Грустный клоун

Материал из Posmotre.li
(перенаправлено с «Белый клоун»)
Перейти к: навигация, поиск
« Я как-то слышал анекдот. Мужчина приходит к врачу, жалуется на депрессию, говорит, что жизнь груба и жестока, что он чувствует себя одиноким в угрожающим мире. Врач предлагает простой рецепт — великий клоун Пальячи сегодня в городе, сходите, это вас подбодрит. Мужчина взрывается слезами. «Но, доктор, — говорит он, — я и есть Пальячи».

Хороший анекдот. Всем смеяться.

»
— Роршах, «Хранители»

Один из двух главных цирковых архетипов. Первый — рыжий клоун, Арлекин. Сама жизнь в её самом буйном и безудержном воплощении. Весёлый, злой, безумный, энергичный…

Второй — страдающий, белый клоун, Пьеро. Сломленный, угнетённый, смешной в своей беспомощности. При этом — глубоко чувствующий и проникнутый сопереживанием.

Какие-то ребята ассоциируют этих двоих с либидо и мортидо, но мы не те ребята, поэтому давайте о применении архетипа в искусстве.

Эта статья — об архетипе. Ему не обязательно носить кило грима на лице. Если вы видите персонажа, который глубоко страдает, отпускает самоуничижительные шуточки о себе — и смешные шуточки! — сквозь которые видно искреннее страдание, если для него юмор стал своеобразной маской, позволяющей скрывать от мира засевшую глубоко внутри боль и разочарование, то, скорее всего, это он.

Как правило, к такому персонажу прилагается мрачное прошлое, которое и сформировало из него грустного клоуна. Часто встречается и в реальной жизни.

Следует отметить, что обычно раскрытие подноготной персонажа (пускай даже публичное с сопутствующим катарсисом) в дальнейшем не особо влияет на его восприятие ни публикой, ни самим собой — герой уже настолько свыкся со своим образом, что нынче такова его натура.

Родственное явление — Прятаться за улыбкой, когда персонаж прячет душевную боль не столько за юмором, сколько за показным дружелюбием и спокойствием.

Примеры[править]

Фольклор[править]

  • Известный анекдот про Самого Смешного Клоуна. В исполнении Роршаха вынесен в эпиграф. И да, это, конечно, субверсия — на сцене-то всё ок.

Литература[править]

  • «Золотой ключик, или Приключения Буратино» — Пьеро. А на сцене его обижал, как положено, Арлекин.
  • «Колесо Времени» — провидица Мин Фаршав на первый взгляд кажется самым весёлым и легкомысленным персонажем цикла. Однако перед ней постоянно предстают видения, предвещающие смерти людей и всевозможные несчастья (причём это никак не зависит от воли Мин).
  • ПЛиО: Скорбный Эдд. Просто Скорбный Эдд. Великолепный Скорбный Эдд.
  • «Хроники странного королевства» — Жак.
  • Дом, в котором — Рыжий. При том, что косплеит он именно агрессивного рыжего (в соответствии с цветом волос) клоуна, на самом деле повидал немало боли и страха, и под зелёными очками прячет на редкость печальные глаза.

Театр[править]

  • «Арлекин и Коломбина» — Пьеро.
  • «Ромео и Джульетта»: Меркуцио. Он хорошо маскируется, но именно в этой маске и состоит его трагедия, т. к. он боится выразить себя настоящего.

Кино[править]

  • Ракета из «Стражей Галактики». Плод извращенных генетических экспериментов, вызывающий у всех умиление, нескончаемый источник юмора в фильме. Но ему хватило буквально одной фразы в фильме, произнесенной в алкогольном неистовстве, чтобы обозначить весь ужас собственного существования.
    • Дракс, к слову, тоже. Большую часть времени выступает как комедийный персонаж, да и сам похохотать любит, но авторы не забывают напоминать, что прошлое у него не слишком-то весёлое.
  • Безумный Шляпник из «Алисы в Стране Чудес» Тима Бёртона. А вы думаете, почему Шляпник сошёл с ума?
  • «Новые похождения Кота в сапогах» — шут.
  • «Шоколад» фильм 2016 года — в роли белого клоуна, которого бьёт рыжий клоун, ВНЕЗАПНО чёрный африканец.
    • Дело в том, что это байопик про реальных французских клоунов Футита и Шоколада, живших и работавших на рубеже 19 и 20 веков.
  • «Печальная баллада для трубы» — Хавьер.
  • Множество героев Бастера Китона.
  • Фактически — Поехавший (С. Пахомов) в «Зелёном слонике». Но в какой-то извращённой версии.

Телесериалы[править]

  • «Друзья» — Чендлер. Многие его шутки самоуничижительны, правдивы и, что самое грустное, смешны.
  • «Доктор Хаус». Просто доктор Хаус.
  • Сверхъестественное — Дин Винчестер же. В отличии от своего брата крайне не любит открывать свою душевную боль (которой у него немало) другим, предпочитая скрывать истинные чувства за шутками и остротами. Впрочем, временами его все же прорывает.

Телевидение[править]

  • «Тушите свет» и «Красная стрела». В некотором роде Хрюн исполняет роль наглого Рыжего, а Степан — интеллигентного Белого.
  • Нечто похожее время от времени наблюдалось в «Городке» (не в скетчах, а в паузах ведущих). Особенно это заметно в ранних выпусках. Обычно Стоянов выполнял роль Рыжего, а Олейников — Белого. Правда, было это не так очевидно.

Мультфильмы[править]

  • «Кунг-Фу Панда» — если призадуматься, то это сам По. По крайней мере, в первой части. Под постоянной весёлостью, легкомыслием и дурачествами он скрывает печаль, страхи, комплексы и полное недовольство жизнью и своим положением в ней.

Мультсериалы[править]

  • Клоун Красти из «Симпсонов». Судя по всему, прототипом для него послужил персонаж вышеуказанного анекдота.
  • My Little Pony: Friendship is Magic — Траблшуз. Хотел выступать на родео, но оказался слишком неуклюжим. Много лет депрессировал и считал себя неудачником, пока главные герои не посоветовали ему попробовать работу клоуна. Тут-то неуклюжесть и пригодилась.

Комиксы[править]

  • «Y: The Last Man» — Йорик, названный так в честь другого шута, становится последним мужчиной на земле. Как он этим пользуется? Унижает себя, веселит всех своей ничтожностью и откровенно не понимает, почему — он.
  • Персонаж из журнала «Советский цирк» 1950-х и 1960-х гг. по имени Петит Журнальный (намек на шрифт). Появлялся в качестве шутки, комментируя некоторые заметки, либо комиксно общаясь с фотографиями реальных артистов. Носил костюм, характерный для Белого клоуна и Пьеро (причем наряд украшенный тем самым шрифтом, в честь которого клоун назван), но мог не только грустить, но и улыбаться (особенно в поздравлениях). Кое-где выполнял роль грустного насмешника.

Аниме и манга[править]

  • «Блич» — Сюнсуй Кёраку.
  • Pandora Hearts — Зарксис Брейк. Тот случай, когда «смех» означает злостный троллинг всех и вся (нет, получается действительно смешно!) и виртуозную езду на нервах, в результате чего создаётся ощущение, что этого энергетического вампира не пронять никак и ничем. А потом происходит что-то настолько серьёзное, что даже у Шляпника садится батарейка, и становится очевидно, насколько это не так.
  • Fushigi Yuugi — Титири. Носит улыбающуюся маску (что характерно, с целью скрыть шрам, оставшийся после Трагичного-И-Печального События Прошлого) и большую часть времени ведёт себя как клоун с целью психологической разрядки окружающих. О своём прошлом рассказывает очень редко и, как правило, только с целью помощи кому-то другому, но при этом влияние оно на него оказывает довольно серьёзное. Со своими тараканами разобрался аж к третьей ОВАшке и с сильного пинка, да и то не факт, что окончательно.
  • Hetalia — очень многие персонажи. Аниме комедийное, но при этом по мотивам не самых весёлых исторических событий и с элементами драмы, так что нет-нет да и проскальзывает такое…
  • Nanatsu no taizai — Мелиодас, Бан…
  • Shigatsu wa kimi no uso — Миядзоно Каори. Весёлая, гиперактивная, живущая вовсю девушка, которой осталось жить меньше года.
  • Zankyou no Terror — Твелв, просто Твелв.
  • Класс убийц — Коро-сенсей. Прекрасно держится вплоть до последней четверти сюжета, но и раньше нет-нет да и мелькнёт какой-нибудь печальный символ

Видеоигры[править]

Настольные игры[править]

  • Привычные игральные карты от бренда Aristocrat. Джокер обычно Белый клоун или Пьеро (как кому больше нравится)
    • Советские карты «Времена года» за авторством Ю. П. Иванова. Джокеры двойные (т. е. без ног, как короли, дамы и валеты). При этом одна половинка веселая, с грустной маской, а вторая — грустная, но с веселой маской в руке. см. http://www.ukrcards.com.ua/product-148.html
    • Не менее известные карты под названием «Барокко», хотя данный карточный шаблон в разных исполнениях именовался по-разному от «Сувенирные» до «Великолепный век». Там «родной» джокер — задумчивый грустный шут с длинной бородой (см. пример http://spielkarten.livejournal.com/23961.html?thread=58777).
    • Изредка среди других карт попадаются грустные джокеры. Иногда бывает, что один джокер грустный, а второй веселый.

Музыка[править]

  • Сценическое амплуа Александра Вертинского, великого певца первой половины XX века — Лунный Пьеро. Поначалу просто печальный, затем — более циничный. В некоторых песнях лирический герой и является клоуном — например, «Жёлтый ангел».
  • «Агата Кристи», «Вива Кальман!» («Белый клоун») — именно то, что написано. Правда, непонятно, имеем ли мы дело с мечтами маленького человека о мести либо с клоуном-психопатом.
  • КняZz — опять «Пьеро». Только он от насмешек стал маньяком.
  • Chemodan — трек про грустного и затурканного жизнью стареющего циркача с немудрёным названием «Клоун».
  • У группы Flёur есть целых две песни под названием «Печальный клоун», одна от Ольги Пулатовой, другая от Елены Войнаровской. В первой повествование идёт от лица зрителя, во второй — клоуна. Кстати, версия Войнаровской завершается неловко обрывающейся музыкой циркового оркестра — видимо, эта история совсем печально кончилась.
  • Шмели — песня «Шутка» про клоуна, с которым в буквальном смысле обращаются как с собакой.
    • «Клоун умер» — ну, по названию понятно, что вряд ли он был легкомысленным весельчаком, сама песня довольно стрёмная и маньяческая.
  • «Ляпис Трубецкой», песня о старом королевском шуте. Также их же «Клоуна нет», герою которой явно не весело.
  • Тони Раут — Образ рэпера, представляющий собой депрессивного клоуна-психопата из вымышленного города Раутвилля.
  • Ногу Свело — «Голый клоун», хотя это уже скорее чернуха.

Цирк[править]

  • Клоунское амплуа Белый. Является своего рода развитием образа Пьеро. О чем было сказано выше.
    • Кстати очень редко бывало, что коверный клоун выступал в образе Белого (обычно бывает наоборот — в образе Рыжего, либо чаще внешне на Рыжего не очень похож, но характером что ни на есть Рыжий)
    • Кстати, репризы, где Рыжий обижает (подкалывает, обманывает) Белого постепенно трансформировались в номера, где Коверный клоун взаимодействует со шпрехшталмейстером (т. е. инспектором манежа). Обычно коверный «мешает», либо «помогает» инспектору манежа. И почти никогда не «обижает». Все-таки Белый и шпрехшталмейстер — это совершенно разные амплуа.
  • «Клоун с осенью в сердце» Леонид Енгибаров. Соединял пантомиму и клоунаду. Все его номера и смешные, и грустные одновременно.
    • Кстати, фильмы про Енгибарова: прижизненные «Леонид Енгибаров, знакомьтесь!», «Путь на арену» (как бы байопик), «2 — Леонид — 2» (аналогично), короткометражный 1966 г. из цикла «Великие клоуны» и множество снятых после его смерти, начиная с «Цирк нашего детства».
  • Клоунский дуэт Латышева А. и Можаевой Е., популярный в 1970-х и 1980-х. При этом Белый (Латышев) — не просто грустный клоун, а серьезный до карикатурности «дяденька».