Литература

Материал из Posmotre.li
Перейти к: навигация, поиск
« В созданиях всех великих поэтов, в сущности, нет второстепенных персонажей, каждое действующее лицо есть на своем месте главный герой. »
— Генрих Гейне
Старинные книги

Литература (от лат. litera — буква) — в самом широком смысле совокупность любых текстов. Обычно под литературой понимают художественную литературу, то есть вид искусства, когда результатом творчества является текст. Литература является настолько же древней, как и сам язык. Первыми известными литературными работами являются эпические поэмы — шумерский «Эпос о Гильгамеше», индийские «Рамаяна» и «Махабхарата», греческие «Илиада» и «Одиссея», которые передавались из уст в уста и позднее были записаны.

В древности литература в основном выполняла воспитательную функцию. С развитием городской культуры появились драма и сатира, созданные для развлечения аудитории. Лирическая поэзия, посвященная чувствам и переживаниям, берет свое начало в придворных и аристократических кругах.

С развитием общества появлялось все большее количество жанров и литературных форм. Эпохи сменяли друг друга, менялись и литературные направления — классицизм, романтизм, реализм, модернизм, постмодернизм. Входили и выходили из моды разные литературные формы. Со временем все сильнее размывались жанровые границы.

Давным-давно чтение являлось занятием не для всех — книги были чрезвычайно дороги, их переписывали вручную. В 1440 году Иоганн Гутенберг изобрел книгопечатный станок, что сделало книжный рынок относительно массовым. Это также удешевило образование, следствием явилась всеобщая грамотность, а с ней и бульварная литература, на смену которой в качестве развлечения в ХХ веке пришли кино, комиксы, телевидение и видеоигры.

Современные люди читают меньше книг, чем в былые времена, но литература по-прежнему является важным разделом искусства. В конце концов, сценарий видеоигры — тоже литература.

Классификация литературы[править]

По структуре текста[править]

  • Поэзия — текст в той или иной степени ритмически упорядочен, часто обладает созвучными окончаниями строк (рифмой). При объединении с музыкой получаются песня и т. п. жанры.
  • Драматургия — текст преимущественно предназначен для постановки в театре (когда слово объединено с пантомимой) и состоит главным образом из реплик персонажей, в меньшей степени — из авторских ремарок по их поведению и описания обстановки на сцене. Новой разновидностью можно считать кино- и телесценарий и даже сценарий видеоигры.
    • При объединении, в свою очередь, театра с музыкой получается музыкальный театр. Примеры жанров: мюзикл, оперетта, опера. Есть ещё и балет, но в нём от литературы осталось лишь либретто.
  • Проза — текст организован примерно так же, как нехудожественный (как удивился персонаж пьесы Мольера «Мещанин во дворянстве» г-н Журден, «я и не подозревал, что вот уже более сорока лет говорю прозой»).

По содержанию (род литературы)[править]

  • Эпос — род, для которого важны события и действия героев (сюжет). Примеры жанров: сказка, предание, идиллия, эпопея, роман, сказ, повесть, рассказ, новелла, очерк, эпическая поэма, баллада.
    • Более узкое значение — героический эпос: (около)фольклорный жанр, повествующий о подвигах богатырей и полубогов в прошлом.
  • Лирика — род, для которого важны мысли и чувства героя. Примеры жанров: романс, послание, элегия, ода, эпиграмма, наконец, стихотворение в прозе (привет Тургеневу!). Пожалуй, что и эссе сюда же.
  • Драма (в широком смысле слова) — род, для которого важна речь героев. Они вслух выражают свои мысли и чувства, а также сообщают о событиях и в меньшей степени совершают действия. Иначе говоря, драма объединяет признаки и лирики, и эпоса.
    • Драма (в узком смысле слова) — жанр, в котором изображается частная жизнь, но её главная цель — не осмеяние (в отличие от комедии), и в то же время персонажи лишены исключительности, а конфликты — неразрешимости (в отличие от трагедии). Да, ещё ведь есть и трагикомедия!
    • Примеры отдельных жанров: буффонада, водевиль, фарс, мелодрама, театр абсурда.

Классификация поэзии[править]

Для русской поэзии традиционный стих — силлабо-тонический с основанной на гласных более или менее точной рифмовкой и двух- или трехсложным размером.

По ритмике[править]

  • Силлабический стих — учитывается общее число слогов в отдельных строчках. Используется обычно в языках с постоянным ударением. В русской поэзии бытовало с сер XVII в. до 1730-х гг, пока Тредиаковский с Ломоносовым не покончили с этим безобразием.
  • Силлабо-тонический стих — учитывается не только общее число слогов в отдельных строчках, но и место расположения ударных слогов.
    • Дольник и тактовик — силлабо-тонический стих с «расшатанным» строем, когда и общее число, и место ударных слогов несколько варьирует. В России стали популярными с Серебряного века. Например, ахматовские строчки «Я на левую руку надела / Перчатку с правой руки», если строго соблюдать размер, должны были бы звучать так «Я на левую руку надела / Па-перчатку со правой руки».
  • Свободный стих (верлибр) — имеет значение лишь общая гармоничность звучания, рифма не требуется. Тут уже недалеко и до стихотворений в прозе… Вот яркий забугорный пример:
«

великая земля горькая и сухая страна, где почва дрожит и содрогается где вулканы едва остыли…

Столовая Гора — корабль, перед носом которого взлетает над гребнями парусов океанская пена

ибо ветер вздымает вихревые пески снастей подобно бабочкам восточной поэзии — но буруны здесь будут повыше безлюдье и дикий простор поближе к плоти изящества здесь маловато никаких королевских печалей над разбитыми царствами единственная косметика — свинцовые белила смерти — но как бабочки из поэмы ищут ветра праздные яхты

»
— «О дряни»
  • Рифмованная проза — количество слогов не учитывается, зато есть рифма! Примером был русский народный «раёшный стих». По сути, так писал и В. Маяковский, хотя не признавался:
«

К празднику прибавка — 24 тыщи. Тариф. Эх, и заведу я себе Тихоокеанские галифища, Чтоб из штанов выглядывать, Как коралловый риф!

»
— «Из Капстада в Рио», Брейтен Брейтенбах, пер. с африкаанса Е. Витковского

По размеру[править]

Размер (метр) — тип чередования ударных и безударных слогов. Одно стандартное для данного размера сочетание образует стопу.

  • Двусложные:
    • Ямб — безударный + ударный. Хорошо известен нам, например, по творчеству Пушкина. Пример из «Евгения Онегина»: «Мой дядя самых честных правил».
    • Хорей (от греч. «плясать») — ударный + безударный. Пример: «Мчатся тучи, вьются тучи» («Бесы»). Как отличить от ямба, дабы не уподобляться Евгению из примера выше? Чувствуете задорный мотив (и неважно, что содержание мрачное)?
  • Трехсложные:
    • Дактиль (от греч. «палец», потому что фаланги пальце различны по длине) — ударный + 2 безударных. Пример: «Тучки небесные, вечные странники!» («Тучи», М. Ю. Лермонтов). Как запомнить? Есть такая рифма — дактилическая (это будет ниже).
    • Амфибрахий — безударный + ударный + безударный. Пример: «Последняя туча рассеянной бури!» (И снова «Туча», но пушкинская). Как запомнить? Это слово содержит греч. корень «амфи-» — «равный», т. е. ударный слог — в середине.
    • Анапест — 2 безударных + ударный. Пушкин его не особо жаловал, поэтому пример для разнообразия будет не очень классическим.
«

Жил старик с пребольшой бородой. Он сказал: «Я считаю бедой, Что две галки и стриж, Три синицы и чиж Свили гнёзда под сей бородой».

»
— Лимерик от Эдварда Лира, цитирую по памяти, переводчика не помню
  • Пеон (не путать с батраком в Латинской Америке!) — четырёхстопный размер. В русской поэзии встречается более чем редко, а вот древние греки, у которых и взята эта теминология, его юзали (только в их языке слоги делятся не на ударные и безударные, а на длинные и краткие). Делится на пеоны I, II, III и IV — по месту расположения сильного слога. Пример: «Заметались, затерялись в океане корабли» («Буря с берега», В. Брюсов).

Классификация по рифмовке[править]

Следует заметить, что в современной русской поэзии не одобряются глагольные рифмы, которых было полно у классиков, и заезженные типа «любовь — кровь». Детишкам (не путать с МТА!) можно. Зато ценятся, к примеру, составные — и не обязательно точные. Например, «аспиду — за спину» (Владимир Высоцкий). Или с использованием разных частей речи: «Я раковину эту / В коробке берегу. / Она лежала раньше / В песке на берегу». (Агния Барто, «Раковина»)

  • Рифмованные:
    • Мужская рифма — ударный слог последний. Обозначают строчной буквой.
    • Женская — второй с конца. (Эти термины пришли из Франции: в средневековом французском языке слова женского рода заканчивались на предпоследний слог). Обозначают заглавной буквой.
    • Дактилическая — третий с конца.
    • Гипердактилическая — четвёртый и более. В русской поэзии встречается крайне редко.
  • Особая разновидность — диссонансная рифма, когда рифмуются согласные (=консонанс), но различаются гласные. Тоже весьма редкий зверь. Пример:
«

Во все дворцы, обставленные щедро, Где прерван ток и отработан пар, Вошли малютки атомные ядра И довершили поминальный пир.

А там, где воцарился холод лютый, Где отработан мозг и прерван пульс, Там для одних Ромео и Джульетты В рыданьях скрипок не кончался вальс.

»
— «То, что казалось», П. Антокольский

В противоположность есть термин «ассонансная рифма», когда, наоборот, в конце строк совпадают лишь гласные. А вообще терминов, обозначающих разновидности рифм, немало.

  • Нерифмованные — т. н. белый стих. В русской поэзии встречается редко. Пример:
«

Она пришла с мороза, Раскрасневшаяся, Наполнила комнату Ароматом воздуха и духов, Звонким голосом И совсем неуважительной к занятиям Болтовней.

»
— А. Блок
  • Особое созвучие - аллитерация: повышенная концентрация в стихотворении какого-либо звука (не обязательно в начале слов). Ради разнообразия позволю наглость самопиара: «И печальная вила всплывёт из зелёной воды».

Отдельные значимые случаи[править]

  • Гекзаметр — стих из пяти дактилей или спондеев и одного спондея или хорея в последнем слоге. Активно использовался поэтами античности, сейчас применяется теми, кто хочет добавить своему произведению архаичности или пафоса. Пример:
«

Крив был Гнедич поэт, преложитель слепого Гомера, Боком одним с образцом схож и его перевод.

»
— «К переводу Илиады», конечно же, опять Пушкин
  • Терцины — откровенно устаревшая форма. Состоит из трехстиший, в которых 1 и 3-я строчки последующего рифмуются со 2-й из предыдущего. Знаменитый пример — «Божественная комедия» Данте.
  • Сонет — 14-строчная форма:
    • В классическом варианте состоит из двух катренов (четверостиший) и двух терцетов (трёхстиший), причём рифмовка в катренах повторяется.
    • «Английский сонет» шекспировского типа попроще. Он состоит из трёх катренов и двустишия, причём в катренах рифмуются между собой чётные и нечётные строки, и рифмы не повторяются.
    • Венок сонетов — шедевр искусства. 14 сонетов создаются таким образом, чтобы последняя строка первого сонета была первой строкой второго сонета, последняя строка второго — первой строкой третьего, и так далее — вплоть до последней строки четырнадцатого, которая должна быть первой строкой первого, замыкая таким образом «круг». А в совокупности первые строки 14 сонетов должны составить «ключ» — 15-й сонет, рифмованный и осмысленный! Из примеров можно вспомнить Rosarium — венок сонетов за авторством Сергея Калугина.
  • Октава — шесть строк с чередованием мужских и женских рифм в нечётных и чётных строках плюс двустишие. Пример: «Домик в Коломне» Пушкина. Подсветка:
«

А в самом деле: я бы совладел С тройным созвучием. Пущусь на славу! Ведь рифмы запросто со мной живут; Две придут сами, третью приведут.

»
— Начало поэмы
  • Монорим — во всём стихотворении есть только одна рифма! Пример: «Когда будете, дети, студентами…», А. Апухтин. Экзотика, но прикольно.
  • Пятистопный нерифмованный ямб — популярная форма в классической драматургии. Тут вам и «Гамлет» с «Ромео и Джульеттой», и Борис Годунов с «Маленькими трагедиями»…
  • Неравностопный ямб. Им написаны басни Крылова и «Горе от ума» Грибоедова.
  • Лимерик — рифмуются 1, 2 и 5-я более длинные строки и 3 и 4-я — более короткие. Содержание — рассказ о персонажах, которые влипают в смешные ситуации.
  • Пирожок — новейшая форма. Нет рифмы, знаков препинания и больших букв. Есть 4-стопный ямб с чередованием строк с ударением на предпоследний и последний слоги.
  • Порошок — похоже, но чётные и нечётные строки рифмуются, а последняя — одностопная.
  • Авторский размер. Поэт произвольно выбирает форму с определённым построением строк и более-менее строго следует ей до конца произведения.
    • Онегинский размер («онегинская строфа») — один из значимых примеров. 14-строчная форма — вариации на тему сонета. За подробностями — к Солнцу русской поэзии.
    • «Бородино» Лермонтова: семистрочная форма 9-9-6-9-9-9-6.
    • Евтушенко так писать очень любит — например, его фирменный семистрочник 9-9-9-8-9-9-8:
«

Так справедливость, как Далила, Самсону нечто удалила. Балладка вас не утомила? Чтоб эти строки, как намёк, здесь никого не оскорбили, скажите - вас не оскопили? А может, вам и невдомёк?

»
— «Баллада о большой печати»