верно выдыхаться. А уж новые составы, созданные в 2019 году после распада последнего классического состава Ольга Серябкина-Екатерина Кищук-Татьяна Моргунова, и вовсе оказались никому не нужны и не продержались и года. Но Фадеев сдаваться не собирается, и в 2020 году хочет попробовать заново.
  • Аналогично предыдущему пункту и «Винтаж». После ухода Анны Плетнёвой и Алексея Романофа был создан совершенно новый состав, который также распался чуть меньше чем через год из-за отсутствия развития и неприятия фанатами. С фитильком ибо группа воссоединилась в первоначальном составе.
  • «Мираж». Даже нечего добавить.
  • «Demo» после ухода Саши Зверевой.
  • «Стрелки» — пример из палаты мер и весов. Ещё в «золотую» эпоху с 1997 (год основания) по 1999 годы группы продюсеры создали «левые» составы из балетных участниц для большего количества концертов и большей прибыли. С 1999 поочерёдного (даже почти одновременного) ухода Анастасии Родиной и Марии Соловьёвой начали плавно уходить участницы «золотого» состава, и их заменяли другими солистками. В 2003 году после клипа «Ветерок» ушла Лариса Батулина, последняя оставшаяся солистка «золотого состава». После этого был снят клип «Лучший друг» и готовился к выходу альбом «Одиссей», который, к сожалению, так и не вышел. В начале 2006 года из на тот момент последнего классического состава (как раз клип «Лучший друг», чтобы не было путаницы) осталась только Лана Тимакова, и понеслось... Коллектив поставили на конвеер, а из участниц тех составов фанатов заимели только Аида Евдокимова и Лина Токарева, а также Карина Васильева и Дебора Наташа Хлоэ, работавшие балетными при классических составах. В 2009 году распался последний такой «конвеерный состав», а в 2010 году был создан и достаточно быстро распался абсолютно новый и не менее фейковый состав, где вместо Ланы лидером была уже Катя Молния. В 2011 году Анастасия Ковалёва из состава «Лучшего друга» вместе с Аидой, Линой и Кариной дали серию концертов как неофициальный состав «Стрелок», через год они переименовались в «Perestrelki». В 2015 году группа воссоединилась в практически «золотом» составе Светлана Гера-Мария Корнеева-Екатерина Кравцова-Сали Росивер, но повторить былой успех не получилось. А в 2018 году «Стрелки» и вовсе сменили название на «ОПГ ГМК».
  • «Краски» после ухода Оксаны Ковалевской.

Примечания[править]

  1. Изначально Герберт-младший обещал только дилогией сиквелов и ограничиться. Лучше бы он так и поступил, а по возможности вбил сюжет двух книг в одну, чтобы мы просто узнали, чем же Герберт-старший хотел всё закончить.
  2. Если бы! Без постоянных попыток закоса под Герберта-старшего с философическим угаром приквелы были бы гораздо читабельней.
  3. Изначально планировалась трилогия, но потом Бетанкур сделал из второй и третей книг по две.
  4. Впрочем, не все тут так плохо: с продажами то все норм, проблема в производственном аде, сильно раздувшем бюджет
  5. Фактически, это шестая игра. Четвёртая часть (Leisure Suit Larry 4: The Missing Floppies) существует только в виде названия.