Русский рок

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск

(link)

Квинтэссенция от классиков

(link)

Поколение помоложе толсто троллит предтеч

Русский рок. Вроде бы всё просто — это рок, который играют в России или на русском языке. Но дьявол, так уж сложилось, кроется в деталях. Исторически русский рок развивался и существовал в довольно специфических условиях, так что он не смог не получить в ходе жизненного пути специфических особенностей.

Особенности и немного истории[править]

  • Большой и серьёзный упор на поэтическую сторону текстов. Не то, чтобы это не было знакомо мировому року вообще (а после Нобелевской премии Бобу Дилану отрицать это как-то и вовсе неловко). Но поэт в нашей стране, как известно, больше, чем поэт, а страна вообще очень сильно ждёт от литературы не просто формы, но и содержания. Так что русский рок не мог испытать влияния не только западных, но и отечественных поэтов. Наряду с поэтами-«шестидесятниками» и авторской песней русский рок можно считать одним из течений «бронзового века русской поэзии».
  • Эклектика с точки зрения музыкальной стилистики. В СССР играть музыку за пределами написанной Союзом композиторов (которые нередко застревали музыкальными вкусами где-то в сталинских поздних сороковых) вообще не очень разрешали, а уж рок-н-ролл с самого начала приняли в штыки. Под запрет попадали не только экстремальные ответвления вроде металла и панка, но и фолк-рок, и бит, и даже ска. Так что в одном общем подполье оказывались и игравшая дикую помесь панка с психоделикой и нойзом Гражданская Оборона, и эклектичный Аквариум, и долгие годы хардовые ДДТ, и нью-вейвовые Кино, Алиса и Наутилус Помпилиус.
  • Плохие отношения с властями. Они такими были не всегда — большую часть 70-х на рокеров советская власть просто не обращала особого внимания, а в 1980 году даже позволила провести большой рок-фестиваль «Весенние ритмы-80» в Тбилиси. Но с окончанием брежневской эпохи новые правители — Андропов и Черненко — решили «навести порядок» в экономике и общественной жизни, трудовой дисциплине и жизни по «нетрудовым доходам». С последним у рокеров было особенно плохо — жить на деньги с концертов — значит сесть за «нелегальное предпринимательство», не работать нигде официально вовсе — значит сесть за «тунеядство». Поэтому многие из музыкантов работали на какой-то официальной, но многого не требующей работе — кочегарами, дворниками, сторожами. Немногие решались на официальную работу в филармониях, потому что это часто означало многие ограничения творческой свободы и необходимость сотрудничать с эстрадными певцами. С началом политики «гласности» большая часть этих проблем с властями осталась в прошлом, и гражданская позиция рокеров стала только их личным выбором.
  • Складывание своеобразных «географических» школ вокруг тех центров, где еще с начала 80-х начали добиваться возможности иметь хотя бы какую-то возможность исполнять свою музыку, пусть и только наполовину легально. Раньше всех (в 1981 году) этого добился Ленинград, открыв на Рубинштейна, 13 знаменитый рок-клуб. Затем были Московская лаборатория в 1985 и Свердловский рок-клуб в 1986. Ну а с провозглашением политики гласности и выходом из подполья рок-клубы стали возникать по всей стране. Разумеется, к этому времени большая часть преследований со стороны официальных местных и союзных властей сошла на нет, и рок-музыка стала интегрироваться в шоу-бизнес по-советски. Что пережили далеко не все.
  • После того, как перестройка закончилась, СССР распался и рок-музыканты оказались сами по себе, очень многие из них оказались далеко не так уж и конкурентоспособны в сравнении с отечественной же попсой. По крайней мере, многие сложные арт-музыканты («Апрельский марш», «Вежливый отказ», «Нюанс», «Восточный синдром») и, с другой стороны, откровенные публицисты на злобу дня («АВИА», «Окно», в меньшей степени «Телевизор») резко потеряли после 1991 года аудиторию. Эффективно конкурировать с попсой могли лишь рокеры, чья музыка была ближе к модным веяниям запада, а поэзия — более абстрактной и психоделической, либо же наоборот — более понятной (Агата Кристи, Ногу свело!, Сплин, Мумий Тролль). Проблемы и тех, и других, вроде бы, закончились с появлением в 1998 году «Нашего Радио» — единственной крупной всероссийской радиостанции, вещающей рок-музыку. Но и за ее бортом осталось множество интересных групп, не укладывающихся в довольно строгий формат.

Тем не менее, сам по себе рок на русском языке продолжает существовать, появляются новые группы, проводятся рок-фестивали и выпускаются альбомы.

  • Александра Градского часто называют отцом русского рока. А он сабж не любит. И даже заявляет: если я, мол, и отец, то маму никто не видел, вот ребёнок и получился бастардом.

Географические школы русского рока[править]

Московский рок[править]

Рок в столице начали играть еще в начале 60-х, однако стройной школы не складывалось долго. Во многом это связано с тем, что группы были больше заинтересованы в том, чтобы сыграть очередной концерт, а не оставить после себя какой-то зримый и способный быть услышанным за пределами концертного зала артефакт в виде альбома. В результате, от многих из тех, кто стоял у истоков рок-музыки, остались одни лишь легенды, да несколько выживших в суровой конкуренции имён вроде Александра Градского и «Машины времени». К концу 70-х, однако, в Москве начали полноценно записываться, всесоюзной популярности добилась «Машина времени», и в Москве началось полноценное развитие рок-сцены. С 1985 года функционировала Московская рок-лаборатория, но к началу 90-х ничего, кроме географической привязки, московских рокеров не объединяло.

    • Классические представители: Машина Времени, Воскресенье, Константин Никольский
    • Члены Рок-лаборатории: Браво, Центр, Бригада С (и прочие проекты Гарика Сукачева — «Неприкасаемые» и «Кампанелла каменной звезды»), Крематорий, Чёрный Обелиск, Ва-БанкЪ, Звуки Му, НАИВ и прочие
    • Металлисты: Ария, Мастер, Круиз, Тяжёлый День, Коррозия металла, Железный поток (2 вышеперечисленные ранее состояли в Рок-лаборатории), Эпидемия, Catharsis etc.
    • Добившиеся успеха уже в 90-е и позже: Ногу Свело!, Оргия Праведников, Мельница, Louna etc.
    • Андеграунд: Собаки Табака, Соломенные еноты

Ленинградский рок[править]

Главная рок-школа в отечественной истории. Начала складываться в 70-е, но настоящего расцвета достигла после того, как в 1981 году на Рубинштейна, 13 открылся первый в стране легальный рок-клуб под патронажем КГБ. Он создавался как специальное место, в котором «этих волосатых» можно держать под контролем, но в итоге «под колпаком» благодаря чуть большей свободе (в том числе и культурных связей с Западом) расцвело целое поколение талантливых творцов, которое все 80-е было самым знаменитым и любимым в стране. О столичном статусе Питера для рокеров можно судить по многим приехавшим в Питер из провинции и даже Москвы музыкантам, сумевшим здесь не потеряться. Не растерялись эти традиции и после окончания советской эпохи — достаточно вспомнить мощнейшую панковскую (и не только) тусовку, которая сложилась вокруг клуба TamTam. Некоторые ее рудименты сохраняются до сих пор.

Свердловский рок[править]

Свердловская рок-сцена сложилась в начале 80-х вокруг творческой и студенческой тусовки Свердловского архитектурного института. К середине 80-х история его была, конечно, скорее застойной, но около 1985 года случился творческий взрыв и появилось несколько ярких команд, которые позволили не только открыть рок-клуб, но и широко заявить о себе по всей стране. Частой особенностью (но не правилом, исключения были, и нередко) было привлечение группами сторонних поэтов для написания текстов песен. В других городах это тоже было, но только у свердловчан это стало фишкой.

Сибирский рок[править]

Самый знаменитый и узнаваемый в мире бренд русского рока. Если об остальных школах в основном знают только самые продвинутые меломаны в мире, то сибиряков обычно знают куда лучше и интереснее. Частью это потому что они не выглядят откровенными ученикам запада, а звучат именно как совершенно оригинальное и ни на что непохожее движение. Вплоть до того, что каверы на их песни исполняли, например, Massive Attack. Самые знаменитые представители: Гражданская оборона (Омск), Янка Дягилева (Новосибирск), Инструкция по выживанию (Тюмень), Чёрный Лукич (Новосибирск). И особняком — Калинов Мост (Новосибирск).

Коньковская формация[править]

Существовавшая в 90-х особая поцреотическая школа в русском роке[1], представители которой привыкли позициониовать себя как подражателей Летова, однако на практике уже на общей идеологической платформе сходство «коньковцев» с «ГрОбом» и заканчивается. Например, если у Егора Фёдоровича, окромя сугубой политоты, было немало также годной психоделики, а своеобразное звучание инструментов он сознательно оставил даже после перехода на более-менее приличную аудиоаппаратуру (поскольку оно уже успело стать к тому времени привычным и хорошо узнаваемым элементом его «фирменного почерка»), то тематика творчества «коньковцев» ограничивалась одной голой социалочкой, и записывалась их музыка хреново на этот раз уже по причине банального нищебродства.

  • Среди представителей можно назвать, например, Александра Непомнящего (Иваново). Интересно, кстати, что, несмотря на ориентированность «Коньково-рока» на исключительно российскую, да и то весьма специфическую и немногочисленную, аудиторию, в эту школу входили не только наши, но и зарубежные группы (Наример, белорусские «Красные звёзды» или «Адаптация» из Казахстана. По некоторым данным, встречались также гости из различных экс-югославских стран, говорят, даже кубинские и китайские были.). Иногда к этой школе ошибочно причисляют такие группы, как «Соломенные еноты».

Прочие[править]

Были в СССР рок-музыканты, конечно, и в других городах, но они не создали каких-то сравнимых с вышеупомянутыми школ и тусовок. Из ярких групп и артистов можно вспомнить: ДДТ, Земфиру и Lumen (Уфа), Мумий Тролль (Владивосток), Сектор Газа (Воронеж), Хроноп (Горький), Облачный Край (Архангельск) и т. д.

Примечания[править]

  1. Названная в честь московского района Коньково, где располагалась её «штаб-квартира».