Вывих мозга

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
TVTropes.pngTV Tropes
Для англоязычных и желающих ещё глубже ознакомиться с темой в проекте TV Tropes есть статья Mind Screw. Вы также можете помочь нашему проекту и перенести ценную информацию оттуда в эту статью.
« Ум за рамки тупо плыл по пути к маразму… »
Палиндромическая строчка из пародии-памфлета на Велимира Хлебникова
« А что касаемо до смысла —
Он вообще куда-то смылся.
»
— Оттуда же
« Перед вами совершенно уникальный роман. Уникален он тем, что сюжет его не известен никому, кроме автора. »
— Из рецензии на «Кровь электрическую» — см. примеры

Вы прочитали книгу/посмотрели кино. По итогам прочитанного/просмотренного единственная мысль бьётся у вас в голове о стенки черепа: «Что. Это. Было?!»

(link)

Зелёненький он был…
Очень весело шагать
Joan Cornella’s «Rabbit»
Иллюзия присутствия
Что в бутылке — девять дельфинов, или двое любовников?

Не пугайтесь — просто вы только что ознакомились с образцом жанра вывих мозга. Некоторые авторы убеждены, что настоящее искусство непостижимо, вот и снимают/пишут/рисуют такое, смысл чего даже сами вряд ли смогут сформулировать, если их попросить. Воздействие подобных вещей на зрителя, таким образом, происходит скорее на уровне подсознания, чем сознания. Яркие примеры явления — сюрреализм или лютый, бешеный арт-хаус.

Субтропы: Непонятно — значит страшно, когда сабж используется в триллерах и ужастиках как средство дополнительного нагнетания ужаса, и Абсурдный юмор, когда он используется в юмористических произведениях.

А ещё вывихом мозга очень часто является физика, причем список людей, попавших в дурдом с вывихом мозга из-за попыток понять ОТО и квантмех (не говоря уже о попытках совместить одно с другим) — довольно длинный.

Примеры[править]

Мифология и фольклор[править]

  • Парашурама в индуистских сказаниях. Он — шестая аватара (воплощение) бога Вишну. И всё бы ничего, но в «Рамаяне» Парашурама встречается с Рамой, то есть с седьмой аватарой бога Вишну.
    • Собственно, и? Что мешает богу иметь несколько аватар? Он даже не свой собственный сын, как некоторые.
    • Шутки ради: внимательным хувианам остаётся только сокрушенный вздох: «Ах Галлифрей, Галлифрей! Чому ж ты не затомис, а шрастр?!»
  • Буддистские сутры Праджняпарамиты из канона Махаяны. Без комментариев какого-нибудь уважаемого ламы остаётся только читать и удивляться.
  • Библия:
    • Им чреваты попытки понять смысл пророческих книг, особенно Откровения Иоанна Богослова и Книга Пророка Даниила. А также «Песни песней Соломоновых».
      • А что непонятного в Апокалипсисе?
      • «В книге присутствуют образы, ставшие темой для многочисленных богословских толкований: апокалиптические всадники, вавилонская блудница, Жена, облечённая в солнце и др.»
    • Книга пророка Иезекииля считалась тёмной по содержанию даже бывалыми раввинами.
    • «И будете вы как боги, знающие добро и зло» Бытие 3:5. Как богИ. В монотеизме!
      • В оригинале книги Бытия слово, переведенное как «боги», звучит как «элохим». Это слово в текстах Библии может обозначать как Единого творца (и тогда имелось в виду «вы уподобитесь Богу»), так и владык, начальников, судей (ряд глав книги Исход, Псалом 81, — и в этом случае обещание вообще весьма приземленно — «Будете большими начальниками»). Все остальное — издержки перевода с культуры на культуру (идиома «бог войны» применительно к артиллерии в официально атеистическом Советском Cоюзе отчего-то никого не смущает…)
      • И, кстати, не стоит забывать, что процитированный фрагмент книги Бытие — часть прямой речи Дьявола…
      • Впрочем, чуть дальше (Быт. 3:22) Элохим проговаривается: человек стал «одним из нас», знающим добро и зло, а если он съест ещё от древа жизни, то станет впридачу бессмертным. Этого допустить нельзя.
      • В начале Псалма 81 Бог и вовсе приходит на собрание богов. Этой цитатой, судя по Евангелиям, ещё Иисус доводил до белого каления буных фарисеев.
    • Немного богословия: Ветхий Завет состоит из нескольких собранных вместе источников, и прежде всего существует деление всех текстов на «элохист» и «иеговист» в зависимости от того, как на иврите в этом отрывке зовётся Бог: Яхве/Иегова — собственное имя бога (как оно произносится, на самом деле никто не знает, поскольку при чтении вслух заменяется на Адонай, что переводится как Господь) или Элохим (переводится как Бог, но Элохим — это множественное число, так же, как сераф — серафим и херув — херувим). В единственном числе слово звучит как Эль и встречается, например, в именах ангелов — Михаэль (кто как бог), Габриэль (Бог — сила моя) и т. д. Вдобавок в древнееврейской каббале элохим — это просто еще одна категория ангелов, наряду с серафим и херувим. Из этого выходит, что Элохим — это скорее титул, чем имя, а само слово обозначает скорее возвышенных духов, а не богов. Так вот, 2 и 3 главы Книги бытия — это иеговист, поэтому там упоминается Господь Бог (Яхве Элохим на иврите), в 3 главе также впервые упоминаются ангелы. Таким образом, упоминание змеем богов (он использует слово элохим на иврите), может быть всего лишь неправильной интерпретаций переводчиком, а на самом деле змей имел в виду ангелов или того самого Элохима (в конце концов, от написания Книги бытия до первого перевода на греческий едва ли прошло меньше 5 веков). Впрочем после прочтения этого абзаца у вас вряд ли стало меньше вопросов.
      • По версии современного оксфордского библеиста Джона Дея, изначально древние евреи были язычниками и верили во множество богов. Долгие годы их канон передавался чисто изустно и был кодифицирован в Торе и Талмуде лишь в период вавилонского плена, когда под влиянием зороастризма-маздаизма они окончательно перешли к единобожию. Яхве — это племенной бог именно евреев (всего их было более 70 у разных племён семитов), Эль — с одной стороны имя собственное общесемитского верховного бога-демиурга, с другой — элоах это любой бог или божок, элохим это множественное от него. Укажем, что Элоах и Аллах — родственные слова. Еврейскими книжниками-фарисеями и масоретами было предпринято множество попыток как цензурировать священные тексты на предмет былого многобожия, так и просто нагло исказить их смысл введением вымышленного «торжественного множественного числа». Как ни удивительно, многие поборники-масореты пытались вычистить и само имя Яхве и оставить лишь его синоним Эль-Элоах, позже и оно нередко менялось на элохим. В результате либо ошибок, либо компромиссных правок появились всякие Яхве Элохим, просто невозможные в оригинале.
      • Теперешние версии Пятикнижия составлялись уже после Вавилонского пленения, когда не все слова в древних рукописях были понятны. Например, у угаритов и жителей Ханаана, судя по уцелевшим табличкам, у Илу (аналога Яхве) была жена, богиня Ашера. В Ветхом Завете ашера упоминается (упомянуто, что Иезавиль и царица Мааху поклонялись идолу Ашеры), но уже в древних переводах начинается разнобой: в разных местах её переводят как «роща», «дубрава», «идол дубравный» и «Астарта».
    • А точно монотеизм появился под влиянием именно персов, а не египтян?
    • Монотеизм неоднократно возникал у разных народов. Маздаизм и индуизм, несмотря на общие истоки в культах доисторических ариев, дали совершенно разный результат; в свою очередь, на базе индуизма тоже возник почти монотеистической буддизм. В Ветхом Завете тоже описывается долгая борьба сторонников традиционного семитского многобожия и исключительного яхвеизма в период Израильского и Иудейского царств.
      • Буддизм не похож на привычный авраамический монотеизм, потому что нет бога-творца, а Будды — не боги. Буддизм и языческих богов особо не отрицает, но существенно снижает их статус и отрицает их роль как демиургов. Но и некое высшее существо тоже не вводится, поэтому не монотеизм, а «почти».
        • Буддизм вообще не похож на религию в европейском понимании этого слова, при попытке вписать его в европейскую систему идей его часто сопоставляют с атеизмом (особенно такие направления, как Тхеравада или Дзогчен). Сами европейские буддисты для описания буддизма зачастую используют термин нетеизм (non-theism), включающий в себя все формы отрицания теизма, в том числе агностицизм.
    • Понятие Троицы, когда есть Бог-Отец, Бог-Сын и Святой Дух. И при этом Бог один. Собственно, поэтому в христианстве в своё время были сильны позиции антитринитаризма. В исламе аналоги христианского догмата о Троице тоже отсутствуют.
    • Автору правки в свое время один монах совершенно прямо говорил, что осмысливать странные моменты в Библии не нужно, в это нужно просто поверить, насколько бы это ни противоречило науке, здравому смыслу и личному опыту. Впрочем, автор правки сама не в ладах с богословием и не может сказать, является ли это позицией христианства в целом или конкретного монаха/монастыря.
      • Буквальное понимание ВСЕЙ Библии никогда не являлось официальной позицией католической, православной и значительной части протестантских церквей. Спор о значении символов в ней и того, что в тексте является символом, а что нет, идет еще из еврейской каббалы. Вездесущие эпитеты, метафоры и т. д. — самый очевидный из примеров. Касательно же противоречия с наукой: папа римский признает теории эволюции и большего взрыва как достоверные, а идею о том, что земля плоская, считал языческими выдумками еще Иоанн Златоуст (4 в. н. э.) «Держава» в руках у русского царя символизировала власть бога над миром, и она круглая. Казни египетские могли быть вполне реальны.
      • Собственно, две основные ветви раннехристианского богословия — Антиохийская и Александрийская школы богословия — расходились как раз в вопросе о степени допустимого буквализма (символизма) в трактовке библейских текстов.
      • Вообще, представление о том, что Библия однозначно написано под диктовку Святого Духа — типична скорее для ортодоксального иудаизма и Каббалы (при этом каноничными считаются строго те части Ветхого Завета, которые написаны на древнееврейском языке, а арамейские фрагменты в Книге пророка Даниили и одно предложение у Иеремии отбрасываются). Внимательный читатель даже синодального перевода легко заметит, что теперешние книги — результат сведения воедино книг более древних, уцелевших документов, народных преданий и легенд соседних народов. В тексте Ветхого (и даже Нового) Завета упоминаются утраченные Книга Еноха Праведного, Книга браней Господних, Книга дел Соломоновых, летописи Иудеи и Израиля, утраченные книги пророков Иоиля, Самея, Адды, Нафана, Гада и Ииуя, некая книга с пророчествами Самуила. Из текста ясно, что пророк Самуил не мог быть автором первых двух книг Царств (он умирает на середине второй), а целые главы из третьей и четвёртой дублируются у Иеремии. Текстовый анализ и вовсе показывает, что в тексте каждой книги есть и архаичные, и более поздние слова и грамматические формы: видимо, составилители пытались не просто пересказать древние предания, но и пояснить их примерами, привязать к знакомым читателю местам и прикрутить к ним мораль, не всегда удачную.
    • Как вишенка на торте: в Евангелие от Марка описывается, что каждую вторую притчу Христа не очень понимали и его ученики.
  • Многие загадки. Вот что вот это вот такое, можете догадаться? «Ходит тур по горам, А турица по долам, Тур-то свистнет, Турица-то мигнет.» Гром и молния! Или, например: «Два раза родился, ни разу не крестился, всем людям пророк». Петух.
  • Автопереводчики могут отпускать такие перлы, что понять что-либо становится невозможным.

Литература и театр[править]

Часто именно таким образом автор раскрывает читателю необычный образ мышления (или даже нечеловеческую психологию) персонажа.

Русскоязычная[править]

  • «Слово о полку Игореве» — с фитильком. Так-то сюжет и авторский посыл понятны, но сам по себе текст переполнен оммажами и аллюзиями на целый пласт древнерусской культуры, дошедший до наших дней в сильно искажённом народной памятью виде — эпические сказания и ещё не забытые в XII веке славянские языческие мифы. Результат — учёные-слависты бьются чуть ли не над каждой строчкой «Слова», пытаясь понять, к кому относится величание «Стрибожьими внуками», по какому древу растекался Боян и многое другое. Сколько славистов — столько трактовок. Вряд ли автор рассчитывал на что-то подобное…
  • «Нос» Николая Гоголя.
  • «Кто же он?»: старинный русский ужастик, написанный Н. А. Мельгуновым. Так и не объяснили внятно, кем был злодей Вашиадан. Заявление самого автора по этому поводу: «Не знаю. Отгадывайте».
  • Чернышевский, «Что делать?». Автор данной правки, будучи студентом, интересовался у своих одногруппников, прочел ли кто-либо из них эту книгу полностью (она входила в программу по литературе). Положительных ответов не было, так что — сюда.
    • Это они еще не читали «Отблески сияния», где на протяжении множества страниц абсолютно ничего не происходит, и героиня не может добиться, чтобы принесли ее бриллианты, потому что любое действие вязнет в отвлекающих разговорах (как в первых главах «Обломова», только значительно дольше, нуднее и страшнее). Или «Повести в повести», где постмодернизм раньше модернизма, ремикс Гоголя с Диккенсом, кружок авторов-любителей, по текстам которых (перемешанных с текстами признанных писателей) читатель должен сам понять, что же хотел ему сказать автор, который Чернышевский и который сюда же под шумок всадил собственную автобиографию (возможно, это и был для нее такой хитроумный футляр). Плюс игры с гендерами (не только переодевания девочек в мальчиков и наоборот, но и такие вещи, как рассказ героини о старом заскорузлом пуританине, под видом которого она явно выводит себя). Или «Мелкие рассказы», где автор играет в Хармса (ну, допустим, здесь еще видно влияние его коллеги по «Свистку» Козьмы Пруткова). При этом как публицист Чернышевский приобрел репутацию человека, умеющего понятно объяснять непонятное, а вот простая и понятная беллетристика - это ему было скучно. Хотя уже можно сказать, что эти эксперименты ему не очень-то удались, но основные тренды грядущего века он угадал практически все.
  • Аверченко, рассказ «Аполлон»: герой рассказа испытывает именно такое состояние, прочитав статью Иннокентия Анненского «О современном лиризме». «Жасминовые тирсы наших первых мэнад примахались быстро».
  • Многие поздние стихи Мандельштама. «Ламарк», например, поддаётся интерпретации не без труда. И не удивляйтесь, если не поймёте «День стоял о пяти головах» — это поэтическая запись туберкулёзного бреда.
    • И у него частенько использовалась буквенная звукопись без смысла.
  • Владимир Маяковский. Обожал неоправданно сложные словесные конструкции. В результате обороты типа «железо рельс всочило по жиле в загар деревень городов заразу» или «дантова ада кошмаром намаранней, громоголосие меди грохотом изоржав» приходится буквально расшифровывать, продираясь сквозь падежи. Что поделать — футурист (и это вы ещё Велимира Хлебникова не читали: «Ты поюнна и вабна!»[1]).
    • Эти стихи — звукопись, а во многих случаях — графические стихи с особым вариантом оформления текста. У них и не должно быть смысла. См. выделенным жирным слоги. Хлебникову и прочие поэты-футуристы и авангардисты из «Куба», «Фуги» «Центрифуги» все без исключения экспериментировали с формой стихов. И не только они и не только в России. Ссылки:
    • Где у Маяковского вывих мозга? Смысл совершенно прозрачен. «Железо рельс всочило по жиле в загар деревень городов заразу» = «Железные дороги принесли в деревню городскую цивилизацию со всеми её пороками». «Дантова ада кошмаром намаранней, громоголосие меди грохотом изоржав» = «Чертовски громко заиграл духовой оркестр».
  • «Комические записки о Шерлоке Холмсе». Некто Антон Касимов действительно написал это в возрасте пяти лет (?!), или это чей-то розыгрыш?
    • Есть несколько версий текста. Одна носит на себе следы чьей-то аккуратной литературной редактуры (в частности, устраняет правельный олбанскей езыг), но мозговынос никуда не делся.
  • Почти все классические сказки Евгения Шварца отличаются как раз этим: мотивация героев, вроде бы, логичная, последовательная, но постулаты, на которых она построена, совершенно мозговыносящие. «Обыкновенное чудо», «Дракон», «Снежная королева», «Золушка», «Тень», и далее по списку. Будучи достаточно точно перенесены на экран, градуса безумия не утрачивают.
    • Кажется, кто-то просто не умеет понимать эзопов язык.
  • Олег Рыбаченко — все творчество (около 300 романов и огромное количество стихов). Педаль в галактическое ядро: эталон мозговыносящей графомании, проходящей по разделу «Так плохо, что уже хорошо» и вызывающий у читателя истерический смех. Судя по слогу, большинство книг написано очень продвинутой нейросетью.
  • Фантаст Борис Гедальевич Штерн. Особенно «Эфиоп» и серия про инспектора Бел Амора.
  • Ещё один фантаст, Юрий Петухов. И этим всё сказано.
    • Он просто попытался создать словесное рвотное. И у него получилось.
  • Произведения Mindless Art Group — прославившейся в девяностые художественной группы, стилизующей свой креатив под творчество душевнобольных. Именно они положили начало абсурдистским четверостишиям, известным как «Пирожки».
  • Незаслуженно забытый фанфик «Эльфийский синдром» Юлии Полежаевой — кроссовер типичного «раннекоммунистического мира советской фантастики» с Сильмариллионом. Примерно к середине текста мозг сворачивается в ленту Мёбиуса и обоснуй всего этого беспредела уже даже не удивляет.
    • Есть мнение, что это намеренно — для того, чтобы читатель лучше отождествлял себя с героями. Они в таком состоянии пребывают где-то с начала третьей главы.
  • Контрамоция (у Стругацких). Десятого числа дохлого попугая сожгли, потому что завтра он умер а послезавтра заболел, и всё это потому, что его хозяин в первом лице движется из сегодня в завтра, а во втором — из завтра во вчера (вместе с попугаем)… Вообще все эти шутки со временем всегда вызывают состояние тропа.
    • Кстати о времени — если вам дорог разум, никогда не пытайтесь читать роман А. Громовой и Р. Нудельмана «В Институте Времени идёт расследование». Советский фантастический хронодетектив с многоэлементными схемами мировых линий по Эверетту очень быстро скручивает мозг в какую-то гиперпространственную загогулину и так и оставляет. Автор правки читал несколько раз и утверждает — это ужасно увлекательно… но мозг вывихивает на раз.
  • Снова Стругацкие, «Град обреченный» — в то время как большинство остальных работ представляли собой довольно сложную научно-социальная фантастику, «Град» в значительной степени является психологической сюрреалистической мистикой, полной символизма и гротеска.
  • Ая эН (Ирина Крестьева) «Мутангелы» (серия из 7 книг+какое-то время выходил комикс в ныне почившем журнале «Чудеса и тайны планеты Земля») — последний человек на Земле мутантов школьник Дюшка Клюшкин хочет стать мутантом, в чем ему помогает друг-скрытый супермутант Ризенгри Шортэндлонг. За этим наблюдают ангелы, ибо Земля без людей будет уничтожена — что в итоге и происходит. Далее Клюшкин и его товарищи путешествуют по различным параллельным Землям с весьма странными обитателями и обычаями, теряют и находят друг друга, участвуют в непонятных играх и борьбе мутантов и ангелов…и автор пишет об этом смесью самого обычного разговорного языка с жаргонизмами и множества собственных терминов. Автор правки честно пытался вникнуть, но не сумел — то ли вышел из нужного возраста, то ли и впрямь текст не для среднего ума. К слову, Крестьева кандидат физ.-мат. наук — что не отменяет факта, что «Астровитянка» тоже кандидата физ.-мат. наук Ника Горькавого написана куда как лучше и увлекательнее.
  • Алекс Реут «Красный огонёк». Коротенький рассказ ни разу не сюрреалистичен и до самого финала читататель ждёт, что мистическая коллизия как-то решится. И она решается...
  • Cюрреализм и заумь в современной литературе стал уже привычен, и читатель к нему относительно толерантен. Однако современный читатель привык к простым предложениям без нагромождения украшательств. А вот встретив отрывок из какого-нибудь письма поэта XVIII века, читатель может получить тот самый вывих:
« Я из глубины сердца желаю, чтоб, хотя ныне сия не весьма и всеконечно надобная, но целые народы громко и прочно, да и больше, может быть, нежели все иное, и едва ль меньше, коль и пальма, полученная за доблественные деяния, воспеваемые ею в роды, прославляющая наука, здесь процвела и эпическую доброгласною трубою, как цветет уже некоторых струн звоном; а с другой стороны, отнюдь не советую вам, как то знаю вашу склонность, чтоб стихам быть... и делом единственно вашим, или б они приносили препону чему-нибудь важнейшему. »
— Тредиаковский Василий Кириллович: Письмо к приятелю о нынешней пользе гражданству от поэзии

На других языках[править]

  • Творчество валлийского барда VI века Талиесина и его подражателей (в частности, стихи, которые приписывают Мерлину).
  • Кельты вообще затейники — при попытке представить себе облик героя Кухулина, заявленного, что характерно, писаным красавцем, мозг рискует распасться на атомы. Чего стоят только три зрачка в одном глазу и четыре в другом. Педаль в пол давит его боевая трансформация — в частности, волосы встают дыбом так, что вывали ему на голову мешок яблок — ни одно не упадет на землю, наколовшись на волосы. И да, повторюсь, этот чернобыльский дикобраз — красавец. Всякие иномирные тварюшки еще круче.
  • Классика: Льюис Кэрролл, дилогия об Алисе. По крайней мере, в XIX веке она воспринималась именно так, это потом люди попривыкли.
    • А вот советский аудиоспектакль «Алиса в стране чудес» кажется ещё большим вывихом. При том, что старается быть более близким советскому слушателю, чем чисто английский первоисточник. Впрочем, музыка Высоцкого, как всегда, хороша. ВПС, будучи ярой кошатницей, особенно уважает «Песенку Чеширского Кота».
    • Фанфик Анджея Сапковского на «Алису» (легендарный «Золотой полдень») топит педаль в земное ядро. Самое безобидное, что в этом тексте есть — личность протагониста. А чего вы хотели от текста от лица Чеширского Кота?
  • Альфред Бестер — романы «Человек без лица» и «Тигр! Тигр!». В обоих присутствуют выворачивающие мозги наизнанку моменты (в наличии изменённые состояния сознания героев, причём изменённые не наркотиками).
  • Ян Вайсс — «Дом в тысячу этажей». Местами накал сюрреализма весьма силён. Интересная деталь: очень многое из того, что вошло в эту книгу, действительно привиделось автору, когда он болел тифом.
  • Одно слово: Кафка.
  • Весь Герман Гессе.
  • Многие произведения Филипа Дика. Причина тому — близкое знакомство автора с наркотой, как минимум с амфетаминами. Строго говоря, полировка ими мозга скорее усугубила и без того буйные потоки его фантазии — вывих был практически со старта, а на вещества он подсел, чтобы дольше оставаться в работоспособном состоянии: из-за трудного финансового положения нужно было писать много. А вот его экранизации не настолько глючные, как литературный оригинал).
    • Правда, тут нужно проводить грань между Филипом Диком до 2-3-1974 и после. До Дик написал более сорока романов (причем двадцать из них всего за 5 лет!), был женат пять раз и злоупотреблял метамфетаминами и витаминами. После Дик написал всего 4 произведения (не считая дневника «Экзегеза»), которые абсолютно перпендикулярны даже прошлому странном творчеству. Достаточно сказать, что последним романом Дика стал сугубо реалистичный роман «Трансмиграция Тимоти Арчера», посвященный вполне реальному другу Дика епископу Пайку и написанный от лица его жены. Что произошло во время 2-3-1974 и как Филип Дик оказался связан с христианином Фомой из 70 г. н. э. — совершенно отдельная история.
  • Абсолютное большинство стихов Т. С. Элиота. Комментарий Эзры Паунда к «Бесплодным землям» занял в книге больше места, чем сама поэма. При этом в оригинале стихи Элиота требуют от читателя известной подготовки и напряжения, но поддаются расшифровке; русские переводы порой превращаются просто в набор слов.
    • А ведь есть ещё авторский комментарий к «Бесплодным землям», который, вместо того, чтобы что-то разъяснить, только вывихивает мозг ещё больше.
  • С. Лем. Истории различных цивилизаций из «Кибериады» и приключений И. Тихого близки к вывиху мозга. Причем в приключениях последнего может быть и земная цивилизация. При этом всё описание идёт логично, также логично рассказывается, как те относительно нормальные миры скатываются в полнейший абсурд, идиотизм и безумие (которое для жителей уже начинает казаться нормальным положением вещей). Ничего не напоминает?
    • А ставшие классическими иллюстрации польского художника Даниэля Мруза к произведениям о роботах — тоже не меньший вывих мозга. При этом возникают вопросы: знал ли он сеттинг? или по-своему его представлял? Дело в том, что в рассказах описание сеттинга можно понять как клюквосредневековье, а у Мруза на рисунках больше похоже на клюквоантичность.
    • В довершение к теме иллюстраций. Увидев в Интернете иллюстрацию к какому-либо произведению Лема (особенно к циклам про роботов и циклу про Тихого) без соответствующей подписи, можно вывихнуть себе мозг, пытаясь догадаться, какой момент какого произведения изображен (нередко, к примеру, паренёк, похожий на Винтика из «Незнайки» с гаечным ключом является великим всемогутором Трурлем). Это можно сказать и про рисунки самого Лема. Чтобы понять, что есть что, надо не только хорошо знать творчество писателя, но и очень его любить. Попробуйте угадать, кто есть кто http://bvi.rusf.ru/lem/l_k1.htm или http://bvi.rusf.ru/lem/l_dt.htm#zd
    • «Расследование» Лема. В отличие от приключений Тихого и сказок о роботах, на абсурдный юмор уже не спишешь — всё серьезно, но мозги набекрень. Тем более, сеттинг реалистичный, но расследуемое дело близко к жанру ужасов, и непонятно, столкнулось ли человечество с неизученным явлением, или же это дело рук маньяка-психа.
    • «Рукопись, найденная в ванне». Блуждания без начала и конца главного героя по Зданию тоже тот ещё вывих.
      • Да и «Футурологический конгресс», на самом деле, не уступает… Мозг начинает плавится довольно быстро. Впрочем, это «несерьёзные» приключения И.Тихого (хотя роман местами и противоречит «Звездным дневникам»)
  • Короткие юмористические рассказы Ф. Брауна про хронопарадоксы достаточно близки к этому тропу. Если бы не юмор (ради которого рассказы писались, как думают некоторые читатели), то это тоже были бы вывихи…
  • Многие рассказы Харлана Эллисона (например, «Зверь, кричавший о любви в сердце мира»).
  • Борис Априлов, «Приключения лисёнка Лиско», четвёртый том, новелла «Яма». Эталонный вывих мозга — то, как Лиско объяснял, что такое лабиринт. Вы всё ещё хотите пройти по ссылке? Берегите мозг, вас предупредили…
  • Я. Гашек, «Похождения бравого солдата Швейка» — внутримировой пример: рассказ Швейка про железнодорожников и паровоз 4268, номер которого надо запомнить. Слушающий этот бред персонаж свихнулся мозгом в самом натуральном смысле. Читателя это тоже ждёт.
    • Что-то похожее происходит и в историях вольноопределяющегося Марека в рассказах о его бытности редактором журнала для натуралистов. К слову, здесь Гашек лишь вольно переложил собственные приключения.
  • Некоторые произведения Хайнлайна, например: «Дом, который построил Тиль», «Неприятная профессия Джонатана Хога», «Все вы, зомби» («Уроборос»)… Автор правки особенно завис на первом упоминаемом произведении; наверное потому, что с геометрией он никогда не дружил и получившийся тессеракт не может представить себе даже в кошмаре.
    • «Все вы зомби» был экранизирован с изменениями сюжета, но без потери смысла.
  • Джеймс Хэвок, «Мясная лавка в Раю» — эталон бессюжетного галлюциногенного хоррора.
  • Кэндзи Сиратори, «Кровь электрическая» — педаль в гиперпространство. Пересказать, о чём это, невозможно в принципе: «ДНК=канал геноцида любовных кукол, которые взрываются в её серебряное кольцо::паразитный дрон кибер природы инокулирует в чудовище нарко эмбриона, отпустившего мех — я был изнасилован до сознания внутренних органов трупного механизма::‹‹Скрипт её развоплощённого присоса// Я воспроизвожусь//››гиперконтроль над хладнокровными больными животными уровня ноль в жестокости витал узла города, что вызывает присос=кровь хромосома ЗАГРУЗКА:::модуль массы плоти вывода=искусственное солнце на эрозию::связывает его с геномным желанием::истечение телесных жидкостей себя, что измеряет кислотный нейроштекер генома=взаимосвязь// Телесное сочленение андроидной природы, охотящейся на гротеск с глазами киборга/…» — и так всю книгу. Ходят слухи, что если скормить текст книги интерпретатору Perl, то он даже запустится! Не пытайтесь проверять эту гипотезу на сайлонских гибридах: вполне возможно, что это их порно. Роман написан на четырех языках — японском, английском, латыни и С++.
    • Вообще-то процитированное похоже на банальную шизофазию, если вся книга такая же — возникает вопрос: а книга ли это в общепринятом значении?
  • «Волки в стенах» Нила Геймана — девочке кажется, что в трещинах на стене дома спрятались волки, но ей никто не верит. В один прекрасный день из стен вылезают волки и выгоняют девочку вместе с семьёй на улицу, а дом занимают). А когда волков удалось напугать и выкурить из дому, то девочке стало казаться, что в стене завелись слоны…
  • Если «Автостопом по галактике» Дугласа Адамса и старается болтаться где-то на грани, то уж пара из ответа на Главный вопрос жизни, вселенной и всего такого и самого Вопроса точно заставляют мозг вывернуться наизнанку. Ответ: 42. Вопрос: «Сколько будет шесть умножить на девять» [2]. Да, с этой вселенной определённо с самого начала что-то было не так.
    • Хотя при публикации, например, в журнале «Если» (когда он был формата А4), вопрос был «Чему равно произведение шести и семи», так что мозг читателей все же не выворачивался.
  • Французский театр абсурда как класс. И их же авангардная поэзия опять же как класс. Автор правки в подростковом возрасте чуть в астрал не ушел, пытаясь выловить ЭТУ логику.
  • Сэмюель Беккет. Просто Сэмюель Беккет.
  • Роберт Шекли:
    • книга «Координаты чудес», а в особенности её продолжение «Новое путешествие в Координаты чудес»
    • роман «Обмен разумов» (особенно пассажи об Искажённом мире)
    • рассказ «Терапия»
  • Роджер Желязны вообще любил это дело, но «Создание света, создание тьмы» безусловно на первом месте по воздействию на неподготовленный разум. Компьютер-оракул, выдающий информацию во время полового акта? Галактический культ Священных Башмаков? Перемещение во времени как основа боевого искусства? Живая черная дыра в форме лошадиной тени, являющаяся сыном Сета и Исиды? Всё это и многое помимо этого. Причем, несмотря на ощутимую угрозу вывиха мозга, всё вышеперечисленное — не абсурд ради абсурда, а детали весьма увлекательного и глубокого повествования.
  • Чайна Мьевилль.

Сетевая[править]

  • Правила вампира, если пытаться искать там внутреннюю логику (которой там, видимо, просто нет: авторы просто собрали список советов, показавшихся им прикольными). Хотя некоторые правила безумны и сами по себе, примером, идея накачать жилище газом. Пополам с абсурдным юмором (который не всем зашел).

Кино[править]

« Сидит Пуся в кинотятре,
Смотрит фильм часа так на три.
Фильм, конечно, ничего…
Но не ясно ничего.
»
— Михаил «Майк» Науменко

Отечественные фильмы[править]

  • Фильмы Андрея Тарковского.
  • «Кин-дза-дза!».
    • Проблема противоположных оценок: а об что в этой простой сатирической комедии можно вывихнуть мозг? Неужели кого-то клинит даже от такой капельки абсурдного юмора?
    • Это не первое обращение Георгия Данелии к такому мозговыносящему стилю. Можно, например, вспомнить его старую ленту «Тридцать три!», которую многие зрители просто не смогли понять.
  • «Город Зеро» Карена Шахназарова.
  • Не фильм, а телеспектакль «Возвращение со звёзд» (СССР, 1989, по одноимённому произведению вышеназванного С. Лема). Вся обстановка такая. Особенный вывих — декорации из фольги, полиэтилена и лампочек в совокупности с бетризованными эпизодическими обывателями.
    • А роботы, которых играет один актёр с чёрной полумаской на лице — это уже спецдефект, который может восприниматься и допустимой жанровой условностью, и «так плохо, что уже хорошо». Впрочем, студия экспериментальная, а телеспектакль снимался с первыми применениями цифровых технологий (!). В СССР в 1989 году.
  • «Сказка. Есть» — как же без неё? Особенно последняя из трёх новелл, с вампиром, пародирующим Сальвадора Дали, безумной школой и шизофреническим видеорядом. Даже её название — лютый вырвиглазный бындец: «Эпишоо».
  • «Мантикора» (2011) — куча вопросов, ни на один из которых ответ дан не будет.
  • «Территория Джа» — при просмотре возникает ощущение, что сценаристы что-то курили, пока писали сценарий. Одно нападение главного героя на съёмочную команду фильма чего стоит! Начинается фильм с того, что, чтобы спасти Землю от столкновения с астероидом, Землю перемещают в другую часть космоса, где обнаруживается обитаемая планета, обитатели которой нападают на Землю, причём ещё до появления у них землян… В конце фильма президент Земли нажатием кнопки взрывает Землю, которая затем без всякого обоснуя восстанавливается.
  • «Трудно быть богом» А. Германа — тихий ужас и эталонный вывих мозга.
  • «Быстрее, чем кролики» Дмитрия Дьяченко и «Квартета И». Весь фильм герои пытаются определить — они мертвы или просто в каком-то странном месте? В финале оказывается, что умер только Гарик, а все остальные — его предсмертные воспоминания.
    • Вставки с фобиями («мобилеамореквадронекроуретроксенофобия — боязнь влюбиться в четырёх движущихся мертвых иностранцев, справляющих малую нужду») продавливают педаль еще до начала действия.
  • «Прославившийся» благодаря Евгению Баженову фильм «Повелители снов». «Начало» без философии, но с подонком-ГГ, странными изобретениями и двойными труселями (и, конечно же, с танцем в исполнении Балуева).

Зарубежные фильмы[править]

  • Фильмы Дэвида Линча. Исключение составляет, внезапно, «Человек-слон», обычная драма про жизнь инвалида.
  • Фильм «Святая гора». Описывать бессмысленно, проще посмотреть, хотя автор правки настоятельно рекомендует смотреть это творение только под наблюдением лечащего психиатра.
    • Таковы в принципе все фильмы сюрреалиста-режиссёра Алехандро Ходоровски (а вот комиксы его хоть и выносят мозг, но без всякого сюра).
  • «Жилец» Романа Поланского. Автор-постановщик-актёр никогда не скрывал, что отыгрывал в этом фильме сабж. Особенно в финале. Что произошло? Что подразумевалось? Чей это крик (и по какому поводу)? Кто это забинтованный в кадре? Был ли весь предшествующий сюжет всего лишь галлюцинацией персонажа — и если да, то которого из них?! Поди разберись. Сам режиссёр, когда журналисты в интервью пытались допытаться до сути, принимался троллить: «Это — не „поди разберись“, а „думай что хочешь“! Тут возможны множественные трактовки, и ни одну из них я не заклеймлю как „противоканонную“! Фильм — о принципиальной непостижимости всего происходящего в жизни, особенно когда крыша поехала, то ли у тебя, то ли у всех вокруг!».
  • «Мертвец» Джима Джармуша — от первого до последнего кадра.
  • Концовка «Космической одиссеи 2001 года» (одноимённая книга Кларка, впрочем, разъясняет многое, если не всё).
    • «С широко закрытыми глазами» того же режиссёра.
  • «Куб».
  • «Матрица» это очень уважает.
    • На самом деле оригинальная «Матрица» проста, как три копейки, — всю суть Морфеус разжёвывает за пять минут. А вот сиквелы, особенно диалог Нео с Архитектором, действительно вынесли многим мозг. Вместо понимания фанатам пришлось пользоваться СПГС и плодить теории.
  • «Зардоз». После просмотра вам захочется выстирать мозг с хлоркой и повесить его сушиться.
  • «Гражданин номер THX-1138», образец раннего кинотворчества Джорджа Лукаса.
  • В какой-то мере — некоторые фильмы Кристофера Нолана. Нет, конечно, концы с концами сводятся, и у холодильника многое становится понятно (и ещё больше — с повторного просмотра). Но до этого холодильника ещё надо дойти, а в момент, когда кончились финальные титры, ты сидишь перед потухшим экраном в полной прострации и пытаешься осмыслить, что же такое тебе только что показали.
  • «Valhalla Rising» («Вознесение в Вальхаллу», йопт «Вальхалла: Сага о викинге»), «Только Бог простит» и «Неоновый демон» Николаса Виндинга Рефна.
  • Фильмы и сериал франшизы «Terminator»: если отбросить в сторону боевиковую часть и задуматься о переподвывертах с перемещениями во времени, изменением будущего, временными ветками и т. д.
    • В первых двух фильмах всё как раз просто и логично (не считая ляпа с «перемещаться может только органика» — впрочем, и тут есть ватсонианский обоснуй, что это ошибка не сценариста, а Кайла). Неизлечимый вывих мозга начался в третьем фильме (где уже отменённое будущее снова вернулось) и дошёл до терминальной стадии в пятом (где все временные петли и бредовые события невозможно объяснить никаким СПГС).
    • Кстати, осмысливая различные путешествия во времени и изменения будущего из многих фантастических произведений, можно вывихнуть мозг с не меньшим успехом.
  • «Секрет Зоар».
  • Израильско-французский фильм-мультфильм «Конгресс» (2013, по мотивам «Футурологического конгресса» С. Лема). Мультяшная часть фильма местами напоминает наркоманский бред, хотя более-менее сделана по мотивам первоисточника, правда, И. Тихого заменили актрисой мисс Райт. В некоторых моментах экранизация больший вывих мозга, чем книга.
  • «Донни Дарко».
  • «Треугольник» — сначала ты думаешь, что это про петлю времени, но, попытавшись мысленно ее замкнуть, вывихиваешь мозг.
  • Страх и ненависть в Лас-Вегасе — для людей, не знакомых с творчеством Хантера Томпсона, происходящее на экране — это просто наркоманский бред.
  • «Свадебная ваза».
  • Южнокорейский «2012: Цунами» — с прикрученным фитильком и на большей части, из-за слишком динамичной смены кадров и сюжетных линий, что с высокой вероятностью приведёт к вывиху, если сразу к ней не привыкнуть.
  • «Аннигиляция» (2018) — кто-то очень любил «Сталкера» Тарковского…
    • Мотивы «Сталкера» там углядели только русские фанаты, а оригинальная трилогия, как и фильм — оммаж Лавкрафту, в частности, «The Colour Out of Space». Героиня (сыгранная Натали Портман) так и вовсе перевоплощается во что-то дагонообразное с тентаклями.
    • Странно не углядеть мотивов «Сталкера» в фильме про некую Зону, меняющую тех, кто туда входит.
      • Потому что русские фанаты знают только одно произведение с такой зоной, а западные — кучу. На самом же деле фильм имеет больше общего с «Нечто» (группа выживальщиков, параноидальное недоверие друг другу, превращение людей в НЁХ и т.д.).
  • «Легион (Casshern)» — кто видел, тот поймёт. Кто не видел… впрочем, на ваше усмотрение.
  • «Чужой: Царство человека», мокбастер на «Чужой: Завет». Можно примерно описать как результат соития Чужого, Соляриса и артхаусного аниме.
  • Бондиана — лабиринт Скараманги из фильма «Человек с золотым пистолетом».
    • Еще мог случиться у Бонда от просмотра новостей от медиамагната Эллиота Карвера в «Завтра не умрет никогда».
    • Психоделичная начальная заставка «Вида на убийство».
    • В некоторых фильмах с Д. Крейгом в видеоряде опенингов местами тоже есть «вывихмозговость».
  • Легендарная трэшевая космоопера StarCrash утапливает педаль куда-то ЗА гиперпространство. Мозг требует ребута уже после просмотра трейлера, а уж полная версия навсегда превратит вас в персонажа фильма.
  • «Воображариум доктора Парнаса». Во многом дело не в гиллиамовском абсурде, а в том, что фильм поехал по швам из-за гибели Хита Леджера, игравшего одну из главных ролей. Пришлось срочно перемонтировать, переписывать и переснимать сцены с другими актёрами.
  • «Прибытие» — устроить главной героине вывих мозга, наделив своим восприятием времени, и есть цель пришельцев. А вот сопутствующий вывих у зрителя пошёл произведению во вред.
    • На самом деле по сравнению с оригинальной книгой тут всё настолько просто, понятно и прямым текстом, что относится скорее к упростили и опошлили.
  • «Апокалипсис сегодня», как ни странно. Фильм — лютый, бешеный психодел, и чем больше сходят с ума герои, тем сильнее зритель тоже начинает ощущать, что постепенно едет крышей.
  • Вывих мозга можно получить, думая над сюжетом фильма Kung Fury, который явно для этого не предназначен. Вдумайтесь, действие происходит в альтернативной реальности, где Гитлер исчез с политической арены и возможно не было Второй Мировой войны. ГГ отправляется в прошлое, чтобы убить Гитлера. Но всё заканчивается тем, что Гитлер сбежал в «настоящее» и нам показывают начальную сцену, где Кунг Фьюри дерётся с автоматом. Не значит ли это, что когда Гитлер сбежал, он переписал историю (снова!) и все надо начинать сначала. Сколько раз Гитлер это проворачивал?

Телесериалы[править]

  • «Xavier: Renegade Angel». Посмотрите этот ролик и всё поймёте. Вернее, не поймёте. Даже не пытайтесь. Изнасилованный мозг автора правки после первого знакомства с данным абсурдным творением не был вывихнут, но пробил его черепную коробку насквозь и улетел с околосветовой скоростью в никуда.
  • Остаться в живых же! Это по прошествии лет любой может зайти в интернет и прочесть краткие описания всех сезонов. А на момент выхода сериал был тем еще вывихом мозга, особенно градус шизы поднялся начиная с 3 сезона.
  • Шерлок, в частности способ, который Джонатан Смолл удумал для убийства майора Шолто. Лучше сразу принять на веру, ибо попытка осмыслить, как подобное возможно в реальной жизни, ведёт к непоправимым последствиям. А также визуальный эффект знаменитого дедуктивного метода великого детектива…
  • Сериал «Мир Дикого Запада». Временные линии настолько неуловимо спаяны, что при первом просмотре есть риск вообще не заметить их наличие. Секрет открывается только в последней серии, до этого большинство сцен выглядят как минимум странными.
  • Немецкий сериал "Тьма" качественно ломает мозг после каждой серии.
  • Попытка построить адекватную хронологию «Доктора Кто» закончится именно сабжем. Путешествия во времени и многократные временные петли способствуют. Особенно арка с «невозможной девушкой» Кларой.
  • «Холистическое детективное агентство Дирка Джентли». Первые серий пять каждого сезона происходит дичайший вынос мозга. Продолжается он до тех пор, пока в одной из финальных серий не раскрывается главный твист, связывающий все, казалось бы, не имеющие друг к другу никакого отношения события в цельную картину.
  • Вавилон 5 — логика и речи теней, ворлонов и минбари (минбарцев). Попытка осознать всё это с неизбежностью приводит к вывиху мозга.
    • Педаль в гиперпространство давят причины начала и окончания земляно-минбаррских войн.
  • Творчество Ноэля Филдинга. Если в «The Mighty Boosh» его ещё несколько разбавлял соавтор Джулиан Баррэт, то в «Luxury Comedy» маэстро развернулся на полную…

Мультфильмы[править]

  • «Большой Тылль» Рейна Раамата (по книжке Юри Аррака). В основном из-за оформления.
  • «Ад» (Porgu) того же Рейна Раамата. На этот раз по картинам Эдуарда Вийральта. «Тылль», безусловно, эпичен, но с «Адом» по части вывиха мозга и рядом не валялся.
  • «На порог мой села сказка» Розалии Стиебры. Да и все остальные её мультфильмы тоже. Но этот — особенно. С десятого раза понимаешь, что это не надо пытаться понять. Это просто Сказка показывает офигевшей маленькой Розалии (или пацанёнку-гному) красивые и волшебные миры. И нужно вместе с ней (ним) разинуть рот и офигевать. Ну, может, ещё пара метафор где-то в глаза бросится, но копать глубже уже не стоит. Есть риск услышать треск мозга из глубины своего черепа. Плюс кривой русский перевод (хотя где-то бродит и советский, рифмованный и вполне красивый). Нет у них сердечки! Это у нового переводчика, похоже, сердечка нет.
  • «Этого не может быть» Юрия Бутырина. Чего только стоит преследующая главного героя русалка и марширующий вместе с курицей генерал. И всё это — под песню «На дворе трава — на траве дрова». И они, кстати, специально начали существовать, чтобы вынести мозг единственному нормальному человеку, который всё ещё понимает, что они существовать не могут.
  • Роберт Саакянц — не только мэтр армянской мультипликации, но и мастер этого тропа. «Три синих-синих озера малинового цвета», «Ух ты, говорящая рыба», «Кто расскажет небылицу», «В синем море, в белой пене» — это всё он. Видеоряд изобилует психоделическими фрагментами, буквальным показом того, о чём говорят герои (а это отдельная тема — например, монстр Ээх одного такого монолога не выдержал) и отсылками к современной автору культуре там, где их абсолютно не ждёшь (знак «Инь-янь» в глазах у того же Ээха и майка «Адиддас» у того же монстра). И это ещё «детские» мульты, где режиссёра сдерживали какие-никакие рамки приличия, а ведь Саакянц делал и «взрослые» мультфильмы — например, «Урок»…
    • Кто хочет оценить весь потенциал маэстро — смотрите «Ветер». По градусу безумия он намного превосходит все остальные работы Саакянца вместе взятые.
  • «ПотеЦ» Александра Федулова. Оригинальная пьеса А. Введенского[3] сопоставима в безумии с мультфильмом.
  • «Сиротка Энни» Юлиана Калишера. Да и многие другие его работы.
  • «Шпрота, закопчённая на солнце» Матти Кюта.
  • «Случай с художником» (СССР, 1962). Приключения художника в нарисованном им абстрактном мире — вывих мозга. Пережив это безобразие, он решает вернуться к реалистичной живописи, за которую меньше платят, но она честнее.
  • Мультфильмы Юрия Норштейна. Филин, гоняющийся за ежом в тумане («Ёжик в тумане»); серый волк, поющий ребёнку колыбельную про то, как придёт он сам к нему и за бочок ухватит («Сказка сказок»); мальчик, сбежавший от своих родителей в гнездо к воронам; девочка и бык, играющие со скакалкой… И так далее.
  • Советский мультфильм «В мире басен» на тему басен Крылова.
  • «Мальчик как мальчик».
  • «Твой любящий друг» (СССР, 1984) по фрагментам писем Льюиса Кэрролла детям. Причем половину безумия добавляет именно видеоряд, необычные ракурсы, в т. ч. использование «тотальной анимации». Плюс шуточно обыгрывается «Прибытие поезда» и другие «старинные» кадры.
  • «Эрик» (Украина). История о «типа некроманте», по рассказу Платонова.
  • «Волчок» (1984) про волка, который с голодухи погнался за своим хвостом и превратился в юлу. Причём всё происходит в квартире под Новый Год и… Скажем так, одна из сцен мультика такая — волк бросается на кровать, чтобы её съесть, а она превращается в оленя и убегает…
  • «Болеро» про ещё одного любителя гоняться за своим хвостом. Только это не волк уже, а дракон…
  • «Провинциальная школа» того же автора. Ученики в школе превращаются в монстров. Мультипликатор хотел этим намекнуть на плохое образование и что оно делает с детьми. А вышел сабж.
    • Вообще, это фирменный стиль Ивана Максимова. И «Провинциальная школа» — ещё из наименее мозговыносных его работ, т. к. в ней хотя бы смысл ясен, а в большинстве других смысл разной степени невнятности. Хотя если ранние его мультфильмы были полным сюрреализмом, то в поздних хоть и те же фантасмагоричные картины, но уже более понятные.
  • «Жил-был Козявин». Бюрократ Козявин пошёл искать какого-то Сидорова и обошёл весь земной шар пешком. Сценарий для довольно стандартной советской сатиры на бюрократию. Но в постановке гениального Хржановского мультфильм превратился в жутковатое сюрреалистическое произведение. А скелет динозавра в пустыне, похоже, на самом деле принадлежал не динозавру, а какому-то чужеродному чудовищу
  • «Бескрылый гусёнок» — экранизация народной чукотской сказки в виде чукотских рисунков. Зрелище не для слабонервных.
  • «Келе» — ещё одна экранизация чукотской сказки, о демоне, который ворует детей.
  • Советский мультфильм «Легенды перуанских индейцев». То же самое, что и с «Гусёнком», только использованы в качестве сценария мифы и рисунки индейского племени мочика. Под жуткую музыку группы «Бумеранг» и текст за кадром, читаемый Владимиром Басовым.
  • «Destino» («Судьба»), плод творческого сотрудничества Уолта Диснея и Сальвадора Дали, причём снятый после смерти обоих.
  • Венгерский мультфильм «Сын белой кобылицы», по мотивам старой сказки.
  • «Притча о мыши» 1991 года, ещё одна психодельная экранизация индейских мифов.
  • «Колобок, колобок!..» 1988 года. Тихий ужас да и только.
  • «Шкатулка с секретом» — экранизация знаменитой сказки Одоевского «Городок в табакерке». Но рисовка — развитие идей «битловской» «Желтой подводной лодки».
  • «Савушкин, который не верил в чудеса» (СССР). Прикольное городское фэнтези. Но использованы такие ракурсы, что мозги можно себе вывихнуть при просмотре.
  • Мультики А.Татарского — в большей или меньшей степени безумие присутствует практически во всех. В «Падал прошлогодний снег», «Колобках»/«Пилотах», «Пластилиновой вороне» и других это даже добавляет большей прикольности. А вот в его же мультиках 1990-х вывиха больше, а прикольности меньше.
  • Литовский мульт «Космическая сказка». Реплики единственного героя похожи на шизофазию, происходящее вокруг него не похоже вообще ни на что. Хотя история вообще-то о роботе, который пытается восстановить историю погибшего человечества(а говорит робот так потому что старый, раздолбанный и его некому чинить…).
  • Экранизация гоголевской «Страшной мести». Без знакомства с оригиналом почти невозможно понять, что вообще происходит — но получилось даже мрачнее и страшнее, чем у Гоголя.
  • «Гипнэротомахия». Путаница из взаимопроникающих снов мужчины, женщины и собаки, где каждый сон полон меланхолии вечером, чувственности ночью и ночных кошмаров перед восходом.
  • «История солдата» Блехмана. Как вам чёрт, пляшущий с превратившимся в девушку микрофоном? А когда солдат с чёртом играют в карты то становятся красным и чёрным. В аду на небе летают какие-то красные глобусы… И так далее и тому подобное. По рисовке и эффектам внезапно напоминает советский мультфильм «Когда растаял снег».
    • Отечественная экранизация этого же творения Стравинского, перенесённая в конец 1980-х, ещё более психодельна.
  • «Тир» про бессовестного делягу, который использовал работников как живые мишени.
  • «Дождливая история».
  • «Медвежуть». А чего ещё ждать от ночных кошмаров медведя, которому не даёт нормально впасть в спячку приставучая муха?
  • «Кровавый чай и красная ниточка» (реж. Кристиан Седжавски) — про то, как белые мыши -аристократы и крысоптицы-алхимики не поделили беременную куклу…
  • «Женская астрология».
  • «Соната».
  • «Перевал» Владимира Тарасова. По нарастающей: сюжет (являющийся пересказом первой части повести Кира Булычева «Поселок») удивления не вызывает. Рисовка персонажей — тоже, даже восьмиглазая хоботная коза вполне проходит по разделу забавного инопланетного зверья. Окружающие пейзажи существуют уже где-то далеко за гранью привычной нам логики. А при попытке вместить совершенно земной (!) космический корабль «Полюс» в наше трехмерное пространство автор правки знатно вывихнул себе мозг и теперь точно знает, как должен выглядеть гиперзвездолет (между прочим, рисовал этот корабль математик Фоменко — тот самый, который потом прославился «новой хронологией»).
    • При этом в повести этот сон Эшера описан как скучная «летающая тарелка»…
  • «Контакт» тоже ничего себе.
  • «Тигр и бабочка».
  • «Девочка, наступившая на хлеб» Елены Лапшиной, конкретно — события после того, как Инге наступила на хлеб. Один из комментариев на Youtube: «Наступишь на хлеб — сломаешь пространственно-временной континуум».
    • на самом деле какая-то сила(болотные духи?) заставила маленькую мерзавку «отработать» за все её выкрутасы.
  • «Кот в колпаке» — экранизация книги Доктора Сьюза.
  • Мультфильмы серии «Фантадром» про робокота Индрикиса Тринадцатого.
  • «Халиф-аист». Одни животные чего стоят. Однако с прикрученным фитильком: всё более-менее понятно, однако — нафига колдуну пытаться превращать животных в людей? И где их сходка вообще? В пещере? А как расколдованные халиф и фея оказались на поверхности? Непонятно.
    • В сцене разрушения логова злого волшебника видно что всех выкинуло на поверхность. Так что с героями оказавшимися на поверхности всё понятно. Шабаш колдунов может происходить и в пещере, а может в каком-то колдовском «карманном» измерении. С зверолюдьми не сильно понятно правда- не то колдун просто издевался над животными и хотел показать другим злым волшебникам какой он крутой, то ли создавал армию по методу Саурона…
      • Судя по по поверхности колдовского логова(дерево в пустыне и стена) -возможно это были погребённые под песком развалины.
  • Французский полнометражный анимационный фильм «Дикая планета» не то чтобы совсем вывихивает мозг… но скручивает знатно.
  • Выпуски «Веселой карусели» 1990-х годов состояли из довольно странных мультфильмов: «Качели», «Если бросить камень вверх», «Поливальная машина». В отличие от других примеров в разделе, которые могут вызвать смех, страх или восхищение, эти мультфильмы вызывают только вопрос «Что это было?», и уже в детстве они воспринимались как разжижитель мозга.

Мини-мультфильмы[править]

Хотя дебютируют многие из них на различных фестивалях и выставках, оцениваемые серьезными критиками, основным пристанищем этого вида шизы является YouTube. Тут могут встретиться:

  • Вполне прозрачные метафоры, например, на зависимость.
  • Стёб над всяким серьезно-мрачно-пафосным.
  • И просто всеми нами любимый сюр Феликса Колгрейва.
  • Kings of Power: 4 Billion% ломает мозг начиная с названия, а к концу просмотра и вовсе дезинтегрирует нервную систему (а кого-то просто пробивает на ха-ха).

Мультсериалы[править]

  • Советские «Приключения Незнайки и его друзей», особенно серия на видео, где песня «В траве сидел кузнечик» уже такой вынос мозга и музыкальный триппер, что «в кузне травел сидечик» — самое безобидное, что после этого остаётся в голове. А ещё и визуальный ряд байки главного героя о его путешествии на воздушном шаре.
  • «Drawn матьегодамудоговорнойласки Together», он же "Сумашедшие За Стеклом". Все три сезона и фильм. После первого просмотра изнасилованный анально мозг прячется в тёмной комнате и тихо плачет. А потом в ужасе выясняет что он всё-одно беременный...
  • Adventure Time. Нужны какие-то комментарии?..
« Что за х**ню, мать её, я только что посмотрел?! »
Nostalgia Critic после просмотра первой серии
  • При дальнейшем просмотре зрители могут обнаружить тонны смысла и логических взаимосвязей, и начать вывихивать себе мозги самостоятельно, строя предположения о дальнейшем развитии сюжета.
  • «Обычный мультик» от той же мультстудии.
  • «Кураж — трусливый пёс»
  • «Захватчик Зим»
  • «Супертюрьма»
  • «Настоящие охотники за привидениями». Отважная четверка нередко действует в безумных мозговыносящих локациях: проклятые старые дома (в том числе и дом миссис Роджерс), нехорошие квартиры, логова потусторонних сущностей (логово Бугимена чего стоит), различные потусторонние миры и другие измерения. Некоторые серии и целиком можно отнести к вывиху мозга.
  • «12 oz. Mouse» — достаточно почитать описания персонажей.
  • «Аватар: Легенда об Аанге» — здешние животные, в подавляющем большинстве представляют данный троп. Летучие Мышеволки, угри-гончие, курицепоссумы и осы-стервятники — лишь малая часть химер, порождённых разумом создателей мультсериала.
    • Причём обычные, точнее, привычные нам животные в мире сериала тоже встречаются, да только вот являются они там в основном невероятной диковинкой. Как тот медведь Царя. Мдааа, действительно верить во всякие теории о постапокалипсисе начнёшь…
  • «Охотники на драконов»: именно таким образом Ментальный дракон/Драко Мента борется сначала с Гвиздо, а затем — с Лиан-Чу, когда тот сменяет друга. При этом видит зритель всё то же, что происходит у бедного великана в голове: коварная тварь заставляет его сражаться с иллюзорными химерами из тел уже убитых им драконов и острозубых голов его друзей, в то время как настоящие Гвиздо и Гектор продолжают борьбу в реальном мире.
    • Да и облик большинства драконов в мультсериале порождён столь раскованной фантазией художников, что без труда отвечает тропу.
    • Сюда же — фантастические дизайны многих локаций.
  • «Король Звездный Король» — на трезвую голову этого лучше не видеть. На пьяную тоже.
  • «На задней парте», последняя серия. Странствия Лейкина (вернее, его нарисованного двойника) внутри Бермудского Треугольника. Создатели вышеуказанного мультика о Инге явно вдохновлялись…
  • Aqua Teen Hunger Force.

Комиксы[править]

  • Некоторые комиксы французского автора Мёбиуса, такие как «Арзак» и в особенности «Герметичный гараж».
  • Или французская же пародийная серия комиксов о комичном сыщике Джеке Палмере от несколько отмороженного (в хорошем смысле) автора-художника Петийона.
  • Комикс Gear. Этот комикс создавал один из создателей «Червя Джима» и «Неверхуда»(см. ниже «Видеоигры»), так что… ну вы поняли…
  • Girl Genius — и чем дальше, тем больше.
  • Sin City — попробуйте расставить все события в хронологическом порядке. Всё ещё не поехали кукушкой? Добавьте две оригинальные новеллы из второго фильма (пусть их нет в комиксах, но они каноничны). Что, уже и этому придумали обоснуй? А слабо назвать время действия (хотя бы с точностью до 20 лет)?

Веб-комиксы[править]

  • Homestuck выжимает педаль в пол, если не сразу в асфальт. Понять, что там происходит, не прочитав комикс целиком пару раз и не проштудировав вики, почти невозможно. При этом внутренняя логика у комикса очень крепкая, а мир проработан, так что никакого сюрреализма там нет — просто правила вселенной ну очень странные.
  • Romantically Apocalyptic — Капитан и его команда давит педаль в пол и прикладывает сверху кирпичом.

(link)

Нет, индастриал это не Раммштайн

Аниме и манга[править]

  • «Яйцо Ангела». Нобелевскую премию тому, кто сможет внятно описать, о чём это. Особенно если учесть то, что даже его создатель Осии Мамору этого не знает (буквально).
  • Ghost in the Shell 2: Innocence.
  • Neon Genesis Evangelion. Зрители настолько ничего не поняли, что многие из них считают этот сериал самым глубоким философским произведением всех времён и народов.
    • 25 и 26 серии оригинального сериала стоит отметить отдельно. По догадкам автора правки, в них показан Страшный Суд на пару с чистилищем (на пару с чистилищем потому, что герои в конце становятся лучше))
  • RahXephon, подражание предыдущему пункту.
  • Akira. Финал можно описать только одним словом, но оно непечатное.
  • The Big O. Концовка этого сериала запустит ваш мозг на орбиту, но уж точно не вызовет разочарования (в отличие от некоторых).
  • Сатоси Кон очень любил этот троп («Идеальная грусть», «Агент Паранойи», «Паприка»).
  • «Юная революционерка Утэна» (и сериал, и фильм) режиссера Кунихико Икухары. Студенты сражаются на шпагах, чтобы с помощью Невесты Розы прийти на Край Света и принести в мир революцию. Вы хоть что-то поняли?
    • «Пингвиний барабан» от того же режиссёра. На этот раз мир вполне наш современный, но вот сюжет и персонажи…Два брата, брошенные родителями, должны спасти свою смертельно больную сестру Химари — вселяющаяся в нее периодически через шапку дух в весьма экстравагантном одеянии обещает вылечить ее, если они достанут Пингвиний барабан…и три пингвина к героям приставлены. Вместо готической атмосферы «Утэны» — тщательно вырисованные фоны домов героев и прохожие из папье-маше. Вместо спирали боев — спираль блужданий, отчаяния, раскрытие тайн прошлого и катарсис. Уже только 24 серии.
    • И Yuri Kuma Arashi от него же. Продолжение линии «Утэны» — абсолютно сказочно-сюрный сеттинг, только на этот раз сюжет окончательно ушел в символизм. Вставшие на задние лапы после падения астероида медведи пошли войной на людей, в закрытую школу проникают две медведицы-оборотни, чтобы съесть человеческих девочек, не отказавшихся от любви, таинственная Невидимая Буря топчет цветы и души людей, медведиц в отдельном измерении судит Суд Лилий…Всего 12 серий
    • Sarazanmai — трое парней оскорбляют каппу, тот вытаскивает у них через задницы сирикодамы и превращает в капп. Чтобы вернуть человеческий облик, они сражаются с гигантским монстром, некогда человеком, и сами вытаскивают из него сирикодаму. Также ректально. И они поют в бою…Ах да, один из них трап, который подделывается под местного идола. И еще на заднем плане маячат два отчаянно НЕгетеросексуальаных полицейских, которые и воспитывают ту самую девочку-идола. Сам Икухара признался, что нарочно скрыл большую часть своей шизы от инвесторов — о ректально обращающихся в девочек-волшебниц-капп трапах они узнали уже постфактум. Всего 11 серий.
  • «Эксель-сага» и её ответвление, «Пуни-Пуни Поэми». Какую траву курит Синъити Ватанабэ?!
  • Манга «14-Sai».
  • FLCL. Никто не знает, что такое «фури-кури». Кажется, автор тоже, хотя скорее всего, у него есть полведра равноправных вариантов. Как ни странно, сюжет в целом есть, но у авторов ну очень богатая фантазия, так что идут они по нему с большими завихрениями, прежде всего стилистическими.
  • Teekyu. Просто Teekyu. Настолько чистый, незамутнённый, дистиллированный взрыв мозга, что даже нагло перевранному переводу — а фандабберы с этим делом изощряются, кто во что горазд — охотно веришь (оригинальный смысл, впрочем, не меньший дурдом на прогулке, если не больший).
  • Гуррен-Лаган — с прикрученным фитильком. Сюжет вполне логичен и понятен, но всё же не каждый зритель готов к океану посреди космоса и мехам размером с галактику. Ну и пафоса столько, что это опасно для рассудка.
    • Kill la Kill и «Труська, Чулка и Пресвятой Подвяз», идейные наследники ТТГЛ. Пафоса уже не такое межвселенное количество, зато вывиха мозга как бы не больше — ведь в обоих анимехах идет высмеивание анимешных же штампов в режиме «педаль в Австралию».
    • Soul Eater. Пафоса и шизы еще меньше чем в «КлК» и «Труське и Чулке» (но не думайте, что мало, и что ЭТО безопасно для просмотра!), однако удивиться все равно есть чему. И не раз.
  • JoJo's Bizarre Adventure: иной раз Араки придумывает такие суперспособности, что на голову не налазит. Например, стирание времени (никто в огромном фэндоме не может объяснить, как оно работает, это просто работает (It Just Work)), или превращение людей в улиток при помощи эффекта 25-го кадра.
  • Dorohedoro: сколько разных людей может жить в одном теле? У мужика голова каймана, а в этой голове ещё кто-то живёт? У магов вместо крови по телу идёт дым? Повелевать грибами — самая имбовая суперспособность, а превращение всех и вся в пироги — опасная в бою магия?Это Дорохедоро!
  • Sayonara Zetsubou Sensei — сложный юмор, базирующийся минимум наполовину на игре слов, усугубляющейся игрой с их чтением (в японском аж 3 азбуки — кандзи и слоговые хирагана и катакана, и одно и то же сочетание иероглифов может означать совсем разные вещи), в остальной же части подключая абсурд, утрируя персонажей и ситуации до предела. Существует манга и 3 сезона аниме.
  • Poputepipikku (Pop Team Epic/«Попсовый эпос») — дистиллированный образец. Простой как кирпич формат ёнкомы по 4 кадра на сценку, ровно 2 (два) персонажа — и совершенно особый уровень юмора, основанный на обыгрывании мемов поп-культуры в самом широком смысле слова (особый в том смысле, что далеко не всем читателям заходит большая часть абсурдистских зарисовок — даже переводчики манги на английский и русский часто разводят руками). И да, аниме берет новый уровень — вторая половина каждой серии отличается от первой…озвучкой героинь мужскими голосами, аниматор может лично с рабочего места предупредить о содержании следующей сцены, а запнувшиеся из-за тупого сценария сейю могут прервать запись и на камеру выяснить отношения с режиссером. Опенинг соответствующий — настоящий музыкальный триппер
  • Arakawa under the bridge (Под мостом над Аракавой) — патологически неспособный быть в долгу у кого-то молодой богатый бизнесмен оказывается вынужден жить под мостом с отстраненной девушкой не от мира сего (с Венеры, точнее), которая спасла ему жизнь и в замен потребовала лишь полюбить ее и жить с ней, и вливаться в целое сообщество таких же чокнутых (достаточно сказать, что руководит ими каппа в силиконовом костюме). Отличается тем, что в итоге герой принимает местные обычаи как норму, пусть и остается самым здравомыслящим персонажем.
  • Почти все аниме студии Shaft. Самое известное — сеттинг сериала Monogatari Series, который поначалу и вовсе обошлось без экспозиции и неустанно деконструировал штампы (сейчас, правда, за счет опухания сиквелов уже почти все странности и тайны раскрыты).
  • Animegataris — начинается как вполне нормальное «ликбезное» аниме про компанию разномастных школьников, создающих клуб аниме, выбирающихся вместе на Комикет, участвующих в школьном фестивале и т. д. В 9-10 серии уже появляются первые намеки на то, что что-то явно идет не так, в 11 серии зритель на пару с героиней пребывает во все усиливающемся недоумении, переходящим в экзистенциальный ужас, в 12 серии же творится апокалипсис, сравнимый с Евангелионом.
  • Punch Line («Точка кипения») — редкий случай, когда почти все несуразности и странности получат логичное объяснение. В 1 серии на автобус нападают террористы, их пытается выручить супергероиня Соечка Причудная, герой от вида ее трусов обретает суперсилу, вышвыривает белобрысого главаря нападавших (а тот лишь с улыбкой что-то шепчет), но внезапно теряет свое тело, став духом. И да, если увидеть трусики дважды или слишком долго — Земле конец, в нее влепится астероид… Что за черт? Как ни странно, вывих мозга в начале может обернуться слезогонкой в конце.
  • Space Pirate Captain Harlock: The Endless Odyssey — с фитильком: демоны (Нуу) выбрались из загробного мира и хотят поработить мир, а противостоять им можно, только если ты смел и веришь в себя ну, или если твердо настроен при любом раскладе по завершении дела умереть, и бояться просто нет смысла, тут все довольно просто. Но причем здесь состояние вселенной на момент Большого взрыва? Какая связь между душей, вселенной и спином электрона? Обо всем этом рассказано очень даже немало, но легче от этого не становится. Возможно, пополам с технотрёпом, так как автор правки не уверена, что во всех монологах есть здравый смысл. Возможно, пополам с «зрители — гении», потому как все явно завязано на квантовой физике.
  • Да и структура вселенной лейдживерса в целом, в общем-то, тоже. Опять-же с фитильком: дойлистское объяснение (автор просто пишет разные истории про одинаковых/однотипных персонажей, и ничего более) вполне понятно, как и, в принципе, популярная фанатская теория о том, что действия перезапусков происходит в параллельных вселенных. Но вот гипотеза цикличности времени (автор правки так и не поняла, канон это или нет, но некоторые фанаты считают эту версию единственно допустимой) уже нехилый такой сабж.
  • «Воспоминания о будущем» — именно то, которое аниме из трех частей. Все три части, особенно первая, вторая и последняя.
  • Qualidea Code — с седьмой серии и дальше. Все не то, чем кажется, Ичунчик!
  • Alexander Senki — мозгодробиловки здесь хватает, начиная от сюрреалистического дизайна и заканчивая философскими идеями. Но справедливости ради — ничего совсем уж непостижимого тут нет… кроме местного макгаффина.
  • «Nichijou»
  • Аниме Сердца Пандоры. Именно аниме, точнее его конец.
    • А вот манга уже с прикрученным фитильком: вывих мозга действительно есть, особенно путаница между Алисами, но к концу все что чуть ранее казалось вывихом мозга начинает проясняться. Тем не менее, это не отменяет мастерски расставленных ружей и ГЭС у читателей после их выстрела.
  • Redline: чем дальше, тем меньше мир фильма похож на космооперу и тем больше — на форменный сабж. А на самом деле это не то и не другое. Фильм рассказывает до жути банальную, но от того не менее красивую историю о любви и мечте, и только она в этом безумном мире имеет смысл; все остальное — начиная с того, как главные герои приземляться-то будут, заканчивая исходом революции на Робомире — не имеет никакого значения.
  • «Тайная жизнь пингвинов»\"Пингвинья тропа" — таинственное появление пингвинов в японском городке стало лишь запалом для целой вереницы возникающих, накладывающихся друг на друга и множащихся загадок, которые ГГ тщательно фиксирует, но объяснить рационально не может (как и зрители). Складывается же все в единую гипотезу только у ГГ и после озарения, а вот случившееся далее заставляет только гадать об истинной сущности всего происшедшего. Собственно, можно описать фильм условно «Питер Уир экранизирует Владислава Крапивина».
  • «Печальная Белладонна»
  • Oyasumi, Punpun — вроде бы, жизненная драма без какой-либо мистики, и мангака сам не любит, когда «Пунпуна» называют сюрреаллистичным, но эти трансформации героя… Эти фотовставки. Эти диалоги с «Афро-Богом». Культисты Пегаса, которые то ли просто сумасшедшие неудачники, то ли действительно следили за балансом в мире и предотвращали конец света. Да и само повествование, особенно на предфинальном отрезке, становится всё более и более поехавшим, что, впрочем, объясняет и состояние героев.
  • I Am a Hero — спокойная и порядочная Япония и так на ушах стоит из-за внезапно начавшегося зомби-апокалипсиса, так ещё и у главного героя шиза, из-за которой он видит галлюцинации.
  • Becchin to Mandara — тоже про зомби, и тоже героиня не то с шизой, не то с раздвоением личности, не то происходящее и вовсе её предсмертные глюки. Педаль в пол: здесь вообще ни одного адекватно воспринимающего реальность персонажа нет!
  • Эксперименты Лэйн. Киберпанк пополам с психологической драмой, а на самом деле дистилированный артхаус. Название не имеет вообще ничего общего с происходящим. Сюжет подается несвязными фрагментами, а две основные сюжетные ветки (некоторые могут насчитать другое количество) противоречат друг другу. Куча мелких арок без мотивации и адекватного финала и никуда не идущие социальные комментарии без развития. Технотреп, работа высоких технологий по принципу магии, постоянные отсылки к эппловскому Макинтошу, психоделические абстракции и псевдофилософия. А еще символическое гудение высоковольтных проводов и статичные кадры в течение практически половины хронометража. Также была выпущена игра, не изданная за пределами Японии. С еще одной сюжетной веткой, которая… противоречит двум предыдущим. В интервью авторы говорили, что сознательно не закладывали в аниме каких-то конкретных идей и мыслей и делали все таким образом, чтобы каждый посмотревший давал собственные интерпретации происходящим событиям и получал от этого уникальный экспиниенс. По этому, протворечащих друг другу интерпретаций чуть ли не больше, чем Евангелиона. У холодильника складывается впечатление, что название все таки отражает суть, пусть и косвенно: это аниме — эксперимент над зрителями[4].
  • Хроники Эвиллиоса — пока вы поймёте, что в этой вселенной происходит, мозги в узел завяжутся.
  • Работы Нисиока Кекидай. Мозговыносящий сюжет и такая же рисовка.
  • Weekly Shonen Girl - 3 тома историй с самыми разными историями привязанности и любви. Например, первая история рассказывает об отаку, который смотрел на живот своей одноклассницы, на котором каждую неделю выступала очередная глава очень увлекательной манги. Дальше уже не удивляешься "банальным" историям селфцеста (мужская и женская версии одного человека на короткий миг оказались вместе в одном классе и успели полюбить друг друга), "развинтившейся" девушки (потеряв некий болтик, вечно замкнутая в себе староста становится очень милой и доброй) или парнях-обогревателях (студеной зимой парни внезапно начинают излучать тепло как электропечки без вреда для себя, так что девушки все больше времени стали ходить с ними). А есть там и история влюбленной юбки, и бесхребетного парня, чей скелет осатанел от лежания перед телевизором и обрел самостоятельность, записался в клуб дзюдо и не без успеха отбил у героя девушку (вот у кого есть хребет).
  • Целое и ее половинка - все знают любовь читателей к юри и к инцесту. Но только в этой манге оба тренда довели до логического абсурда - героиня отчаянно влюблена в...собственную мать!

Видеоигры[править]

  • Плейлист «Упоротые игры» от видеоблогера Джека Шепарда состоит из этого «добра» чуть менее чем полностью. Наиболее яркие представители: серия игр Trollface Quest, игра Uncle Grandpa’s Pickles Roadtrip по такому же мозговывихивающему мультсериалу, Tripman, квест о похождениях потерявшего память ежа-актёра Аркадия, два симулятора бомжа и игра про то, как кошка-ниндзя спасает Париж от динозавров-зомби.
  • Ещё один топ-лист упоротых игр. В репертуаре: симулятор комара, симулятор убийства Джона Кеннеди, игра про рыбу с человеческим лицом, медведь за рулём автомобиля, гоняющий по лесу, и… симулятор ЛСД-трипов. Нет, серьёзно.
  • PUSS! — мозговыносящая и адски сложная игра про котейку. Не для эпилептиков!
  • Анабиоз: Сон разума — встречается несколько раз по сюжету. Самый запоминающийся случай происходит ближе к концу игры, когда главный герой в кинотеатре вступает в перестрелку с врагами… которые ведут по нему огонь прямо с экрана проецируемой кинокартины!
  • BioShock Infinite. Вряд ли найдется хотя бы один человек, который сможет максимально точно пересказать сюжет незнакомому с игрой приятелю, не получив в ответ подозрительно-сочувственное: «Ты укурен, скажи честно?». Это, впрочем, не отменяет того факта, что игра бесподобна.
  • Saints Row. Начиная с третьей части появляются клоны-гиганты, сражения внутри виртуальных сетей(где ГГ превращают в унитаз). В четвёртой части вообще происходит битва с инопланетной цивилизацией (и это после войны между разными бандами в трёх частях). Разработчики явно начали что-то употреблять.
  • Escape from Dead Island. Даже не пытайтесь осмыслить сюжет этой игры после того, как у главного героя поехала крыша. Понять, когда именно поехала крыша, тоже не пытайтесь.
  • Middens: о приключениях полурыцаря-полугусара Номада на пустынной планете с гигантскими червяками (нет, это не Арракис!), где ездит разумный Автобус Уныния с глазами и ртом, а спутник Номада в этом нелёгком путешествии — разумный глазастый револьвер-джинн…
    • У этой игры есть продолжение — «Гингива», про девушку со ртом вместо головы, которая живёт в том же психоделичном мире.
  • Московский разработчик игр Ice-Pick Lodge сделала предмет статьи своей фишкой:
    • Одно слово — «Тургор». Цитата: И вот к вам в руки попадает «Тургор». Что мы тут делаем? Собираем цвет в Память, переносим его в Сердца, проращиваем из Лимфы Нерву, заливаем её в Палитру, а в Промежутке тем временем хозяйничают Хранители, рыдают Сестры, и с каждым ударом сердца близится к завершению очередной Цикл — как достигнем Тургора, пора отправляться в Штольню… Чё за фигня?! Игра не то, чтобы сложная, просто очень непривычная. Но необычный игровой процесс — только начало. Мир этой игры запутан, однозначных ответов на вопросы нет, что тут происходит, почему и зачем — каждый решает для себя сам.
    • «Мор (Утопия)» — вывих мозга, теперь со стимпанком. Почти все сцены в конце игры давят педаль в пол, а некоторые — в земную кору. После ее прохождения автор правки словил не одно откровение у холодильника.
    • Логическая игра «Cargo! The Quest For Gravity», она же «Эврика». Верни миру гравитацию!
    • Хоррор-квест «Тук-тук-тук»: суть игры такова — не дать сойти с ума и без того безумному учёному, на которого ночью в его особняке нападают монстры. Причём сам главный герой (тот самый учёный) не поймёшь что себе под нос бормочет.
      • Удвоение очков за историю разработки: якобы какие-то начальные материалы, типа звуков, артов и краткого описания, прислал по е-мейлу анонимус с просьбой закончить, а Ice-Pick, по большому счёту, просто выпустили почти готовый продукт.
  • Все игры Американа МакГи, особенно серия про Алису.
  • Инди-игра Yume Nikki.
  • Demonophobia же! Ваш мозг почти гарантированно вытечет из ушей, оставив об этой игре неизгладимое впечатление. Ах да, сие творение умудряется без звука и с самой примитивной рисовкой убить главную героиню-девочку Саёри более чем 70 способами. Само собой, автор сего неизвестен, скрываясь под ником и с выпуска игры почти не выходя на связь.
  • Гамлет, или последняя игра без MMORPG элементов, шейдеров и рекламы, она же просто «Гамлет». Учёный из будущего — чудик с лампочкой на голове, нечаянно убил Гамлета своей машиной времени, и ему придётся стать новым Гамлетом и изменить историю. А дядя Клавдий — скандинавский зелёный тролль-гитарист…
  • Польский квест «Алхимия». Играем за носатого урода, который должен найти новое тело для души убитого им механического дракончика — летиклюя.
  • Чешский квест «Саморост» — про космического гнома с разбитого астероида. Ещё там можно полюбоваться на крестьян-наркоманов в псевдокитайских одеждах и улитку, которая ремонтирует собственную раковину.
  • Botanicula — зёрнышки… грибы… ходят… чёрт-те где…
  • Neverhood, он же «Не верь в худо», он же «Небывальщина» — о приключениях пластилинового чудика в пластилиновом мире.
    • У него на приставке ещё и сиквел есть — Skullmonkeys («Черепазьяны» то есть), только это уже не квест, а платформер.
  • Вся франшиза о земляном червяке Джиме — тоже так ничего себе вывих шаблона.
  • Дон Блут занялся именно этим в сиквеле своей культовой Dragon’s Lair, без затей названном Dragon’s Lair II: Timewarp. Отсылка к кэрролловской дилогии об Алисе — не случайна. Бетховен, превращающийся в Элтона Джона?.. Вы ещё всего остального не видели!
  • Японская модификация игры Half-Life 2 — «Ошибка Пифагора». Ещё тот мозговынос.
    • Впрочем, этому моду далеко до модов к «второй халве» некоего Тома Краниса. Он создал такие мозгодробящие «шедевры», как «Собаке по голове топором двинули» и «Мод доктора Кляйнера». И да поможет вам артефакт «Глаз Шайтана»!
    • А уж до российской (но сделанной с юмором) серии модов к той же игре под общим названием «Испытатель»… Ну вы поняли.
    • Мод для первой «халвы» Half-Quake — вывих мозга в плохом смысле слова. Начнём с того, что в нём почти нет графики.
  • «Вангеры» — просто прочитайте статью.
  • Санитары Подземелий 2 — все события, связанные с Втулку. Недаром в случае победы над ним Хартман обнаруживает себя в психушке, а game over в случае поражения в битве — картинка опять же из психушки.
  • Kairo.
  • The Path: единственное, что можно уверенно сказать — что игра по мотивам истории Красной Шапочки.
  • Antichamber. Педаль в пол, так как вывих мозга игрока тут является, по сути, главным элементом геймплея. А игра про то как выйти из комнаты всего-навсего…
  • Metal Gear Solid V: Phantom Pain. Пролог: После того, как вы выберете новую внешность протагонисту игры, и подтвердите свой выбор, начнётся ТАКАЯ «наркомания», что впечатления от неё, не отпустят вас, как минимум месяц.
    • Существует, однако мнение, что игра попросту не доделана минимум на треть (ну не хватило Кодзиме срока в 5 лет, свалился он в ад разработки!) — отсюда и многие неувязки.
    • Да вообще вся серия успешно ломает мозг.
  • Strider. Собcтвенно серия игр вообще-то про ниндзя, который воюет с злым колдуном-инопланетянином (в версии для NES — с американской злодейской фирмой). Но противники героя? Боже ж ты мой… Казахстанский генерал, хеншинящийся в огромную сколопендру с серпом и молотом, три китаянки-акробатки-киллерши, воздушный пират-инвалид, управляющий местным вариантом летающего крейсера, гонконгский мафиози-киборг, суперсолдат похожий на Ивана Драго и так далее…
  • Hotline Miami — при простоте геймплея до самого конца гарантирует дискомфорт от непонимания происходящего.
  • Серия The Elder Scrolls — по сути, весь бэкграунд — один огромный вывих мозга. К примеру, главный гад пятой части Алдуин — одновременно нордская версия бога времени Акатоша, и сын сиродильской версии Акатоша, который был создан Святой Алессией после того, как он начал существовать. Кроме всего прочего, сиродильский Акатош также является Ауриэлем, который является Алкошем, который является Ака-Туском, который является Бормаху. И все они являются разными существами, ОДНОВРЕМЕННО являясь одним и тем же существом(привет Вишну!). А всё потому что истинные\фундаментальные законы в данной вселенной, человеческим разумом воспринимаются с чудовищным скрипом, и лишь единицы смертных смогли их постичь (При этом многие из тех, кто постиг — лишились зрения)[5].
    • Педаль в пол — всё, что создано Майклом Киркбрайдом. Особенно те работы, которые не вошли в игры и существуют только в цифровом виде (по одной из версий, именно по причине запредельного содержания этого тропа). Нет, вы просто прочтите ЭТО.
  • Five Nights at Freddy's — даже не пытайтесь разобраться со всеми намёками, автором оставленными, и теориями, фанатами созданными. Зависание мозга гарантировано. Причём с каждой новой частью — всё сильнее.
  • Dreams to Reality 1997 года выпуска. От начала и до конца. Без гайда вы не поймёте, что происходит. И с гайдом тоже.
  • Шизоидная песня про бумаги по мотивам бага в Morrowind. Въедающаяся в голову фраза повторенная сотни раз + местами абсурдный видеоряд делают неслабый вывих.
  • Игры Эдмунда Макмиллена, в особенности Time Fcuk и The Binding of Isaac.
    • О последней надо сказать особо. Это мультяшный хоррор в сознании ребёнка, который осмысливает небольшой знакомый ему мирок, состоящий из безысходности, случайного барахла и религиозных символов. Для маленького Айзека одинаково реальны и страшны Бука и Сатана, одинаково полезны святая вода и собачья еда, а ещё он в этой игре сражается с собственной матерью. А потом и внутри собственной матери…
  • Hellblade: Senua’s Sacrifice — вся игра, от и до. Действие происходит внутри разума героини, страдающей психозом. Игра, впрочем, отличная.
  • Cuphead: некоторые боссы, а вернее, их трансформации, однозначно ломают игроку мозг. Босса-каплю раздавливает каменное надгробие — и начинает гоняться за игроком; лягуха-борцуха проглатывает своего собрата и превращается в аркадный автомат; злой клоун становится то воздушным шариком, то гигантским грибом-каруселью… Впрочем, сама игра же основана на не менее мозголомных мультиках из 30-ых.
  • Mock- и Joke-вады для Doom, вроде The Sky May Be, Trash.Wad и Doom Do Christmas. От поделок криворучек и косящих под таковые до намеренной эксплуатации типичных ошибок начинающих мапперов и недостатков определенных Doom-портов
  • Серия Command&Conquer: Red Alert сама по себе упорота, но третья часть вгоняет педаль в асфальт, а дополнение Uprising продавливает её до мантии. Да, это крепкая балансная RTC с тремя отличными друг от друга сторонами конфликта и не самыми последними актёрам в классных видеовставках, но… Обычная японская школьница-эспер, раскидывающая бронированных медведей, десантировавшихся на парашютах из БТРа с пехотомётом? Безумный американский президент оказался японским андроидом, управляемым из кабинета Императора, и поехал секретной базе под горой Рашмор, где у Рузвельта изо лба торчит межконтинентальный лазер, а его коллеги стреляют из глаз лучами смерти? Большие роботы, разносящие лос-анжелеский офис Electronic Arts и луна-парки под обстрелом огромной обсерватории-артиллерии? Выплывших/выехавших на берег эсминцах с гусеницами отправляет на орбиту спутник-генератор магнитного поля, после чего вместе с другим космическим хламом скидывает на истуканов острова Пасхи с теми же пехотомётами? Плавучая крепость, трансформировавшаяся в гигантскую летающую голову, лучом изо рта уничтожает боевой каток-амфибию? По сравнению с таким бомбардирующие Статую Свободы дирижабли уже не вызывают больших эмоций.
  • Обычные игры на той же старой доброй NES ничуть не меньше вывихивают всё, что только можно. Да, и джойстики. Простейшие Contra, Super Contra — многие боссы там, конечно, тоже не поддаются здравому смыслу. Не говоря уже о всяких леталках, в частности, Over horizon. А если нужен именно процесс вывихивания — к услугам Tetris, Lode runner, Milk nuts.
  • Zeno Clash. «Меня удивишь только сюжетом, где Главный Герой — дикарь, мстит своему родителю-гермафродиту, который не его родитель а просто ворует детей… Не может быть!» — ©Обзор Zulin’a и Мэддисона.
  • Sexy Parodius. Это надо видеть. Босс — туалетный пингвин с арафаткой-унитазом на голове; кот — ну очень плохой танцор, судя по всему; — ещё не самое интересное, что предстоит игроку. Плюс музыка, которая великолепно дополняет процесс вывиха и обязательно покажется очень знакомой.
  • Death Stranding будет состоять из этого на… много процентов. Достаточно глянуть трейлеры. Кодзима ге превзошёл сам себя.
  • Wild West C.O.W.-Boys of Moo Mesa — весёленькая игрушка-стрелялка… Но гатлинг, стреляющий змеями, фиолетовая корова-скорпион и четырёхрукая корова-паук с когтями и револьверами — только три из вывихнутых моментов.
  • Малоизвестная, но не менее упоротая российская «Полная труба» авторства вышеупомянутого художника Ивана Максимова.
  • Fallen London — город Ирем, где одновременно прошлое, настоящее и будущее:
« Когда вы садитесь, чтобы написать отчёт, вы вспоминаете, что отчёт уже написан. Кто его написал? В отчёте написано: он уже был написан, когда его нашли. Кто нашёл его? В отчёте написано, что есть ещё один отчёт, в котором указано имя написавшего отчёт. Где другой отчёт? вот сноска, в которой написано, когда вы запишете его местоположение. когда это будет? Когда всё в порядке и никаких проблем. »
Отчёт о сабже
  • Ninja Basesall Bat Man. Очень весёлая игрушка, но боссы там… Зубастый самолёт, целующийся автомобиль, голем из шаров для бейсбола… С фантазией у разработчиков всё очень хорошо.
  • Ecco the Dolphin — игра про дельфина, чью стаю затягивает вихрем в небо, по ходу сюжета заставляет нас попутешествовать во времени, поговорить с древнейшим живым существом в форме спирали ДНК, отправиться на корабль чужеподобных инопланетян и сразиться с их жуткого вида королевой, что стало отличным топливом ночного кошмара для юных и не только игроков (особенно для тех, кто в детстве купился на обложку с миленьким дельфином и, не справившись с запредельной сложностью игры, полез использовать чит-коды, чтобы посмотреть, что же на последних уровнях). Давящий бурдон тоже присутствует.
  • Super Cyborg, старая добрая… Все боссы. Вообще все. Особенно третий (промежуточный): непонятное что-то с большим носом на двух… конечностях и с огромной задницей, из которой периодически что-то вылезает (то ли лицо, то ли яйцеклад, то ли гектокотиль) и стреляет в игрока.
  • Deponia Doomsday — авторы услышали недовольство игроков героической гибелью Руфуса в третьей части и выпустили игру, где вмешательство путешественника во времени МакХроникла позволяет Руфусу еще до события первой части попасть на Элизиум…а потом застрять во временной петле, разрушить Элизиум, побывать в городе вне времени, бороться с созданными собой же монстрами и временными парадоксами и в итоге довести путешественника МакХроникла до самоубийства, а все мироздание - до ручки и все равно героически умереть, ибо розовый слон.
  • Violett, просто Violett. Авторы явно вдохновлялись мультиком про Коралину, но вышло ещё более вывихнутомозговое произведение...
  • Kingdom Hearts выжимает педаль в Австралию. Итак, в первой части Сора побеждает Ансема, который стал Бессердечным из-за того, что он лишился Сердца. Но во второй части выясняется, что Организацией XIII руководит Несуществующий Ансема, и что ещё страннее, на самом деле Ансем – не Ансем, а Ксенахорт, переселившийся в тело Терры. Также надо отметить, что в мире Kingdom Hearts любое существо, лишённое Сердца (с помощью которого он может испытать эмоции), становится Бессердечным (местный аналог "зомби"), при этом также рождается и его Несуществующий. Только существа с сильным Сердцем могут сохранить рассудок и свой привычный облик. Ах-да, а ведь действия происходят в мире, где персонажи диснеевских мультфильмов одновременно уживаются с героями из Final Fantasy, что ещё больше добавляет градус ко всей творящейся наркомании. Наслаждайтесь!

Визуальные романы[править]

  • Ever 17: The Out of Infinity — игра любит это дело. Чего стоит один пролог. Самое интересное, что в ситуации во многом виноваты сами персонажи (точнее пара-тройка), которые знают об игроке и целенаправленно пытаются запудрить ему голову, чтобы привлечь его внимание и попросить о помощи. Случай с прикрученным фитильком, так как в истинной концовке объясняют всё происходящее.
  • «7 дней лета» — все концовки сами по себе нехило так выносят мозг. Но педаль в пол выжимает истинная концовка Мику «Cпасибо тебе!» и рут Слави.
  • Steins;Gate 0 — если в оригинале мировые линии были хотя бы изолированы друг от друга, то тут сюжет вырисовывается уже в виде бублика, где герой не просто скачет между линиями, а умудряется действиями в одной повлиять на другую и носиться уже не внутри одной линии в основном вперед-назад, а между линиями. В аниме честно пытались передать это, но не обошлось без каши.
  • Hatoful Boyfriend — героиня живет в пещере и ходит в школу, где живут и работают одни разумные голуби и заводит с ними романы-руты, из которых хорошо заканчивается один-два. Случай с прикрученным фитильком…если вы готовы исполнить обещание.

Настольные игры[править]

  • Warhammer 40 000 — всё, что связано с богом Хаоса Тзинчем и Альфа-Легионом. Первый — бог обмана, волшебства, хитрых планов и безумия, причём его планы подчёркнуто бессмысленны, ибо его цель — не допустить победы ни одной из сторон в бесконечной войне. Вторые — легион космодесантников-предателей, которые могут являться хитро шифрующимися лоялистами. Тоже большие фанаты хитрых планов и заговоров, причем непонятно, для чего и против кого. Кроме того, у них два примарха, неотличимых внешне от рядового десантника — Альфарий и Омегон. А может быть один — Альфарий Омегон. А ещё одного из них убили. А может и не убили. Педаль в асфальт.
  • Японские шахматы сёги (подробнее см. в основной статье).

Музыка[править]

(link)

Малыш, Малыш, ты зачем меня придумал?
Малыш, Малыш, мне же некуда теперь.
Малыш, Малыш, кто нас в этот мир засунул?
И что за дверкой потайною — ты поди проверь…

(link)

В небе сине-бледно-розовом,
Как легкий листок
Пролетали косяки
С запада на восток;
И курлыкали и песни пели
Эти косяки;
А на вид были все разные,
такие-сякие…

Исполнители из России и стран СНГ[править]

  • «Алюминиевые огурцы» В. Цоя. Хотя есть и попытки расшифровки. Сам автор говорил: «Это чисто фонетика, и, может быть, какие-то ключевые моменты, не связанные между собой и имеющие задачу вызвать ассоциативные связи. (…) Эта песня — попытка полного разрушения реальности, какого-либо реализма». © Слово «Бошетунмай» из одноимённой песни — сюда же.
  • Песня «В далёком Бискайском заливе», которую исполнял в 1990 году толстячок Крылов. У него манговые рощи, ночные перестрелки и цедящие шартрез наёмники уютно расположились на побережье стран ЕС — Франции и Испании. Чтобы придать ситуации минимум правдоподобия, надо было просто заменить Бискайский залив на Гвинейский. Впрочем, автор слов — тот самый Витторио Негропонте Виктор Пеленягре, который сочинил мем про хруст французской булки (эта фраза существовала и до него, это был эвфемизм, означавший неловкую ситуацию, когда кто-то пытался незаметно пустить шептунчика, но бабахнул задом от души).
  • Наутилус Помпилиус — «Гибралтар-Лабрадор». Песня уже после распада Наутилуса написана на стихи мастера абсурдистской поэзии Анатолия Гуницкого (до этого снабжавшего абсурдиями «Аквариум»). Жаждущие могут приобщиться к двум альбомам проекта «Террариум», где в исполнении песен Гуницкого замечены все, от Шевчука до Леонидова.
  • Многие песни Б. Б. Гребенщикова. Как сказали, кажется, в КВН (или, более вероятно, в «Кривом зеркале») — «коль слышите, что в песне нет мотиийийийива, и смысла гав, и связи между слов[6], о ней не отзывайтесь некрасиво, ведь это пел…» Или, возможно, это уже народная версия, усиленная и дополненная, а в «…Зеркале» было всё-таки менее смачно.
    • У самого Борис Борисыча к текстам своим и поиску в них глубинного смысла отношение сугубо иронично-философское. Как он сказал в одном интервью от 2005 года: «Почему вы считаете, что в песне с названием „Zoom zoom zoom“ обязательно должен быть какой-то смысл, а в песне с названием „Муси Пуси“ — нет?»
  • Трек «Мазер-флаер-групп» («Мамы») с альбома «Черепашья головка» нижнетагильской рэп-команды «Группа-в-ухо».
  • Гражданская Оборона, да и вообще все творчество Егора Летова, особенно «Русское поле экспериментов».
  • Альбом «Веселящий газ» сайд-проекта Егора Летова «Коммунизм». Считается, что даже самые рьяные поклонники Летова смогут прослушать этот альбом всего один раз.
  • Позднее творчество группы «Калинов Мост».
    • Ранний немногим лучше.
  • Дмитрий Селиванов, прославившийся как основатель группы «Калинов мост» и гитарист летовской «Гражданской обороны», успел порвать мозг поклонникам собственным проектом «Промышленная архитектура». И только через много лет после смерти Селиванова, выяснилось, что как автор индастриала он был не хуже, чем английские и немецкие корифеи.
  • Эдмунд Шклярский и его «Пикник». С годами стиль не меняется.
  • «АукцЫон» туда же.
  • Некоторые песни барда Михаила Щербакова («Марш кротов», «К сороконожке», «Два слова рыбы»). Впрочем, порой пересекается с тропом Бонус для гениев.
  • Otto Dix это тоже любят. «Стеклянные цветы», например (предположительно, метафорически описывает внутренний мир человека).
  • Альбом Джем «Оцифрованный мир». Почти весь.
    • И примерно две трети песен с остальных альбомов туда же. При всей несомненной гениальности автора мозг нужно беречь, иначе может быть… своеобразно.
  • «Кровосток». Многие тексты так же представляют собой топливо ночного кошмара.
  • Некоторые песни эрзянского певца Бакича Видяя содержат берущие за душу описания переживаний человека (особенно — связанных с взаимоотношениями мужчины и женщины), но… поданные в «ну очень иносказательной» форме. При попытке проанализировать, что же конкретно поэт имел в виду — мозг реально вылетает.
  • Группа Uratsakidogi — эталонный вынос мозга абсурдно-агрессивным стебом, причем как с текстовой, так и с музыкальной стороны. Как и художества ее солиста Егора Гогенатора («Вместе весело шагать, шшупать хобот» выше — самый известный его пример, однако меркнущий перед многосерийным комиксом «Мальчик-крокодил». При всем этом техническая сторона и музыки, и картинок выполнены безупречно.
  • Два слова: «Театр Яда». Впрочем, покойный Ян Никитин как-то признавался автору правки, что использовал свои мозговыносящие тексты как всего лишь еще один музыкальный инструмент (и воспроизводил их, соответственно, как три аккорда на гитаре — без ошибок) — а потому все, без исключения, композиции группы являются инструменталами.
  • Творчество группы «Эмбрион Мракобесия».
  • «Мумий Тролль». Лагутенко уж сам не скрывает, что откровенно издевается над слушателями, а те всё ищут глубинный смысл, время от времени вывихивая мозги. Хотя вообще смысл местами есть, но такой, какой только автору и понятен. Пример: «На Луне заблеяла коза» (песня «Мальчик-солдат»). Откуда слушателю знать, что во времена службы Мумика в армии Луной называли за характерный рельеф соседний островок, на котором, тем не менее, жили люди и постоянно блеяла чья-то коза?
  • Русский металкор из того самого 2007, в особенности Amatory и «Психея».
  • Киевские альтернативщики из Vivienne Mort любили этот троп, особенно на заре карьеры. «Персефона» вообще давит педаль в земное ядро: «Біжи, достучися до вищих інстанцій, біжи\ В палаці дітей та юнацтва немає дітей\ Звіт про досягнення писаний кров’ю\ Звідси не видно перебіг подій\ Свинство, панове — в двері ногою\ В царстві Аїда сновиділа тінь»(c).
  • «Кобыла и Трупоглазые Жабы Искали Цезию, Нашли Поздно Утром Свистящего Хна». Это название группы. Теперь попробуйте представить, какие у них тексты.
  • Есть такая нидерландская сказка «Курочка и петушок». Оригинальная сказка тоже тот ещё абсурд, но при этом абсурд органичный. Для многострадальных же российских детей какие-то креативщики из провинциального театра перевели её с песнями и записали в виде аудиосказки. Это полный вынос мозга. Кто здесь есть?
    • Курочка. Единственный нормальный персонаж, жертва обстоятельств.
    • Петушок. Обидел жену, посмеявшись над ней, но в общем, персонаж неплохой.
    • Иголка — третий относительно нормальный персонаж. По крайней мере, её песня не пережигает синапсы.
    • Мышки. Ездовые мышки, они телегу таскают. А ещё они поют и разговаривают хором, и впечатление это производит довольно жуткое и неприятное.
    • Кирпич — старый бич хрыч (так в этой адаптации!). Поёт натуральный кирпичиный блатняк. Детей, видимо, с детства приучают к прекрасному.
    • Паук (не тот) — кандидат наук. Да, так и поёт о себе. Каких именно, по счастью, не уточняет.
    • Верёвка (внимание!) ядовитая! Вернее, это её обзывают (за что, непонятно, но если вдуматься, то повод, наверное, есть), а на самом-то деле, она и домовитая, и душой открытая (и судя по рыданиям в песне, истеритая), и друга бы обвила, словно шаль
    • Лиса. Если судить по песне, то работает заведующей школьной столовой. Из одной курочки она собирается приготовить: а) котлеты, б) бульон, в) цыплёнка табака. А получив бичом-кирпичом по ноге, кричит в лучших традициях немецкого кинематографа. Причём дважды, с паузой, что наводит на мысли о волнообразном характере и таком прочем.

Желающих послушать, автор правки предупреждает: там что ни песня, то музыкальный триппер. Будьте осторожны.

  • Группа «Джан Ку» (она же «Jan Coo») славна мозговывихивающими текстами. Впрочем, музыка у них вполне соответствует.
  • Юлия Шерстобитова и «Некие стеклянные пуговицы» — уже по названию группы можно что-то заподозрить, но тексты пережигают мозг напрочь. По музыке же — ну гранж, ушибленный Летовым… в общем, вы поняли. В любом случае перед прослушиванием необходим бэкап мозга.
  • София Губайдуллина - просчитывала будущие композиции математически, изначально вдохновляясь спиритизмом и восточными религиями. В четвертом квартете есть место, которое должен произнести дирижер на языке жестов.
  • По мнению автора правки сабжем является творчество группы «Би-2». Понять, о чём парни поют нереально, можно почувствовать.

Зарубежные исполнители[править]

(link)

Пионер электронной музыки Жан Жак Перре
Смотри картинку @ Слушай пластинку
  • Психоделика как направление само по себе.
  • Чад Вангаален, сама музыка ещё нормальная, но клипы заставляют испытать именно это.
    • Ну, в общем-то, музыка как раз больше подходит под троп. Тот же самый известный его Molten Light про зеленую женщину и братьев-убийц хотя бы рассказывает своим текстом какую-то историю. Во многих своих песнях Чад не делает даже этого, а просто описывает абстрактные эмоциональные состояния через одному ему понятные метафоры. «Какой же оператор соединил вместе все мои клеточки?»
  • PSY — Gangnam Style. Кроме всего прочего — перегрузил 32-рязрядный счетчик просмотров YouTube’а. Сие знаменательное событие произошло 21.12.2012 г., когда согласно календарю Майя намечался конец света цикла длинного счета Эры Пятого Солнца
    • Да что говорить, многая корейская музыка. Псай не пионер, он просто самый успешный.
  • И японская! Вот уж кто славится своим сумасбродством. Чего стоит одна только Кьяри Пайму
  • Специальное направление в классической музыке — додекафония, в котором нет тоники и гармонии. Для неподготовленного слушателя больше всего похоже на нечленораздельную какофонию и пилёж на расстроенных скрипках вверх ногами.
  • Ранняя индустриальная музыка, а также нойз (это потом там появилась мелодика, человеческий вокал, гибриды с роком и прочей музыкой и т. д.) Железные лязги, нечленораздельные крики, вот это всё. Прелесть.
  • Песня Ника Кершоу «The Riddle». Клип добавляет +100500 безумия. Певец официально признавался, что песня совершенно бессмысленна.
  • Mike Patton — Adult Themes for Voice. Альбом был записан им в гостиничных номерах во время турне с Faith No More. Он состоит из голосовых изощрений без единой ноты музыкального сопровождения.
  • «Я — морж» тех самых Битлз.
    • И клип их же «Yellow Submarine».
  • Это стиль Пинк Флойд. Есть ещё фильм «The Wall» по одноимённому альбому…
    • Пинк Флойд образца «The Wall» и «Dark side of the moon» — образец понятности и логичности в сравнении с ранним творчеством коллектива. Особенно это касается дебютного альбома, почти все песни к которому написал основатель группы Сид Барретт. А сольные творения Сида вовсе не стоит слушать неподготовленному человеку. Собственно, вывих мозга — не только его музыкальный стиль, но и диагноз по жизни. Неслучайно Пинк Флойд предпочли развиваться без своего основателя и первого лидера…
      • А есть еще и такая штука, как «Тёмная сторона радуги» — альбом «Dark side of the moon», синхронизированный с фильмом «Волшебник из страны Оз». Эффект удваивается, и вообще, кто-нибудь, остановите уже обезьян!
  • Немалая часть творчества Дэвида Боуи.
  • Живые выступления Doors были тем ещё вывихом мозга. Особенно когда Джим Моррисон падал от переизбытка ЛСД в организме и инструменталистам приходилось вытягивать ситуацию.
  • Пионеры психоделического рока Grateful Dead и их лидер Джерри Гарсия, разумеется.
  • Лучший гитарист всех времён Джимми Хендрикс. Его ещё называли «Человеком, который способен выжать из гитары любой звук». Не только за сам скилл, но и за готовность регулярно им пользоваться. Наиболее сложные вещи вызывают вывих мозга и у сегодняшних слушателей. А депрессия, приведшая Джимми к смерти, как раз тем и была вызвана, что тогдашняя аппаратура была физически неспособна передать всё, что он задумал.
  • Клипы Tool однозначно.
  • Огромный ворох малоизвестных немецких рок-групп начала 70-х, играющих краут-рок и хард-психоделию (Amon Düül II, ранний Eloy, ранний Lucifer’s Friend, Frumpy, Hairy Chapter, Dies Irae, My Solid Ground, Os Mundi — список можно продолжать до бесконечности). Часто музыканты делали свою музыку даже НЕ под действием наркотиков, а просто для души, чтобы отвлечься после своей работы в каком-нибудь развлекательном ВИА п/у Джеймса Ласта.
  • Нидерландская симфо-метал группа Epica. В принципе, многие песни этого жанра являются тропом, но тексты Эпики со своим философическим угаром вдалбливают педаль в асфальт даже на фоне остальных групп.
  • CGI’ные клипы Pet Shop Boys. Один так вообще вроде как рисует бред шизофреника (буквально).
  • Ти Боун Бёрнетт. Половина песен — сатира и социальный анализ американской жизни, но вот вторая половина наводит на мысли о духовном родстве музыканта с Борис Борисычем Гребенщиковым. В общем, кого попало не зовут писать музыку для фильмов Линча, Коэнов и Кэри Фукунаги.

Телевидение[править]

(link)

Вывих мозга и музыкальный триппер в одном флаконе

Изобразительное искусство[править]

  • Иероним Босх. Считается предтечей сюрреализма, при том, что жил в пятнадцатом-шестнадцатом веке.
    • В паутине можно найти мультик по его картинам. Мультик по картинам Иеронима Босха - это отдельный вид искусства.
  • Сюрреализм — направление, известнейшим мастером которого был Сальвадор Дали.
  • А есть ещё кубизм, придуманный Пабло Пикассо…
  • Джексон Поллок. Да, брызги краски - это тоже искусство.
  • Любитель мозголомной перспективы и невозможных фигур Мауриц Корнелис Эшер. Наиболее известная — «Относительность». Отсылки на нее есть в Berserk'е, Labyrinth'е, Чёрном плаще, Лиге Справедливости и других.
  • Художники-оформители второй половины XX века этот троп уважали. Примеры - обложки и иллюстрации книг, особенно жанра научная фантастика, некоторых сборников сказок, пособий по йоге и прочей восточной философии и прочее. Отдельный разговор - художественные постеры перестроечного кино. Признаться честно, некоторые из экзепляров при всей своей выморочности красивы, а от некоторых, при всей любви автора правки к сабжу статьи, возникает желание промыть мозг в формалине.
  • Егор Гогенатор, чей комикс про «Сталина-5» красуется вначале статьи. Пишет этот творец, как правило, юмористический мозговыносящий трэш. Особого упоминания заслуживает серия его рисунков «Мальчик-Крокодил», вместе с мозголомными сюжетами переполненная весьма неплохим чёрным юмором и контентом 18+.
  • Александр Панкин — половину его творчества представляют вполне нормальные для современного искусства экзерсисы с пятнами в предельно импрессионистской манере. Зато вторая половина — перенос классических математических функций и понятий в художественную форму (треугольник из чисел Фибоначчи покоряет Луну и Солнце) или препарирование произведений искусства с помощью математики в поисках закономерностей (более всего Панкин препарирует Малевича, но и в Джоконде нашел золотое сечение и вывел число Джоконды, представив его в пространстве Минковского и в виде числового квадрата). К чести автора, на этих картинах автор обычно пишет все математические выкладки и порой комментарии, но все равно проверить выкладки и полностью восхититься творениями нового Пифагора могут только люди с хорошим математическим образованием\мышлением.

Интернет-проекты[править]

  • SCP Foundation любит это дело. SCP-3999 продавливает педаль в параллельную вселенную.
  • А Андивионский Научный Альянс в этом деле не уступит и Хоумстаку.
  • Творчество украинского ютубера под ником niggacommunist. В его т. н. «Ыстык Пиштер Фильмер» и двух его сиквелах количество абсурда давит педаль в Киргизию Анти-Казахстан.
  • Так называемые «ночные блогеры» Tumblr, которые поздно ночью постят очень странные вещи. Отличная демонстрация того, что не стоит сидеть допоздна за компом, раз надо спать — ложитесь спать.

Прочее[править]

(link)

Тут наверняка замешаны брёвна самокруток, вымоченных в ЛСД
  • Русскоязычные сайты новостей breakingmad.me и смиксер. Специализируются на России, встречаются и мировые события. Первый примечательный тем, что в него добавляют исключительно реальные новости из различных лент. Второй с сильным запозданием, до полугода, пишет пародии на новости и некоторые популярные явления. Оба сайта иллюстрируют полный абсурд и сюр в современной РФ.
  • Гулявший по интернету в начале нулевых полутораминутный ролик «Дядя Олег купает лошадку» (cм. видео в начале разддела), оно же «Нунунуноно». Герой видео, молодой мужчина, одетый подчёркнуто по-деловому, весьма своеобразно купает в наполненной кипятком миске плюшевую розовую пони, сопровождая весь этот сюр крайней неординарной речью, переходящей в натуральную матомную бомбу. Происходящее от начала и до конца заставляет задуматься либо над психическим здоровьем героя, либо над тем, что именно и в каком количестве он скурил[7].
  • Просто различные бредовые тексты, гуляющие по Интернету под тегом «Шизофазия». Некоторые из них написаны шизофрениками и другими душевнобольными.
« Был строгий декабрьский день. Я ехал в трамвае. В руках держал бульбяной мешок, в котором лежали новогодние подарки для моих друзей — близнецов Отверстика, Ромбика и Колбика. Это мои лучшие корни, с которыми я часто курю укроп. Подарки были ценные, вкусно пахнущие. В мешке лежало шесть батонов, по два на брата. Это были свежие мальцы посыпанные тмином и перцем. Батонам я разрезал брюхи и начинил мальцев ароматным салом и молотыми бобами. В самый большой волосатый батон я положил мочалку и ключи от велосипеда. В другой, бородатый батон я положил тоже метрополитен, но только без заднего колеса и без живота. Так я ехал в трамвае, за окном мелькали поля, озёра и сыроежки. Но тут случилось непредвиденное: сине-бородатый батон выпрыгнул из мешка и прыгая по стульям оказался на середине вагона у кабины водителя. Водитель сидел на покрышке держа в руках огурец и лысый стержень, которые служили рулём и сковородкой. Батон подбежал к сухарю, который лежал под ногой у водителя, меря градусник и произнёс:
Привет от крошек.
Дело пахнет колбасой, — ответил сухарь. И начал убегать.
Тут подбежали пожарники и посадили батон с сухарём в тюрьму. Я сильно перепугался, спрятал оставшиеся подарки в каблук. А сам залез на грушу, которая росла в самом углу трамвая. Трамвай резко остановился. Я ударился пуговицами об пол и потерял сознание.
»
  • Лингвистические примеры в количестве.
  • Сервис «Яндекс Рефераты» — источник эталонного вывиха. Работы представляют из себя сборник клише из типичных научных работ, скомпилированных в почти случайном порядке. Результат — абсолютно бессмысленная графомания, годная лишь для заполнения пропусков в пока ещё не готовой своей работе.
  • Вывих мозга как приём комизма используется в жанре видеоколлажей Youtube Poop (YTP), и его отечественном варианте RYTP — Russian Youtube Poop. Вернее, в лучших из них, остальные — это просто винегрет из популярных в жанре исходных видео.
  • И регулярные выражения в ту же копилку.
  • Квантовая механика, просто квантовая механика.
    • Вся современная наука контринтуитивна — от «немного» до «очень даже весьма». Например, с точки зрения биологии можно поступательно рассмотреть зависимость человеческого поведения здесь и сейчас начиная от моментального действия нейромедиаторов и относительно краткосрочного влияния гормонов (нейроэндокринология) до того, какая культура была у предков несколько тысяч лет назад (эпигенетика) и даже до того, как двадцать пять миллионов лет назад наш общий крысоподобный предок пургаториус упал с камня и сломал себе хвост (эволюционная биология). Свобода воли? Нет, не слышали.
  • Язык программирования Brainfuck.
    • Принципиально все языки программирования, которые называются эзотерическими. Создаются либо для исследования возможностей программирования и доказательства реализации концепции (тот же оригинальный Brainfuck имеет всего 8 команд при сохранении Тьюринг-полноты, и Brainfuck-подобные языки в целом воплощают концепцию сокращения синтаксиса), либо в качестве компьютерного искусства или просто шутки. Общее свойство — программы на эзотерическом языке либо понятны только тем, кто знает синтаксис и особенности конкретного языка[8], либо непонятны принципиально вообще. Самыми мозговыносящими, на взгляд автора правки, можно назвать языки, которые реализуют литературный синтаксис — например, программа на языке Shakespeare имеет вид шекспировской пьесы[9]. Как выглядит классическое «Hello world» можно посмотреть по ссылке на английскую Вики в разделе Example code.
    • Номинанты конкурса IOCCC (конкурс на самую зашифрованную и нечитабельную, но работающую программу на C). Программа в виде круга из нулей, которая вычисляет число Пи (и чем больше круг, тем выше точность). Интерпретатор лямбда-выражений в форме буквы лямбда на 25 строк. Операционная система, которая занимает 1 страницу (поддерживается мышка). И т.д., и т.п.
  • Как вишенка на торте — математика. Ни для кого не секрет, что математика дарует сверхъестественные способности: останавливать, запускать и оборачивать вспять время, закручивать его в многомерные кольца, сравнивать различного вида бесконечности и даже выходить за их пределы, работая с большими кардиналами[10], а также работать в бесконечномерных пространствах, вычислять дробные хаусдорфовы размерности и даже адекватно обращаться с инфинитезималями, для которых нельзя доказать, что они не равны нулю, но от нуля они все же отличаются[11].
    • Есть некая смутная (и, весьма вероятно, не самая корректная) статистика, которая демонстрирует, что среди математиков процент буквально вывихнувших себе мозг несколько выше, чем в популяции в целом. Считается, что крышеснос начинается сразу на первом курсе при изучении общей топологии (в особенности экзотических топологических пространств, что требует весьма развитого абстрактного мышления), а вконец человеческий рассудок теряется при изучении теории категорий. Так что книгу с жутковатым названием «Топосы. Категорный анализ логики» можно считать практически Некрономиконом в реальном мире.
    • От математики не отстают и другие формальные науки. Можно, например, попробовать разобраться в неклассических логиках. Например, нечёткая логика позволяет высказыванию принимать любые значения истинности в интервале [0,1], что по-своему даже придает им большую степень реальности (например, позволяет обойти излишнюю категоричность и добиться необходимой степени истинности. «Нам не нужно знать, кристально ли чистая вода или сущий яд в сосуде — нам нужно знать состав жидкости и содержание яда в воде», так объясняли автору в университете). А модальная логика вводит модальные операторы, такие как «там», «здесь», «нигде», «везде» или «в прошлом», «в будущем», «с этого момента» и другие подобные (то есть, не только пространственные и временные модальности), что позволяет формализировать совершенно дикие высказывания.
    • Для человека, занимающегося статистикой, какое-то событие — всего лишь небольшие корректировки в данных. Например, в разбившемся самолете умерло всего лишь 0,1 % (одна десятая процента) от количества людей, в среднем умирающих в мире за один день.
  • В стиле Хармса: «Кто придумал метроном».
  • Недавно опубликованное сэром Энтони Хопкинсом видео вызывает лишь одну мысль: Что. Это. Было.
  • Зеркальный куб, он же одноцветный кубик Рубика.
  • Когда-то автор правки наткнулась на теорию, что каждый выбор каждого отдельного человека создаёт несколько новых реальностей (например, выбор съесть на завтрак яичницу или бутерброд уже создаёт три варианта развития событий). Если попытаться представить, сколько реальностей за один(!) день может создать один(!) человек и что случилось бы, прими он иное решение, уже мозги поплыть могут, а если представить количество реальностей, созданное за время существования человечества...
    • Да и не только человека. В многомировой интерпретации квантовой механики ЛЮБОЕ квантовое событие (элементарно, распадётся ли отдельно взятый атом или нет) приводит к образованию новой вселенной. И самое интересное, что многие авторитетные физики придерживаются этой интерпретации.
  • Доказательство так называемой abc-гипотезы о простых числах — педаль в Австралию. Предложено японцем Синъити Мотидзуки в 2012 году. Занимает пятьсот страниц (а вместе с более ранней работой Мотидзуки, на которую опирается, — тысячу). Этот фолиант читали все ведущие математики мира, но до сих пор непонятно, доказана упомянутая гипотеза или всё же нет.
  • Субверсия с теорией относительности. Сама по себе она чрезвычайно проста и весьма логична, но, по замечанию академика Мандельштама, «в литературе, особенно в популярной, всё подчас чрезвычайно вульгарировано или заменено непонятным философствованием о непонятных вещах».

Примечания[править]

  1. Это обращение к женщине, а «вабить» на многих славянских языках означает «влечь к себе, манить, привлекать», так что специалисты, в общем, поймутВабная такая женщина — и поюнная, то есть то ли при виде неё петь хочется, то ли она сама как песня (or even both)…
  2. В системе счисления с основанием 13 так и будет. Сам Дуглас Адамс на СПГС математически продвинтых фанатов ответил иронически: «Я, может быть, покажусь довольно скучной личностью, но я не использую тринадцатеричную систему в своих шутках».
  3. Александр Введенский (1904—1941) — друг и единомышленник Даниила Хармса.
  4. Поскольку аниме является культовым в определенных кругах, отмечу отдельно — автор правки сам действительно любит это аниме, но объективную реальность этот факт не меняет.
  5. И хотя казалось бы, что такое возможно только в фентези, но в жизни есть что то похожее — квантовая механика. Любой кто хоть немного вник в неё знает, что процессы описываемые оной крайне трудно себе представить, и для человеческого разума крайне мозговыносящи.
    • не только квантмех — вообще любая современная наука весьма контринтуитивна
  6. Если мозги уже трещат от предшествующей статьи и не уловили подвоха — „между словами“, конечно же.
  7. Не исключено, правда, что это пародирующая поведение типичного наркомана хохма.
  8. В отличие от обычных, где в незнакомом языке можно, хоть и грубо и весьма поверхностно, но всё-таки, разобраться, просто внимательно прочитав кусок кода.
  9. Список шекспировских персонажей задает количество стеков и объявляет переменные, где каждый персонаж — это переменная, общение персонажей цитатами Шекспира — конкретные операции ввода-вывода, задавание персонажами риторических вопросов — аналог ветвления (выполнение команды при определенном значении логического выражения), а сцены и акты — это метки GOTO.
  10. Кардинал или кардинальное число — это мощность множества, то есть количество элементов в нем. Бесконечные кардиналы обозначаются буквой алеф (и другими буквами иврита) и числовым индексом. Большие кардиналы относятся к бесконечностям так же, как бесконечности к обычным числам — их нельзя достичь снизу путем сколь угодно длительного итерирования (в случае бесконечностей — преобразования и булеаны).
  11. Если очень грубо, то 1-ε=0,9(9). А то, что 0,9(9)=1 доказать легко. Делим 0,9(9) на 3, получаем 0,3(3), то есть 1/3 в рациональном представлении. Вернем все обратно, умножив 1/3 на 3, получим 3/3, то есть 1. Но с единицей в самом начале мы провели конкретное действие. Поэтому и приходится в таких случях убирать закон исключения третьего.